朱傳宏，職業書畫家。先後求學於中國國家畫院、北京畫院。現為中國石齊藝術研究會會員、中國書畫家協會會員。出版有《朱傳宏書畫集》《朱傳宏畫集》等。
1974年，朱傳宏出生在漣水前進陳祝村，外公餘超時是有名的老中醫，並且精通書法。朱傳宏從小就在外公的醫館玩耍，七歲時便在外公的指導下，與表兄一起學習書法，從顏柳入手，並且早年大量的臨習歷代大師的佳作，深入學習唐詩宋詞，增加了自身的素養。
漣水城中有一口老井，井水很甜。傳說這口井是吳昌碩開鑿的，人稱“昌碩井”，中國近現代書畫界宗師級人物吳昌碩每天都從這眼井裡打水研墨，寫詩作畫。朱傳宏的外公每天用毛筆開藥方，研墨用的水都是由專人去“昌碩井”打。朱傳宏到十歲時自動成了去“昌碩井”的打水人，他一邊幫外公研墨，看外公開藥方，一邊跟著外公學寫毛筆字，喝著“昌碩井”井水長大的朱傳宏，註定這一生要與中國書畫連在一起。
小時候，家裡用的臉盆還是印有各種書畫的瓷盆，一次洗臉的時候，朱傳宏把臉埋進水盆裡，看到盆底齊白石畫的一對魚彷彿活了一樣，顏色鮮豔，活靈活現，比真魚還要美上幾倍，他覺得畫的魅力太大了，從此幼稚的心中埋下了中國書畫的種子，並開始發芽。
在前進中心小學讀書的時候，朱傳宏遇到了啟蒙老師李月軍，李老師十分喜歡藝術，看朱傳宏是個可塑之才，就耐心指導他畫畫，教他識別怎樣的畫是好的筆墨。那時候，朱傳宏就特別喜歡出板報，越畫越好。1994年，朱傳宏參軍到山西，專門負責接待工作，認識了許多知名的畫家，其中就有中國藝術界泰斗力群和國家高級美術師張思淮。
朱傳宏為人機靈，勤於請教，畫家最喜歡愛學習的畫友，於是毫不吝嗇地給予指導。2007年，從部隊退伍後，朱傳宏又到北京畫院學習，師從國家一級畫師石齊。朱傳宏眼界很高，因為起點很高，這種便利的條件，使得他的技藝日漸成熟。
“有半天閒暇，無一日虛度”是朱傳宏的座右銘。除了受到名師的指點，朱傳宏從沒放鬆自學苦練，他喜歡鑽研徐渭、八大、虛谷、吳昌碩、齊白石等歷代大師的畫作，從中挑適合自己的技巧學習，學習傳統，化合自我。再加上從小跟著外公學得的書法“童子功”，朱傳宏對書法在寫意花鳥畫創作中的引領作用有著深刻的體會。憑藉著紮實的筆墨功夫和嫻熟的傳統技法，他用對書法的體味與經驗入畫，將筆的輕重、剛柔、濃淡、枯溼把控得非常得體。
力群特別喜歡朱傳宏畫的向日葵，尤其是其中的“紅運當頭”，畫面以向日葵為主，中間還穿插幾枝秋菊，下面濃淡相間的幾塊石頭，他覺得這幅畫富有傳統，而且很完整，洋溢著詩一般的田園生活氣息。力群認為花鳥畫最能畫出意趣，但也最難突破陳規，畫出新意，意趣好像來自題材本身，實際更重要的是來自畫家觀察生活，以及處理生活和藝術表現之間關係的能力和方式，即“造化”和“心源”的關係，朱傳宏在這方面素質表現的比較好，從他的畫中可以看到中國繪畫的繼承和新生。 後來，力群還為朱傳宏書畫展題寫了展名。
石齊說：“傳統的題材中最難表現的蘭、竹，是繪畫的基礎也是基本功的具體體現。而朱傳宏表現得很好，通先諸賢，而得其意，題畫書法尤佳，細觀之，其俯仰有儀，方中不規，此得古式也。象菊花、荷花、牡丹、紫藤等經過朱傳宏的筆墨表現，有禪逸之氣，而見高古博大之氣象，這是好多中青年畫家都很羨慕的。”
朱傳宏的寫意花鳥畫以傳統的詩書畫印的整體和諧之美為營構思路，以體現正宗的文化氣息。他的畫，筆墨的華潤與澀拙互溶，線條的挺拔與靈變交織，佈局的嚴謹與松活得當。他的書法，筆法嫻熟，瀟灑自如，章法有序，自然天成，與動靜中的花鳥遙相呼應，相得益彰，不僅給整幅作品帶來了濃濃的書卷之氣，還散發出昂揚向上的生命活力。這種中國文人固有的藝術風貌，在當代青年花鳥畫家中非常難得。
竹歷來是中國文人畫中寄賦名節的靈物，“數竿修竹淡無紋，春雨淋漓萬葉分。”朱傳宏筆下的竹畫格清奇、文質兼備，生命力量旺盛的竹子，是朱傳宏的藝術風骨，也是朱傳宏的人生寫照。
文：漣水日報全媒體記者 李夢琪
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