西方秋意繪畫多出現在19世紀 米勒《拾穗者》家喻戶曉

在西方油畫中,表達秋天題材的繪畫,主要集中在19世紀,一方面,是以康斯太勃爾為代表的英國風景畫群體畫家的出現,著實為畫壇帶來了不少風景佳作,另一方面,印象派的出現,畫家從室內走向室外,風景畫更成為了畫家表達的主題題材之一,因此,有關詩意秋日的畫作也頻繁出現。


西方秋意繪畫多出現在19世紀 米勒《拾穗者》家喻戶曉


浮士託·佐那羅《抱著南瓜的女孩》,1889年

《收割的報酬》反映了農村生活的本質問題

康斯太勃爾是19世紀最偉大的風景畫家之一。他生於英國薩福克郡一個優美的小山村。這塊生他養他的熱土,後來成為這位畫家創作靈感的源泉。有關鄉村題材,春天是一個極大靈感來源,再一個就是秋收季節。一方面是收成的喜悅,另一方面則是秋天色彩的豐富。其中,描繪英國薩福克郡阿爾河畔一個小村莊優美風景的《麥田》是康斯太勃爾的代表作,這幅畫上的景色,被稱為典型英國式的農村風景。


西方秋意繪畫多出現在19世紀 米勒《拾穗者》家喻戶曉


麥田

此畫描繪了田園豐收的金秋美景,在收割的季節裡,一位農夫正在田間忙碌著。燦爛的陽光穿過厚厚的雲層照射在富饒的土地上,微風掠過,老橡樹的枝葉颯颯作響,樹下一名年幼的牧童正在啜飲清冽的河水。畫面細節精緻逼真,色彩濃郁厚重。

康斯太勃爾在風景畫上,甚至是外光風景畫上的探索,被認為對後來的巴比松畫派和“印象派”均有直接的影響。

類似的畫作,還有萊爾米特《收割的報酬》,這幅畫反映了農村生活的本質問題,農民整年辛苦地在田地裡勞動,但即便是收穫季節,也所得無幾,僱工勞動是受著層層的盤剝。畫家把人物安置在庭院中,使構圖飽滿而富於生活氣息。

在米勒之前的法國繪畫中,沒有人能如此直接地表現農民的生活

而說到表達秋收景象的,不得不提一下現實主義庫爾貝,他創作的《篩著麥的女子》,描寫了收穫麥子後,人們各自忙著各種家務農活。其中,畫面中央的女性,用強壯的雙臂,舉著篩子,篩著收成歸來的麥子。她那正在篩麥優美的姿態,充滿了青春的力量,給人以健美的感覺,可以想像這是一名健康而美麗的農村姑娘。可愛的秋天是那火紅的顏色,秋天是飽滿的麥粒和汗水。畫面的右邊一名少年在觀察著鼓風機,而左邊則有另一農婦悠然自得地挑著些可能是不太好的麥子,整個感覺都傳達出一種豐收之後人們積極忙活並樂在其中的氣氛。


西方秋意繪畫多出現在19世紀 米勒《拾穗者》家喻戶曉


谷斯塔夫·庫爾貝《篩著麥的女子》

幾乎同一年代,被譽為“農民畫家”的米勒在農村題材方面,更是家喻戶曉,他的《拾穗者》和《晚鐘》都是世界經典名畫,其中,《拾穗者》是其中典型的一幅。畫家曾以十分單純、樸素而又本質的藝術語言,表現了法國農民生活的各個場面和片斷,它描繪了在收穫季節裡,農婦在收割過後的田間拾起散落的麥穗,這些糧食雖然不多,卻是農民們一年辛勤流汗換來的。在米勒之前的法國繪畫中,還沒有人能如此直接地表現農民的生活,所以當此畫在1857年沙龍展出時,引起了社會的強烈反響。


西方秋意繪畫多出現在19世紀 米勒《拾穗者》家喻戶曉


拾穗者

受米勒影響的畫家不少,其中,梵高是一位受影響尤為突出的畫家。1885年,梵高學畫雖然也有四五年的時間,但這個時候的他,並未形成風格,他的《秋天的風景》儼然就是屠格涅夫詩句中的樹林,有著白雲漂浮的藍天,樹葉黃了,給林梢與大地都染上了金黃。畫中沒有蚯蚓一樣彎曲的色塊,也沒有那種狂躁激動,有的只是寧靜和細膩,這樣的秋天如此讓人沉醉,置身其中,彷彿永遠不會到冬天。


西方秋意繪畫多出現在19世紀 米勒《拾穗者》家喻戶曉


文森特·凡高《麥田與收割者》,1889年

而開始明顯受米勒畫作影響的作品中,《麥田與收割者》就是代表之一。但這個時候梵高,狀態已經不太好,這幅畫是他在法國的一個精神病療養院裡創作的,那時主要是臨摹他喜歡的一些作家的作品,也有少數自己的創作。畫面中,太陽像個大的鹹蛋黃,天空有點發綠,山丘卻是藍色的,從低到高,拉成一條斜線,稀疏地坐落著幾個簡陋的房子,大面積金黃的麥田,麥浪隨風翻滾著。畫面筆觸非常簡單,直線、點、圓圈,那收割者甚至有點醜陋,可是色彩卻如此濃烈,金色的麥浪好漂亮,藍色的山丘綿延著,太陽在最上端跟麥田呼應著,有一種悽楚的美。

列維坦《金色的秋天》,近處斑駁的肌理效果加強了真實感

在西方美術史的發展中,19世紀俄國巡迴畫派是不得不提的團體,其中,列維坦就是代表人物之一,他的《金色的秋天》是一幅經典的描寫秋天的油畫作品,通過畫面,我們看到秋天的白樺樹在藍天的襯托下,葉片發出金箔般的窸窣聲,田野間所有的植物,全都染上了一片金黃,小河的水倒映著秋高氣爽的藍天,它的色彩與黃色形成了強烈的對比,使金黃的色調更加打動人。近處斑駁的肌理效果更加強了真實感。這幅畫是一首秋天的頌歌,秋高氣爽,令觀者心曠神怡。


西方秋意繪畫多出現在19世紀 米勒《拾穗者》家喻戶曉


列維坦《金色的秋天》

安德魯·懷斯是美國當代重要的新寫實主義畫家,他的作品以水彩畫和蛋彩畫為主,以貼近平民生活的主題畫聞名,他的《克里斯蒂娜的世界》被譽為20世紀中期美國最知名的作品。主體非常簡單:一位女子斜倚在一片沒有樹木的、荒蕪的褐色草坪上。她往上張望,並努力挪動自己的身軀,目的地是地平線上的房子,房屋連接著牲口棚,旁邊還有排車和狗屋,地平線之外邊是藍天。一般認為克里斯蒂娜被令人窒息的壓抑籠罩,畫面寂寞悲涼。人們看不見她的眼睛,但期望她的眼中有草地、茅屋、落日、小路,有亮色的秋天。


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