B 站你去挖礦了嗎？
最近 B 站總被用戶調侃「家裡有礦」，因小破站大規模購買了紀錄片版權，也正式開始了紀錄片自制之路。
9 月 17 日，B 站宣佈與 Discovery （探索頻道）達成深度合作，內容包括 145 部紀錄片的版權、200 小時的獨家內容以及內容共制方面的計劃。
年輕人並沒有拋棄紀錄片
雖被用戶們調侃 b 站現在有礦了（有錢），小破站也不是一夜暴富，紀錄片之路也是一步一步走出來的。
紀錄片與二次元彈幕網的碰撞是一場神奇的化學反應。
16 年在 B 站大火的《我在故宮修文物》，在央視首播時並沒有引起觀眾關注。不料在 B 站上線後，短短几個月獲得數百萬播放量，豆瓣評分高達 9.3 分，後續電影同名電影《我在故宮修文物》 上映 21 天后獲得 622 萬票房，這在紀錄片分類上實屬罕見。
B 站良好的社區氛圍，彈幕也是一種再創作。通過彈幕，實現了觀眾間的信息科普和問題討論，枯燥的紀錄片也變得生動有趣起來。
在 B 站宣佈與 Discovery 合作之前，Discovery 的皇牌節目《荒野求生》在 B 站已經擁有大量粉絲，主持人貝爾 · 格里爾斯（Bear Grylls）也被中國粉絲尊稱為「貝爺」。達成版權合作後，B 站用戶終於可以看「正版」的貝爺了。
▲ 站在食物鏈頂端的貝爺. 圖片來自：Los Angeles Times
B 站紀錄片頻道目前除了 Discovery 專區外，還可以看到各大「廠牌」的紀錄片內容，央視以及各大衛視、英國 BBC、日本 NHK 等。
B 站的「剪刀手」（ 視頻剪輯人才）也熱衷於運用紀錄片素材進行二次創作， 剪輯紀錄片中的「空鏡」，給國寶類紀錄片配上明星「擬人群像」，甚至是製作「鬼畜」視頻。這也是 B 站要解決紀錄片版權的原因之一。
▲《國家寶藏》擬人群像. 圖片來自：嗶哩嗶哩
如 up 主 @齊晨子 把《國家寶藏》介紹的國寶與明星古裝戲配對，剪輯上傳了「《國家寶藏》擬人群像」。視頻不僅達到 15 萬播放量，還收穫該文博節目的導演於蕾點贊。
因為這種跨次元創作的流行， B 站還和《如果國寶會說話》節目合作舉辦了「國寶擬人形象徵集」，鼓勵用戶產出更多 UGC。
紀錄片是冷門，紀錄片目標人群是中老年人的觀念已經不適用。信息爆炸，審美多元的今天，有質量的內容就會收穫年輕受眾。
紀錄片火爆並不是 B 站的特殊現象。
比 B 站更早上線紀實頻道的優酷，這幾年出品的紀錄片和文化節目，質量和播放量也相當不錯。梁文道《一千零一夜》為代表的「看理想系列」居文化類節目榜單前列，而「高性價比」紀實真人秀《侶行》第一季在三個月內播放量突破了 1 億次。
▲圖片來自：網易
《侶行》大火後，節目主人公張昕宇梁紅也在中國南極考察站舉行婚禮。出品方優酷全球獨家直播了婚禮，成為央視外第一家與南極連線直播的媒體。
在傳統電視渠道方面，文博類紀錄片同樣回溫。深受 B 站「剪刀手」熱愛的《國家寶藏》 ，不僅有九家國家級重點博物館聯動，還邀請 27 位明星擔任「國寶守護人」，在 CCTV 播出後讓國寶們一夜刷屏社交網絡，節目官博收穫超過 八十萬粉絲。
根據《中國紀錄片發展研究報告 2018 》，2017 年我國紀錄片生產總投入為 39.53 億元，年生產總值為 60.26 億元，同比分別增長 14% 和 15%。B 站和優酷外，騰訊也成立了「企鵝影視紀錄片工作室」，新媒體成為紀錄片製作的重要力量，互聯網平臺成為紀錄片播放的主要載體，它們面向群體是「網生一代」。
B 站董事長兼 CEO 陳睿認為紀錄片火起來的原因，是肥皂劇或其他譁眾取寵的內容不能滿足年輕人的需要：
對於現在很多 90 後和 00 後的用戶來說，他們其實希望把時間花在學習上。因為他們希望看了一個東西之後，他們能有所收穫。所以，B 站的紀錄片也就是在這種情況下逐步地火了起來。
B 站自制：二次元和紀錄片更配
打開錢包買版權外，B 站也自制與發行紀錄片。
在 2017 中國（廣州）國際紀錄片節上，B 站公佈「紀錄片尋找計劃」，在為用戶「尋找」更多優秀紀錄片內容的同時，也為創作者提供全產業鏈扶持。
早在紀錄片計劃公佈前，B 站就投資了大火的《我在故宮修文物》的電影版，而「尋找計劃」的第一彈內容《極地》和《人生一串》也延續了火爆。
《極地》記錄的西藏與都市人的想象不完全重合，鏡頭下的西藏風光確實是心靈淨化之地，但不發達的經濟、落後的交通，甚至是出於虔誠信仰做的慢功夫都讓藏民們過得相對艱辛。
▲ 紀錄片《極地》.
牽著小棕馬穿山越嶺的電影放映員，三位樂觀可愛的藏族老太太，唱藏戲的戲團，這些有生活煙火氣的普通人代表了西藏的人文風俗，正是觀眾喜歡這部紀錄片的原因。
與《舌尖上的中國》正統的「央視風」相比，講述燒烤美食的《人生一串》簡直是紀錄片中的「泥石流」。接地氣的店主和食客，生猛詭異的食材，就是這樣一部「黑暗料理」紀錄片打敗無數美食綜藝節目，成為最火的吃播視頻，到結束時共收穫 2800 萬播放量。
▲ 圖片來自：bilibili
B 站出品的紀錄片跟過去的紀錄片形式有點不同，不再是視角宏大，配有大師講述的「網課式」紀錄片，其和年輕人互動溝通，想引起年輕人共鳴的意圖更明確。
B 站能製作紀錄片，還是因為它作為年輕人文化聚集地，擁有豐富的內容創作資源。
一般認知中，B 站是一個 ACGN （動畫、漫畫、遊戲、小說）亞文化聚集地，其實 B 站用戶的喜好圈子很新也很舊。
周杰倫在歌迷中掀起了「中國風」潮流，而熱衷 B 站的 Z 世代（1990 年代中葉至 2000 年後出生）中則流行起「古風」。
「古風」是傳統文化為基礎，延伸出年輕一代喜歡的衣著、音樂、動漫、遊戲風格。「古風音樂」主要指用民族樂器演奏，歌詞傾向用古詩詞，是 B 站原創音樂區很重要的一部分。
▲紀錄片《上海中心》預告. 圖片來自：嗶哩嗶哩
由「古風」愛好者帶起的「漢服復興」在 B 站也有不少受眾，B 站日前發佈的《上海中心》紀錄片預告中，各類亞文化 KOL 現身，其中不乏身穿漢服的知名 up 主。
除了這些亞文化 KOL ，B 站的紀錄片製作團隊中也不乏專業人士。如《我在故宮修文物》的導演蕭寒，《二十二》的導演郭柯等。
在《二十二》上映前，導演郭柯註冊成為 B 站 up 主，上傳了《二十二》的前作《三十二》，成功為紀錄片登陸電影院預熱。
如果把 B 站與優酷製作的紀錄片比較，兩者面向的用戶群體年齡層不同，B 站的社區氛圍決定了需要打破傳統紀錄片的嚴肅，思想內容更年輕化。
▲B 站招股書的用戶分析 .
遊戲前景未定，B 站還是要做內容
彈幕不再是彈幕網站的專利，B 站也不再是原來「小而美」的小破站了，不能一直依靠原有的用戶群體「吃老本」，必須找到合適的商業模式。
旗下運營的遊戲是 B 站的主要收入來源。根據 B 站的上市招股書，2017 年遊戲業務的收入佔比為 83.4%。且遊戲收入來源單一，主要來自旗下運營的《Fate/Grand Order》（簡稱《FGO》）和《碧藍航線》（Azur Lane）。
與玩家產生了諸多矛盾的《FGO》佔據了 B 站遊戲收入的七成，且 B 站只運營國服，遊戲版權並不在手。可見 B 站的收入結構非常單一，對《FGO》依賴性極高，風險頗高。
▲數據來自：騰訊科技
基於不太樂觀的遊戲市場預期和單一的收入結構，B 站不得不把重心轉移到其他業務，如收入在遊戲後面的直播和廣告。
曾承諾永遠不加入廣告的 B 站，也實在扛不住版權方要求和經濟壓力，於 2016 年開始加入貼片廣告，但用戶能感覺到 B 站對於廣告一直很「小心翼翼」。
▲ 陳睿在知乎回應貼片廣告.
B 站有貼片廣告出現的視頻很少，而且承包過新番（付費 1 元也是承包）的用戶以及 B 站大會員都自動屏蔽廣告。這是 B 站為了更好吸引、留住用戶，保持社區氛圍的「讓步」。
在動漫獨家版權上，B 站一直投入較大，基本保持了該領域的優勢。但在其他內容領域，B 站的實力還比不上愛奇藝、優酷、騰訊視頻等主流視頻網站。2017 年，B 站的內容和版權成本為 2.62 億元人民幣，這大概只是愛奇藝、騰訊視頻購買或製作幾部熱播電視劇的費用。
對於一間快速發展的企業，餓肚子堅持情懷的事不能永遠堅持下去。目前 B 站大力推的「大會員訂閱」，主要提供的是新番「提前看」服務，本質上是用戶為版權付費，這種模式非常「Netflix 」。
▲ 大會員權益.
但 B 站收費 25 元 / 月，233 元 / 年的「大會員訂閱」吸引力有限，過濾廣告、「提前看」和「會員購」之外，沒有其他特權。如果國內視頻網站的目標都是做中國的 Netflix ，那自制內容幾乎是 B 站加入這場流媒體之戰的入場券，也是其堅持會員付費「無廣告」模式的必要條件。
沒有雄厚資本支持的 B 站，貿然加入到影視燒錢大戰中不太現實。與製作費用動輒上億的熱播劇相比，利用自身的小眾文化社區土壤做紀錄片是「小而美」的選擇，這也許是 B 站在自制內容上的藍海。
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