2019年4月24日，《复仇者联盟4》在中国正式上映。
《复仇者联盟4》自从预售开始，就表现出了强大的票房号召力，截至4月23日，预售票房就达到了惊人的5亿元，4月24日零点票房达到了1.68亿元，上映首日排片率为82.6%,票房占比达到99.4%。
我们今天要聊的不是这部影片究竟如何的火爆，而是这场电影盛宴的缔造者斯坦·李。
《复仇者联盟4》剧照
1
1922年，斯坦·李出生于纽约一个贫困的犹太家庭。
斯坦·李的父亲原名海曼，出生于罗马尼亚。
19世纪初的罗马尼亚，对犹太人存在着普遍歧视，19世纪90年代，罗马尼亚政府甚至通过法律剥夺了犹太人的教育权。
为了寻找更好的生活和稳定的收入，19岁的海曼和弟弟乘船前往美国，成为了第一批大规模移民美国的罗马尼亚人。
由于没有一技之长，海曼只能做裁缝，生活过的非常艰辛。
一直到36岁，海曼才与所罗门结婚。
和海曼一样，所罗门也是犹太移民，在一家小商品店当推销员。
夫妇俩都没有稳定的工作，一家人的生活过的极其窘迫。
“我最早的记忆就是父母在商量如果付不起租金怎么办。”
童年时期的窘迫生活，让斯坦·李把工作和成就感看的比什么都重，所以即使已经成为一名成功人士之后，斯坦·李依然十分努力的工作。
1929年，美国爆发了历史上最大的股市崩盘，道·琼斯指数一天之内重挫了508.32点，跌幅达22.6%，从此美国开始了长达10年的经济大萧条，工作异常难找。
斯坦·李的父亲也失去了工作，他们一家人的生活变得愈发的贫困。
青年时期的斯坦·李
由于贫困，童年和少年时期的斯坦·李没办法参加学校组织的任何活动，阅读和画漫画就成了他逃避生活的沉闷与忧伤的唯一方式。
“我从记事起就开始自己涂鸦和画漫画。”
对阅读的热爱在极大地提高了斯坦·李的文学素养的同时，也挖掘了他的文学天赋。
15岁那年，斯坦·李参加了由《纽约先去论坛报》主办的高中生作文比赛“一周新闻竞赛”，并获得了第7名的好成绩和2.5美元的奖金，这给了斯坦·李极大地鼓舞。
高中毕业之后，放弃了升大学的斯坦·李被母亲介绍到及时漫画公司担任漫画主笔杰克·柯比的助理。
2
及时漫画公司是马丁·古德曼于1933年创立的，主要销售低俗的男性杂志。
1939年底，漫画《超人》获得了巨大的成功，让古德曼产生了参与漫画书制作的想法。
1940年，及时漫画公司创作出了第一个超级英雄——美国队长。
美国队长的成功和漫画的迅速流行让古德曼看到了商机，但由于及时漫画公司的漫画制作团队的人力资源非常有限，年仅19岁的斯坦·李也不得不参与到漫画制作中，
从此，开启了斯坦·李波澜壮阔的漫画事业。
美国队长
1941年，及时漫画的主笔西蒙和科比离职，斯坦·李一跃成为主笔兼部门主管。
当时古德曼只是想让斯坦·李临时顶替一下这个职位，但是，面对压力，斯坦·李夜以继日的工作，表现出了和科比近乎一样的工作能力，成功的让古德曼打消了再找一个新的漫画部门接管人的念头。
1947年，斯坦·李获得了《作家文摘》撰写封面文章的机会，这是斯坦·李第一次在全美曝光。
这一年，斯坦·李25岁。
不到30岁，斯坦·李就完成了他童年时期的梦想：
拥有一份有意义的工作和一套属于自己的房子。
然而，正当所有的一切都在往好的方向发展的时候，一场巨大的危机出现了。
3
1954年，精神科医生同时也是著名的反漫画斗士弗雷德里克·魏特汉撰写了一本名为《诱惑无辜》的书。
在魏特汉看来，青少年犯罪与漫画暴力、血腥和色情的内容之间存在某种直接联系。
其实，漫画业在那个年代并不是什么值得尊重的职业。早在1938年，就有许多宗教组织联合起来反对漫画，他们认为，像漫画这样的出版物会拉低社会道德水平。
虽然这种反漫画的情绪在二战时期减弱了不少，但二战结束后，国家经济的迅速发展让人们又有了时间思考：漫画这样的出版物是否合乎规范？
魏特汉的《诱惑无辜》显然起到了推波助澜的作用。
《诱惑无辜》作者魏特汉
面对美国公众日益高涨的反漫画情绪，1953年，美国参议院发起了一场关于漫画内容的调查行动。
1954年，听证会在纽约市联邦法院举行。作为证人，魏特汉说到：
“我认为与漫画相比，希特勒都不值一提。漫画专门对小孩下手，在4岁的孩子们尚未识字就教会他们种族仇恨。”
漫画业遭到了史无前例的抨击，大量的画师被解雇，美国新闻公司的漫画部门更是遭到了解散的命运。
一年之间，漫画公司一落千丈，及时漫画公司也不例外。
为了拯救公司，古德曼只能借助于对手美国独立新闻公司的发行渠道，但与此同时也付出了十分惨痛的代价：及时漫画公司每月只能发行8本漫画，期限为10年。
对职业和未来的不确定让斯坦·李十分沮丧和焦虑。
那是一段极其压抑的日子，
斯坦·李虽然留在了古德曼身边，继续从事着漫画事业，但他只能重复画着一些温和的传统题材。
斯坦·李
在斯坦·李看来，漫画是激发青少年想象力的创造性工作，而不是不停的重复，梭巡不前的呆板工作。眼下这种没有创新，一味重复的生活让斯坦·李难受极了。
一直到1960年， DC漫画公司推出了“美国正义联盟”，新的超级英雄的出现让斯坦·李看到了一线希望，他决定放手一搏。
1961年，斯坦·李重新聘请了曾经的上级杰克·柯比，决定一起组建一支家庭式的超级英雄团队。
家庭式英雄团队就是将“超级英雄放在普通人的场景里，让他们像普通人一样，面临大家都会面临的困难和挑战”。
漫威
他们将新杂志的名称定为漫威。
1961年底，漫威的第一个超级英雄《神奇四侠》正式诞生，并且大获成功。第二年，《神奇四侠》获得了“美国漫画艺术与科学学院漫画年度大奖”。
4
《神奇四侠》的成功让斯坦·李认识到唯有创意和故事才能改变漫画低迷的现状。
《神奇四侠》剧照
但这远没有想得那么容易。
一本漫画从创意到情节设计，再印刷上架售卖，往往要经历一个相当长的过程，这就决定了漫画内容的每一次创新都是一步险棋。
所以，当斯坦·李将“蜘蛛侠”这个新想法告诉古德曼的时候，理所当然的遭到了他的拒绝。作为老板，他不能接受一个可能失败的想法。
但斯坦·李并不打算放弃。
反复斟酌之后，他决定将“蜘蛛侠”画在最后一期《惊奇幻想》杂志的封面上。
斯坦·李和蜘蛛侠
《神奇四侠》和《蜘蛛侠》的成功改变了漫威公司，也让斯坦·李名声大噪。
但斯坦·李并不满足，他打算创造更多的超级英雄。
少年时代广泛的阅读基础给了斯坦·李灵感。
他根据《化身博士》创作了《绿巨人》；
《绿巨人》剧照
他从莎士比亚的作品中汲取灵感，创作了《雷神》；
《雷神2》剧照
他以小时候收听的广播节目《魔术师钱杜》为灵感，创作出了《奇异博士》；
《奇异博士》剧照
……
短短几年，斯坦·李就通过它创作的超级英雄团队改变了人们对漫画的歧视。
除了天马行空的想象力，擅长自我推销是斯坦·李成功的另外一个重要原因。
早在20世纪40年代《美国队长》刚诞生的时候，斯坦·李就意识到了与粉丝建立信任是多么重要的一件事。他不仅热情的回应读者来信，还专门在杂志里开辟了一个小角落与粉丝互动，这种与粉丝之间的互动，斯坦·李一直坚持了几十年。
1965年底，斯坦·李推行的“漫威牛棚公告”更是成为了当时曼威最显著的标志。
不仅如此，他还在他出品的所有杂志上印上“斯坦·李”的字样。
20实际80年代，漫威的英雄人物开始一个又一个的搬上荧幕，斯坦·李则是为自己争取到了为每一个漫威作品客串的机会。
他甚至还亲自参与了《谁想成为超级英雄》、《斯坦·李的幸运儿》等一系列节目的录制。媒体的炒作让斯坦·李一次又一次的成为人们关注的焦点。
就这样，一步一步的，斯坦·李将自己打造成了漫威的代言人和精神领袖。
斯坦·李
今天，当无数漫威的影迷冲到电影院观看《复仇者联盟4》的时候，一定想不到的在斯坦·李的年代，漫画并不是什么值得尊敬的职业。
“在《神奇四侠》之前，我过得很艰难，我感觉自己永远不会取得什么成绩，即使在此之后，每当我告诉别人我是以画漫画为生时，我总觉得尴尬。”
正是斯坦·李在漫画的创作和故事演绎的不断创新，才缔造出了漫画的第二个“黄金时代”，这就是斯坦·李为什么具有那么大的影响力和号召力的原因所在。
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