绘画虽然是以一个表面作为支撑点，通过在纸张或者布上加上颜料，来呈现画家的画，但是作为语言艺术，画家所要表达的不只是画面意思。
在绘画用语层面上，我们讲究的是画的意义和它要表达的意思。画家通过艺术行为可以让人更直观的去明白自己想要表达什么，以及画的概念！
如果没有人来欣赏你的画，就应该好好反思你在画的是什么。在具体绘画、意象绘画、抽象绘画中，无论作者选择什么样的分类，都离不开点、线、面、体积等。
关于绘画体系
如今世界上的两大绘画体系包括两种：一种是从古埃及、波斯、印度、中国等东方文明古国发展起来的东方绘画，一种是从古希腊、古罗马发展起来的以欧洲力中心的西方绘画。
对于画家更崇尚的是什么绘画体系，最后都需要有人来理解。明白这两种体系都是互相联系的，对社会的发展都做出的巨大的贡献。
绘画本身具有的可塑性决定了它具有很大的自由创造度，不仅可以表现现实的空间世界，也可以表现超时空的想象世界，同时通过绘画来表现对生活和理想的各种独特的情感和理解。绘画是可视的静态艺术，可以长期对画中具有美学性的形式和内容进行欣赏、玩味、体验，因此成为最受欢迎的艺术。
主要包括中外油画、版画、抽象国画、水粉、壁画、水彩等
想要成为真正具有创造力的人？
首先具有的关于绘画的理论基础，关于点线面的关系，以及立体结构在生活中的运用。第二就是你的基本功了，只有基本功做好了，才会激发你的创造力，不然你就算想象力很丰富，你也绘不出来。
有了前面的基础，就要靠你的主动学习，动手实践和对于事物的思考。懂得归纳和分类。懂得黑白灰的概念和对图形的修改。不断学习找方法。
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