這幾年電影票房冠軍或亞軍大多都歸屬於喜劇，春節檔更不例外。在高壓的生活縫隙裡，人們比過去更需要閤家歡電影來喘息、逃離現實以及排遣壓力，而今年的春節檔簡直是喜劇片的擂臺。比如《飛馳人生》，作為一部優秀的喜劇電影，提前三天買預售票都一座難求。
《飛馳人生》講的是有關夢想的故事，因為一場賽外變故，一個曾經叱吒風雲的車身如今只能在天台炒飯。他想重返賽場挑戰年輕一代賽車手，可是以前的贊助商因為他的禁賽醜聞讓他欠了一屁股債，他現在要錢沒錢，要車沒車，就連駕照都得重新考，好像幹什麼都不行。可是張馳是一個賽車手，他的血液中流淌著的，是賽車手的夢想。所以他越挫越勇，五年後又殺回來了。
在電影裡，尹正飾演的領航人孫宇強是沒故事，想擁有一個故事，而沈騰飾演的張馳則是故事太多，想給自己的這些故事一個結局。說到底，他們都有一個夢想，就是不想輸。
《飛馳人生》打動人的秘訣，就在於談熱愛和夢想。它講的是幾乎每個成年人都會遇到的困境：當你步入中年，就會失去年輕時的衝勁兒，感覺到在生活縫隙裡談夢想的可笑。好像“中年”和“夢想”這兩個詞似乎本就相隔銀河，但是談夢想，談熱愛真的很俗嗎？有這種少年心氣難道該被嘲笑嗎？為什麼成年人都不敢提了？看電影的時候，會有不少成年人自動代入那個低聲下氣求人拉贊助，又在腦裡跑了上萬次賽道的張馳，並且被他努力證明自己的精神感動。就像尹正在電影裡賦詩“一頓操作猛如虎，定睛一看原地杵”，這句話講在腦裡開了上萬次車的張馳終於摸到了賽車方向盤，但他還不是那麼適應，看起來很好笑，笑點的背後卻藏著悲情。
《飛馳人生》打到了成年人中年危機這個痛點。很多人都為生活放棄過自己的夢想，臉皮也越來越厚，而張馳，就是整部電影的血肉，他看起來神經大條，又土又糙，卻又帶著每一個小人物的接地氣兒感。他從高檔酒店住到了破敗天台，從頂級賽車手轉行成了大排檔炒飯師傅，他不得不改變過去的生活習慣。為自己謀生計，給兒子攛學費。當中年人的瑣事全都砸到他身上，他仍然沒有崩潰過，有每一個成年人該有的剋制，但是中年危機還是來了，不是因為錢和兒子，而是來源於年輕一代車神。張馳的復出，沒有人看好，以他的話說就是——都是老司機了，不該耽誤大傢伙功夫。最後就連參賽的機會，都是對手給他的，對手說，“這五年科技發展，早就可以把車修好了”。對手每一句臺詞，都像是在提醒他，他的光輝歲月過去了。
但是，《飛馳人生》又告訴你成年人也可以意氣風發。當張馳的賽車飛馳在巴音布魯克賽道上時，那種感染力是難以形容的。每一腳油門，都踩到了懸崖過彎邊緣的臨界點，這種熱血，或許可以喚醒成年人在生活縫隙裡的殘存理想。這種時候，觀眾就對張馳產生了共情：這是一種喪文化下極需要的人生態度，找回自己所熱愛的，並和自己所喜歡的一切在一起，這就是最令人動容的生活。
《飛馳人生》梗很多，反轉也不常規，總是在不經意間逗笑觀眾。比如兒子告訴張馳他同學爸爸也是駕駛員，想和他比一比，張馳拍著胸脯就說去滅了同學他爸去，結果同學他爸是飛機駕駛員。這些笑點和劇情融在一起之後讓人感慨萬千，韓寒還是當年那個韓寒，不會讓你捧腹大笑，但會讓你會心一笑，有所回味。從《後會無期》到《乘風破浪》再到《飛馳人生》，韓寒的冷幽默式喜劇風格確實高級，沒讓人失望過。
能在笑聲中和觀眾的情感共鳴“呼應上”，守住了成年人的熱血和夢想，《飛馳人生》拍的真的不錯。
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