詩人說，古詩詞是一瞬臨風落淚、對月傷心，傾一尊薄酒，吟一首黯然銷魂斷魂篇；樂師說，古詩詞是一剎心如止水、倏然弦驚，挑一絲清弦，奏一曲離合悲歡錯雜彈；畫者說，古詩詞是一眼萬水千山、回眸成卷，雲一滴墨染，臨一副水墨嫣然點睛亂；劍客說，古詩詞是一世天涯為伴、地爐穹背，挽一朵劍花，斬一段紅塵牽絆姻緣。
1.滿江紅-寫懷
【宋】岳飛
怒髮衝冠，憑欄處、瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路雲和月。莫等閒，白了少年頭，空悲切！
靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅！駕長車，踏破賀蘭山缺。壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。
【賞析】
這首詞曾被譜成多種曲調，廣泛傳唱。它之所以流傳千古，不僅因為其藉助音樂的翅膀飛到千家萬戶，更是由於詞中表達的愛國情懷激勵著歷代人心。
詞的上闋重點在寫“壯懷”。詞人憑欄遠眺，見到強敵入侵，滿目山河破碎。作為愛國將領，他怎能不怒恨滿腔，乃至“怒髮衝冠”，“仰天長嘯”？這正是他“壯懷激烈”的自然流露。“三十功名塵與土，八千里路雲和月。”儘管他已經屢建奇勳，但他視功名如塵土，還要繼續長途征戰，不計“八千里路”之遙，不怕日夜勞頓之苦。“莫等閒，白了少年頭，空悲切。”是勵人之詞，更是自勉之語。他要同軍中官兵和社會賢達一起，及時再建奇功異勳。此其志不在小，其懷可謂壯！
詞的下闋主要是寫“雪恥”。“靖康恥，猶未雪；臣子恨，何時滅！”論恥，再無大於國破家亡；論辱，再莫過於二帝被擄。如此的奇恥大辱，一日不雪，臣子的衝冠之怒、凌霄之恨便一日不滅。“駕長車，踏破賀蘭山缺。”他要統率“岳家軍”，駕起戰車反攻，直搗敵人老巢，將其夷為平地。並且，還要飢餐敵肉、渴飲敵血，徹底洗雪國恥，完全消除國恨。“待從頭、收拾舊山河，朝天闋。”以驅除敵寇、收復失地的赫赫戰功去朝見皇帝。作品寫出了岳飛與敵不共戴天的深仇大恨和為國報仇雪恥的堅定信念。
上闕抒報“壯懷”，下闕敘雪恥“壯志”，全詞構成一曲愛國壯歌，真可謂氣壯山河、威懾敵膽、震古爍今、撼人心魄，直令弱者奮起抗爭、勇者一往無前。正如陳廷焯《白雨齋詞話》所說：“何等氣概！何等忠向！千載下讀之，凜凜有生氣焉。”詞中的愛國情懷不知鼓舞了多少仁人志士。
2.卜算子·詠梅
【南宋】陸游
驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。
無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。
【賞析】
陸游是南宋著名的愛國詩人，一生之中創造了許多優秀的作品，尤其是死前的最後一首《示兒》，更是家喻戶曉，表達了陸游的強烈愛國之情。這首詞一反以往的情調，以梅花自喻，表現他孤芳自賞的孤獨情調，堅決不與世俗同流合汙的決心。
3.念奴嬌·赤壁懷古
【北宋】蘇軾
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪傑。
遙想公瑾當年，小喬出嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間、檣櫓灰飛煙滅。
故國神遊，多情應笑我，早生華髮，
人生如夢。一尊歡醉江月。
【賞析】
“大江東去，浪淘盡、千古風流人物”：起筆頗有氣勢，從長江著筆，巨大的空間；千古風流人物，廣闊的歷史時空，無數的英雄豪傑；將此二者聯繫起來，組成一個極為遼闊悠久的時空背景；浪淘盡，歷史長河的沖刷。是悲哀，也是一種通脫，通古今而觀之的氣度。 “故壘西邊，人道是周郎赤壁”：如果說前邊是一個氣勢非凡的大場景，那麼，此時出現的則是一個細緻精確的小場景，作為三國古戰場的赤壁究竟在何處，歷來眾說紛紜，但可以確定的是蘇東坡所寫之赤壁與歷史上赤壁之戰的赤壁絕非一處，對此，東坡有自知之明，因此在此處點出“周郎赤壁”在西。此句在文中作用極大，既拍合詞題，又為下闕緬懷周公瑾預伏一筆。 “亂石穿空，驚濤拍岸，捲起千堆雪”：集中寫出赤壁雄奇壯闊的景色：陡峭的山崖散亂地高插雲霄，洶湧的駭浪猛烈地搏擊著江岸，滔滔的江流捲起千萬堆澎湃的雪浪。從不同角度而又訴諸於不同感覺的濃墨健筆的生動描寫，一掃平庸萎靡的氣氛，把讀者頓時帶進一個奔馬轟雷、驚心動魄的奇險境界，使人心胸為之開闊，精神為之振奮。
4.水調歌頭·中秋
【北宋】蘇軾
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。
我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間！
轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？
人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。
【賞析】
此詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限懷念。詞人運用形象描繪方法，勾勒出一種皓月當空、美人千里、孤高曠遠的境界氛圍，反襯自己遣世獨立的意緒和往昔的神話傳說融合一處，在月的陰晴圓缺當中，滲進濃厚的哲學意味，可以說是一首將自然和社會高度契合的感喟作品。
5.鵲橋仙
【北宋】秦觀
纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。
金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。
兩情若是長久時，又豈在、朝朝暮暮。
【賞析】
《鵲橋仙》原是為詠牛郎、織女的愛情故事而創作的樂曲。本詞的內容也正是詠此神話。
借牛郎織女的故事，以超人間的方式表現人間的悲傷離合，古已有之，如《古詩十九首》中的“迢迢牽牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隱的《辛未七夕》等等。宋代的歐陽修、柳永、蘇軾、張先等人也曾吟詠這一題材，雖然遣詞造句各異，卻都因襲了“歡娛苦短”的傳統主題，格調哀婉、悽楚。相形之下，秦觀此詞堪稱獨出機杼，立意高遠。
6.雨霖鈴·寒蟬悽切
【北宋】柳永
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。 都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。 執手相看淚眼，竟無語凝噎。 念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！ 今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。 此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！
【賞析】
這首詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的傑出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，悽婉動人。
詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別後情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大麴”之一。
此詞之所以膾灸人口，是因為它藝術上頗具特色，成就甚高。早宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴於意境的營造。詞人善於把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工緻，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。
7.虞美人
【唐】李煜
春花秋月何時了，往事知多少。
小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。
問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
【賞析】
李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和象徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。
李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈秘事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：
“春花秋月何時了”表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的信息，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟嘆，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。“往事知多少？”回首往昔，身為國君，過去許許多多的事歷歷在目。據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，不難看出這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。 “小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽著春風，望著明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。 “又”點明瞭“春花秋月”的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。
“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”儘管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這裡暗含著李後主對國土更姓，山河變色的感慨！“朱顏”一詞在這裡固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象徵。 以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把蘊蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古絕唱—— “問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁”，接著用生動的喻體奔流的江“水”作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。同它相比，劉禹錫的《竹枝詞》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又說得過盡，反而削弱了感人的力量。
全詞以明淨、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、比擬、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。
8.一剪梅
【宋】李清照
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
【賞析】
喜歡李清照的這首《一剪梅》。權詞所透出的真摯的“情”讓人看了便有和“才下眉頭，卻上心頭”一樣的難捨。
所有的字都藏著一個名叫趙明誠的人，從“獨上蘭舟”由景而生的孤獨，到“雲中誰寄錦書來”的盼望，從“雁字回時，月滿西樓”的遺憾，到“花自飄零水自流”的傷感，直到最後，才坦白地寫出了自己的思念。構思迂迴輾轉，語言卻又明白如畫。
每一個字，都盛滿了思念；每一個對偶，都工巧到完美。又何止是一首詞？
詞人筆下清婉的幾聲慨嘆，蕩氣迴腸，道不盡情絲千千縷，訴不完離愁事事休。一首千古不絕的詞，牽出深深切切繾綣不斷的纏綿，一聲詠歎，縷縷相思。遠古的憂愁，似一泓不息的脈流穿透千年的逆反時光，踏破滄桑沉默的煙塵歲月，清晰哀怨般緩緩而來，就這麼生靈靈地佔據了女人心，淋漓盡致地刻畫了世間情，醉了過往，醉了今生。
在風月兩相清的寂寥裡，在極目而視的彷徨裡，令人一遍一遍地吟誦起李清照的千古佳作《一剪梅》。
9.江城子·乙卯正月二十夜記夢
【北宋】蘇軾
十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話淒涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡
【賞析】
中國文學史上，從《詩經》開始，就已經出現“悼亡詩”。從悼亡詩出現一直到北宋的蘇軾這期間，悼亡詩寫得最有名的有西晉的潘岳和中唐的元稹。晚唐的李商隱亦曾有悼亡之作。他們的作品悲切感人，或寫愛侶去後，處孤室而悽愴，睹遺物而傷神；或寫作者既富且貴，追憶往昔，慨嘆世事乖舛、天命無常；或將自己深沉博大的思念和追憶之情，用恍惚迷離的文字和色彩抒發出來，讀之令人心痛。而用詞寫悼亡，是蘇軾的首創。蘇軾的這首悼亡之作與前人相比，它的表現藝術卻另具特色。
10.青玉案·元夕
【南宋】辛棄疾
東風夜放花千樹，更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。
蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。
【賞析】
作為一首婉約詞，這首《青玉案》與北宋婉約派大家晏殊和柳永相比，在藝術成就上毫不遜色。詞從開頭起“東方夜放花千樹”，就極力渲染元宵佳節的熱鬧景象：滿城燈火，滿街遊人，火樹銀花，通宵歌舞。然而作者的意圖不在寫景，而是為了反襯“燈火闌珊處”的那人的與眾不同。此詞描繪出元宵佳節燈火的熱鬧場景，梁啟超謂“自憐幽獨，傷心人別有懷抱。”認為此詞有寄託，可謂知音。上片寫元宵之夜燈火輝煌，遊人如雲的熱鬧場面，下片寫不慕榮華，甘守寂寞的一位沒人形象。沒人形象便是寄託著作者理想人格的化身。“眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。” 王國維把這種境界稱之為成大事者，大學問者的第三種境界，確是大學問者的真知灼見。
全文主要運用了反襯的表現手法，表達出作者不與世同流合汙的追求（詞人對理想的追求的執著和艱辛）。
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