l林尔枝
很开心能在这里来回答你的问题
不是摄影专业怎么了，没关系的，就拿现在的我来说，我不是学ps的，但我想学这块，怎么办呢？网上其实有很多教程教我们，一步一步慢慢来，等你慢慢懂了，开始简单做一些东西，慢慢的，潜移默化自然而然你就熟练了，学什么都一样的，既然你想学习摄影，现在获取知识渠道那么多，网上有很多教学的视频，你只要用心去学，我相信会有结果的。
从基本知识学起，打好基础，不要好高骛远，不要盲目追大片，如果条件允许的情况下，去一个辅导班会对自己更有帮助，你也可以去看一些摄影书籍，可以虚心向一些老师请教问题，遇到问题能及时解决，这对于我们是一个成长，用笔记录下来，岂不美哉。
另外呢，多学习别人的作品，每个人拍出来的照片都有他自己的一个灵感，我们要的不是刻意去模仿别人，而是在别人的身上能学习到自己想要的东西，还有一个人就是勤加练习，make parctice, make perfect。我还相信1万小时定律，自己多练习，以后的你会变成更好的自己。相信你，多年以后你会感谢以前努力的你。
无人机航拍摄影爱好者
我本科念的「土木工程」，完全跟摄影不沾边
做过工程师、公务员，后来移居澳门后还当过一阵无业游民，半岛氹仔四处走街串巷，不亦乐乎，对新城市满腔热情褪去后，终于决定要干点啥
机场地勤做了半年，熟悉了很多坐飞机规则，学会了粤语，还是处于手机拍拍照阶段，做着跟「摄影」完全不相干的事
后来一个周末闲逛，遇到了一座「岛」
还没有太多商业氛围，安安静静的一个小渔村
秋日阳光正好，岛上花朵开得肆意，让人完全忘却悲秋这么回事
和民宿主人聊天喝茶，得知各方面条件都是喜欢的，且房租尚且不贵
有个小院子，种满喜欢花草是埋藏内心深处许久的心愿，奈何在「澳门」这种寸土寸金的城市，这种心愿显得太过奢侈
于是头也不回踏上了在岛上觅一处安乐窝的征途
从秋天走到冬日，又迎来了春夏，终于遇见了喜欢的房子
有看的到海的大露台
有不小的可以改造成花园的院子
还有宜人的居住氛围
岛上春有桑葚夏有龙眼，有朋友一起做饭蒸鱼干包饺子……
岛居生活自有它的魅力，一度让我沉溺
装修却是把我从诗意拉回地上的一个事儿
累并快乐着埋头苦干了几个月，总算完工
这个过程一边享受也一边开始思考一个终极命题「如何能做喜欢的事情，同时养活自己」
然后差不多这个时候才想到学习「摄影」
一方面方便自己宣传做推广，一方面还可以拓展自己，同时也丰富了入住民宿人们的体验感
我觉得摄影最重要还是对「美」的把控，对于我想要达到的摄影目的除了学习基本知识，更主要还是提升「审美感」
学习摄影到现在其实不过半年多时间，总结起来，主要还是多虚心多看作品多练习
一、虚心从基本知识学起，很多人并不重视基础知识，而去盲目追大片，其实系统学习基本摄影常识和构图这些非常有必要！我买了些摄影书籍，从零开始，把景深进光量各种啃一遍，同时虚心向前辈请教，甚至可以报一些口碑比较好的培训班，遇到问题能及时解决，做个自己的摄影笔记，记录自己学习到的有价值的知识点（很多好的摄影论坛、身边摄影达人甚至同行都可以成为老师）
二、多看作品，新人总要走的一段路，先模仿后树立自己的风格，不妨多看看优秀作品，特别人像摄影如何摆姿势如何搭配服装（好多旅游达人摄影人公众号论坛等都可以找的到）
三、多练习，一开始可以多拍熟悉的人或者没事到处溜达扫街等等，熟练不一定能够帮助我们成为真正的「摄影师」，但是对付日常基本拍摄肯定没有问题了
拍的多了自然而然就有信心继续学习，也会不断成熟起来
至于学习「摄影」想达到什么程度，完全取决你学习摄影的「初衷」和「终极目的」
对于现阶段的我来说，主要就希望把我的民宿拍漂亮，再偶尔拍拍我的客人，摄影是一个不断学习精进的「过程」，我很享受这个过程，那就足够了
另外附上最近拍的照片，欢迎指教
小慧Camellia
我也不是学的摄影专业，是学设计专业的，爱好摄影，还算不上摄影师，只能算是摄影爱好者。在此，将个人学习摄影的四点体会分享给朋友们。
第一点：要喜欢摄影。就像交男女朋友一样，如果不喜欢，学习起来是非常痛苦的，在这条路上是不会走得很远的。如果喜欢，可以肯定在摄影这门艺术上，还是有一定的天赋。每个行业都有其艰苦的一面，就是因为我们喜欢，才能战胜艰苦坚持前行。
第二点：对器材的学习。起码要对我们的拍摄工具熟悉，不管是用单反，或者卡片机，或者手机，首先得要对工具的功能熟悉，才能拍出照片，或者拍得更好。比如我们连感光度、光圈、快门等，这些最基本的都不掌握，肯定是拍不出来好照片的。学习方式：通过网络、培训班、拜师傅等。
第三点：对美术基础知识的学习。如果我们对颜色的属性、情感、冷暖、搭配等都不知道，能学好摄影吗？肯定不会。对美术基础知识的学习，比如平面构成、色彩构成、立体构成等。通过对这些美术知识的学习，提高我们的审美意识，让自己的作品步步高升。学习方式：多看好作品，多与相关人士交流，可以通过网络、培训、拜师等学习。
第四点：对后期处理的学习。在摄影界有一句熟悉的话就是：不后期无摄影，可见后期处理的重要性，因为机器在拍摄时，总会受到自然因素和人为因素的限制，拍摄出来的照片，肯定不会与我们的要求完全一致。比如曝光、色彩、构图等，都会有偏差，所以只有通过后期处理，来达到我们预期的效果。后期处理的主要电脑软件：Photoshop、lightroom以及相机厂商自带的后期处理软件。学习方式：通过网络、培训班、拜师等。
最后就是要多拍多练，多交流，多学习，多总结，循序渐进，一步一步走好我们的爱好之路——摄影。（以上纯属个人愚见，仅供参考）
脑摄狼图事界
这是个很好的问题，其实很大部分摄影师都是从不同的行业进入摄影圈的，我是在2014年底开始使用单反，我的方向从开始就确定为拍美女人像，成为一个真正的人像摄影师。对于新手摄影师，我倒是可以把我的一些摄影经验分享给大家，让大家少走弯路，争取早点拍出好的作品（下边插图为我以前的几张作品）。
摄影是一个做减法的艺术，和绘画截然相反，那么我们要拍出好的作品，每一次拍摄的时候，都需要考虑以下几点要素。
一、构图
构图是进入摄影圈就会听到的一个词语，平时我们拍照都是只管主体，从来没有构图的概念，但是拿起单反之后，我们就要有构图的意识，比如最长用的井字构图、对称式构图。
井字构图：拍照时根据感觉将画面横竖各两条线分成九份，这样中间会有四个交叉点，我们拍摄时尽量让要表现的主体往点上靠，比如我拍人像，就会把模特的眼睛往点上靠。这种构图比较规矩，不容易出错。
对称式构图：就是把主体放在画面中间，然后左右背景用对称的方式表现。
当然还有其他很多构图方式，可以在网上去搜。
二、色彩搭配
一张好的照片，色彩搭配一定是非常合理的。因此当我们成为摄影师时，每次拍摄都要考虑色彩搭配是否合理。比如最常见的一种现象，就是模特穿红色裙子去绿草地拍照，而在色彩搭配上，这是一种大忌，红配绿是一种非常有挑战性的搭配，因此我们在拍摄之前，我们要了解色彩搭配是否合理，先提前搞清楚再拍，就不会出现色彩的大问题了。
三、光影
摄影是用光的艺术。所以光才是摄影的重中之重，每一次拍摄前，我们都思考下光效果是否符合主题，比如我拍古装人像，那么肯定不能用硬光，应该以柔为主。
四、模特引导
这个是人像必不可少的一环，相信很多新手拍人像和我一样，都是拍的普通人。对于摄影师来说，普通人的表现力远远差于职业模特，那么我就就需要多去引导模特摆出想要的情绪和动作，这个没有什么捷径，需要多多去实践，自己总结经验。
五、后期
后期有两种作用，一是补救前期的不足，二是让照片更加出色。所以在学单反的同时，我们就要慢慢开始学习后期，从而更加容易实现自己的想法。
以上就是我的几点经验，希望可以帮到你，我是人像摄影师菜菜，喜欢我的风格可以关注或者留言讨论，以后我会源源不断的分享我的一些摄影经验。
菜菜摄影
凡事不必刻意，我接触摄影很多年了，但毕竟不是谋生的手段，所以也无非就是空闲时候，多练练手而已，从未有点任何专门学习。无非关注一些摄影类的公众号，里面初中高级的知识都有，完全可以借鉴参考，每次掌握一种技巧，日积月累，总会有一些进步。当然前提你需要拥有一部单反，毕竟快门，光圈这些模式，手机是无法实现了，还有慢门，延时。据说某些手机的宣传中，有了慢门模式，而且拍片质量也非常好，但我没见过，更没尝试，因此不便发表评论。
但我脑海里始终有个疑惑，那就是如果手机拍照的效果真的能媲美单反的话，单反的厂家为何要设计出如此笨重的产品呢？还有超长焦段的镜头？如果真的如此，单反早就被市场淘汰了。
刚入手的单反不必价格太高，入门级三五千元就足够了，当然若你不受价格限制，那另当别论。
拿到单反最重要的仔细阅读说明书，也许有些地方你看不懂，但随着多用多看，你就会慢慢的掌握的更多。
可以先从MV模式开始，练习并感受光圈大小变化对景深产生的不同效果。
然后再学习TV模式，同样能够让你明白快门速度对成像的不同变化。
还有ISO的调整设置也非常关键，不同的场景下，选择适合的模式，才会取得饱满丰富的色彩和层次，当然若追求特殊效果，不在此例。 
其他诸如拍摄慢门，延时，都会在你每天一点点的接触中，得到掌握。总之一定要强迫自己不去使用全自动模式，那样无益于对摄影的理解和提高。行摄岁月
不是摄影专业，是摄影小白，该怎么样学习摄影呢？
首先，当然是先练习使用单反啦。学习单反的使用技巧以及它的特点，详细了解它的使用说明说。每个品牌的单反相机都有自身的特色，我们要把各种按键符号熟悉透，对我们打下坚实的基础十分有利。
其次，提高你的审美能力也很重要。做摄影就是要做一门减法，要学会减少主体以外的一些东西，减少不必要的东西，学会多关注主体，放大。审美与创意，有些人是天赋，有些人是后天学习而成，因此，即使你是学习小白，也可以成为摄影达人。
最后，学习摄影一定要学会静心，才是最重要的，多发现身边的美。
鹬蚌渔翁丶
不是摄影专业，如何学习摄影
1、首先必须你得爱好摄影，你得喜欢他，不要强求自己学习摄影，不管学习哪个行业，你得喜欢，如果你不喜欢你是学不好的。
2、如果你是学习摄影为了达到一些东西的话那你必须先去让自己喜欢摄影，发现摄影中的有趣的东西，让自己喜欢摄影。
3、学习摄影必须下苦功夫，多拍，多思考，不要卡卡就是一顿拍，结果拍了个啥都说不明白，这样是对自己没有提升的。
4、要多看，看看别人拍的照片，你自己也模仿的拍一下，看照片的时候要带着问题去看，不要光是看好，不好，你要是说不好，你得说出哪里不好，哪里好，怎么个好法，这才能让自己进步，还有就是看看人家的构图，色彩，搭配，灯光多看多学，比如看见一张片子首先一看就知道他的光是怎么打的，构图为什么要这样构图，为了表达些什么，自己也要尝试去拍一下。
5、建议去影楼当摄影助理，那样你碰到难点，你可以去问问摄影师，多和人家交流，这样你才会得到的更多。在影楼里，看看人家拍照是怎么引导。
6、当你学习好了基本功，你再去深入学习，看看你喜欢哪一类的照片，照片很少是很完美的照片，因为有的人喜欢拍色彩，有的人拍构图，有的人拍灵魂，有的人拍记录，看看自己哪一类型，多往自己喜欢的那一类走，只要是你喜欢的，就可以学好，相信自己一定能行。
关于这个问题先分享这么多，大家关注一下，每天会更新不同的东西。
镜头里的应县
喜欢摄影，得要有摄影器材，这是首要的。
有了自己的摄影器材，还要认真看说明书，熟悉相机每个按钮的功能及使用方法。
熟练掌握了相机的使用方法后，一下步就要有系统地学习摄影的理论知识，购买摄影方面的书籍，或者到一些摄影的专门论坛去进行学习，遇到难题时可以发帖或者向身材懂得摄影的人请教。
视觉的多样特性
全景照片；可以总揽全局，要拍摄一张全景的照片，通常要站在较高角度。
中景照片；一般使用24mm、28mm的广角镜头用在全幅相机上拍摄。
特写照片；拍摄静态照片没有什么比特写镜头更加能增加特殊的视觉效果的了。特写的意义在于单独陈列某个元素并加以强调，花卉和人物通常都使用特写的方法进行拍摄。
构图增强视觉效果
纷杂繁乱的背景很容易使人的目光从照片中转移来去，背景足可以影响一张照片的＂可读性＂，一张好的照片通常是简单的构图，突出主题。
运用光线增强视觉效果
不同的光线赋予了图片不同的视觉效果，明亮的光线，照片具有欢乐的气氛。当图片需要严肃或者抑郁情绪的时候，用光时可给画面留下大面积的阴影，以深灰色或黑色作主要基调。
摄影要善于探索和发现，在实践中不断提升自己技术及对照片的审美能力。
36旅行
1多拍多交流，勤奋进步最快方法还是很多的比如说:参加摄影家协会，多和他们交流或者在网上参加摄影讨论，多和别人讨论这个很重要。
2 个人认为最快提升自己水平的是，找老师跟对人，摄影这个行业如果你想做的话，需要人带你，这是不管你是不是专业的，懂得了大致拍摄技巧就行也不是很难。比如现在的有人带你做签约图库的专业方面的老师头条网际飞侠。也带过很多人。
3多看摄影方面的书籍，多看书还是很重要的，虽然很多摄影师懒的看，不过还是可以看几本经典的书的，比如安塞尔.亚当斯的风光游记，收录了4000多度经典的黑白风景照。我是在图书馆借的看了几遍，因为我们学校是有这个专业，书籍有很多。如果条件不允许我们可以在手机上欣赏优秀作品。
3学会做后期 后期对于摄影作品来说也非常重要了，有人说过不会后期的摄影师不是好摄影师，后期的地位非常重要。作者的摄影后期也不强啊！也会多加练习的。
4其实提升方面还是很多的自己多去总结希望阅读书籍
摄影不是师
大家好，我是爱旅行的摄影师“大侠”
有很多东西不是因为专业而学习的，是因为喜欢所以才学，摄影是个大众的东西，却是少数人的专业，摄影需要一颗热爱的心和发现美的眼镜！
有很多知名的摄影博主都是后来自己热爱学习的摄影并达到了一些不凡的成就！
1.首先学习摄影你要有一台自己的设备，手机，单反，微单，都可以，只要你每天拍拍拍就会有进步！
2.找一个老师系统的学习！一个人的学习路程太慢，如果有个老师带着你学习的话会有更高更快的进步！
3.自学！多看摄影大师的作品，模仿拍摄！
4.最重要的一点，还是多拍，多拍！
上面的几张图都是我手机拍摄的，如果你对我感兴趣记得关注我哦！
