书画之声
“妙款一字抵千花”，这是评价国画题款中常说的一句话，说明题款在国画中的作用是十分重要的。那么，书法作品中的落款和国画中的题款作用何其相似，但很多书法创作者对落款却不够重视。
书法落款字体的选择
书法作品的题款按照传统惯例，原则上遵守“今不越古”、“动不越静”的规矩。举个例子来说，正文是大小篆，那么落款最好就是隶书或者章草；正文是隶书、魏碑的，落款就是行楷或者草书书写；正文是楷书的，则落款是楷书或者行书。这种情况也被称为“文古款今”、“文正款活”。
上述问题一般书法创作者其实都能把我的，但是大多数书法创作者对落款的内容不够重视。现在很多书法作品的落款大多数是为了落款而落款，欣赏者对于落款往往是可看可不看的，犹如鸡肋，食之无味弃之可惜。
书法落款的内容大有可为
古人作山水画十分讲究“透角”，我们学习书法的朋友不妨借鉴一下国画的这种“透角”，丰富我们书法作品的落款内容。
例如书法作品中正文写“山路原无雨，空翠湿人衣。”如果落款题“此诗非山中人不得手到擒来”；如果写“夜来风雨声，花落知多少”的句子，落款题一些对此诗的理解和感悟，如：屈原有“哀众芳之零落”句，孟浩然此诗与之相比，似不多让等。虽只是只言片语，却耐人寻味，再加上笔墨的精妙，跟仅仅写上一句“王维是一首”、“孟浩然诗一首”绝对大不一样。
书法的创作内容往往是一些名篇佳作、诗词歌赋，往往会有弦外之音、画外之境、情外之理，如果落款的内容能够引导人们去延伸这种意象，就会使得人们反复吟味，深长思之。
古代的书家往往是自己创作诗文，而如今的书家多是抄录古人的诗文，因此与古人相比已是落了下乘，和欣赏者在感情上的交流已是“隔了一层”。如果落款的内容只是杜甫还是杜甫，李白还是李白，不见书者的心灵和感受，真的就像是“抄书染纸”，跟欣赏者之间愈发的生分了。
现代书家过于重视书法作品的形式，而忽略了书法创作的内容，而落款不仅仅只是一种章法形式的必需品，还应该成为正文内容的一种延续。这样书与文，文与款，相得益彰、相映成趣岂不美哉。
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翰墨今香
书法作品的款识，字体的选择是有讲究的，主要要考虑两点：
一是书体产生的早晚，一般落款字体应晚于正文字体。二是要考虑字体动静的协调。
比如，正文是甲骨文、钟鼎文之类的古文字，则款识宜用楷书或隶书，这样通篇给人宁静庄重的意味，显得更加古雅。
而如果正文是古文字，款识用狂草，动与静太突兀，不协调。
又如正文是楷书，款识可用行书，行书是楷书的快捷写法，就显得和谐。
而如果正文是草书，款识决不可用篆书或隶书，否则主次颠倒，不伦不类。
既然正文是草书，款识也应草书，自然而然，和谐统一。
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书法的落款用什么字体最好？
书法在落款上很有讲究，一般情况下最常用的是楷书、行书和行草书！
虽然，我们经常可以看到现在有些书法家们用草书落款，但是不建议使用，由于草书难于辨认，最多用在草书作品上，其他书体一般不用。
落款字体也有一些基本的规则，最好不要乱用。不然在章法上显得有些混乱，影响作品的整体美感。
1、隶不用篆，隶书作品一般不用篆书落款；
2、楷不用隶，楷书作品一般不用隶书落款；
3、行草不用楷。行书、草书作品一般不用楷书落款；
4，“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书;正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书;若正文为草书，可用行书或行草书落款。实际运用最多的落款字体是行书和行草，既易识别，又显活泼。
5、款字的大小应小于正文字体，以使主次分明。
落款知识：
1、书法落款，包含了作者在书法作品中除正文内容以外的所有书写内容。一般有：正文出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名、字号等。
2、如果正文的最后一行只有2-3个字，落款直接在下面写，不要转行另起一行写，不要画蛇添足。
3、接正文落款的两排小字左边，不要超过正文的宽度。
4、公历农历不能混写。题款时如落书写地点，用雅称而不用俗称。农历天不写“年”。
5、横幅或斗方正文在上的，其下面的落款宽度不要超过上面正文的宽度。
6、横幅作品，一般只落下款不落上款。
另外。书法作品上印章的使用也有一些约定俗成的规定，这里不再做说明了，在使用的时候一定要注意，不要闹出笑话！
听雨轩主
落款常用行
来两幅旧作
时闲墨飘坊
对于这个问题，我的观点是：
第一，篆书书法作品落款，宜用章草、今草和行书。勿用隶书和楷书。因为篆书、隶书和楷书都是静态的，没有动感。如果篆书作品用章草、今草和行书落款，就有静有动，且显得协调，观赏性性强。
（上图为苏士澍的篆书书法作品，落款用的是行书）
第二，隶书书法作品落款，用章草最佳。因为章草是从隶书演变和发展而来。如果书者不会写章草，那也只有用今草和行书落款了。
隶书作品落款忌用篆书和楷书。
（上图为张继的隶书作品，落款用的是章草）
第三，草书书法作品落款，章草作品用章草或大草，小草作品用小草，大草作品用大草。
草书作品忌用篆书、隶书、楷书和行书。
（上图为张继的章草作品，落款亦是章草，这都是符合章草书法作品创作规则的）
第四，楷书书法作品落款，宜用行书。因为行书是楷书演变和发展而来，用行书在楷书作品上落款最符合楷书书法创作规律。
楷书书法作品落款忌用篆书、隶书和楷书。
（上图为田英章楷书书法作品，落款用的是行书）
第五，行书书法作品落款，宜用行书，也可用行草书。
行书书法作品落款忌用篆书、隶书和楷书。
（上图为田蕴章的行书斗方作品，落款用的是行书）
以上为个人观点，经验之谈，也是我的老师教的，供各位网友参考！
中州耕牛堂主
一般情况下，要按照字体的发展顺序选字落款，就是楷书，篆书用行书落款，隶书和篆书用楷书、行书、草书落款。楷书和篆书用楷书落款，显得更规范有法度。特别是篆书，需要释文的情况下，最好用行书或楷书。因为篆书，不易辨认识别，如果不加或用草书落款，无疑增加了欣赏的难度或让更多的书法欣赏的欣赏难度。
所以说，书法作品的落款，一般以楷书或行书为宜。如果是草书，可用草书行书落款，也可以用草书落款。
落款，可以根据内容采取不同的落款形式，如多字的释文款 和穷款，一般情况下作品不能不落款，特别是现代书法作品，不落款，给人感觉作品不完整。不过也也特例，比如毛主席的书法作品，的落款。要么不落，落款则采取和文字内容一样大小的字也不用印。
落款字，一般不易大于作品内容文字。如果一样，就模糊了落款的意义，再就是现代作品形式内容上较为单调。
现代书法落款比古人落款相对自由，但也不能违背书法落款的基本原则，如不能喧宾夺主，要小与正文内容，要和作品风格和谐统一，落款内容要和文字内容有关等等。
再如，也有落款在中间的如对联作品或斗方作品，比如，孙晓云的斗方作品。
翰墨书道
古人经验：文古款今，文正款活，今不越古，动
不越静。
也就是说字体出现较晚的为正文，则不用比其早
期的书体落款，动态的书体为正文，则不用静态
的书体题款。比如正文是甲骨文、钟鼎文、小篆
体、汉隶书体，对应前面则用隶书、行书、楷
书、行草书题款；正文是楷书、行书、草书，则
用行书、行草为宜。当然同一书体也可以用，但
是显着单调死板。楷书、行书、草书可互用，但
正楷为行草落款，免呆板。草书落款，不提倡采
用。行书落款对各种书体均能和谐美观得体，用
者也最为多。
篆书与草书，大都用楷书或行楷写释文与落款
现今落款，好多书者平时写字怎么写就怎么写也
行，一般多用楷书行书草书。根据书体灵运用。
起艺工作室
一幅好的书法作品必须要配一个好的落款，以前遇到过很多一个落款毁掉一幅字的情况，现在很多的书法评委评审作品，都是先看落款，看落款的功力基本就可以看一个书法家的水平。
我上大学的时候，平时写作品比较多，不少同学写完了字会找我来落款，积累了一些书法落款的经验，分享出来，请大家指正。
说一下落款需要注意的一点事项：
1、一般情况下后来出现的字体不可以给前面出现的字体落款，比如现有的篆书，然后发展演变出隶书，那么篆书就不能给隶书落款，但是隶书可以给篆书作品落款。
2、除了草书作品，一般不会用草书落款，这是一种约定俗成吧，可能是由于草书比较难辨识的原因。
3、任何字体，自己都可以给自己落款，比如隶书可以给隶书作品落款、篆书可以给篆书作品落款、草书可以给草书作品落款，如果你只会一种字体，那么就不用勉强用别的书体去落款，还是写自己擅长的字体。
4、所以，我们可以知道，篆书只能给篆书落款，因为它出现的最早，隶书可以给篆书和隶书落款，草书一般只给草书落款。
5、但是有两个书体比较特殊，那就是楷书和行书，除了楷书不能给行书落款以外，这两种字体基本可以给其它任何字体落款。
行书可以给任何字体落款。
6、如果你实在不会落款，那么可以落一个穷款，只写上你的名字就可以了，有时候甚至只盖上一方印。如果不会落款，能少些就少写一点字，以免破坏了整幅字。
不二斋
想学习书法艺术的书体隶书入门，这个途径入艺术之门好是好，我认为不彻底。我建议学习隶书，先学习大、小篆书为好，记住多数常用字可以了，然后再进入隶书学习。这个方式方法的好处是:知道来龙去脉。日后进行隶书学习知道了篆体书，由篆变隶也就容易了。先篆后隶就是这个道理了。隶书是由篆书演变而来的。也是为了今后不走回头路。
以前我在此写过:过去学武打功夫，首先不是学武打、武打基本功。而是先学药。武术师首先教授功夫，被打伤了起不了床，反而害了弟子。认为是不是这样？！凡事都有个理，把理搞明白了才是真正入门了。
篆书，不要求练到何等之好，你的目的主要是隶书，主要牢记篆体字的结构可以了。这个是关键。打好了这个基础了对今后好处多多。有篆基础作底，写出来的隶书相当有韵味。进行隶书创作时，有些隶书结字并不滿意，你也可以用篆结构变隶书结字容易、又苍古。还有利于隶书创新结体。
隶书学习从汉代。汉隶成熟期在汉代。学习何帖作范本为善本，汉隶很多，多在读。活学活记。
任何书体的学习，不要有哪个帖最好，哪个帖不好。学习主要靠自己融会贯通，胸藏豪气，自然有好作品问世。通读汉帖，取各自长处就是了。一句话:学习靠自己去认识，去变通，才是好范本。
任何事都是熟了才生巧。天天接触，自然懂的多了。
备篆书工具书:大篆字典书类。小篆汉代许慎著《说文解字》。
再购其它汉隶书帖。
通过这样方式方法学习隶书，才能达到胸中有底、胆大‘包天’、韵味苍古、收放自如。
我读过、看过现代隶书很多作品，常常看出了隶书仿佛苍古不足，结构雷同，病在不懂篆。遇到关键字，不会变了。艺术的功，在变。艺术家是创造，而不是摹仿。所谓创造:第二次再造型。不知此者工匠也！
学习书法、艺术，很多先怎样？后怎样的投入，好处暂时体现不出来的，到了一定阶段才能知道什么才是真正基础了。
掌握了真正要领后，很多范本都只要了解、读就可以了，有时候对于你作用并不是很大。学习艺术的正确方式:你要把世界上的一切东西看作全是他人的，我只是借鉴，这样才是正确方式，剩下的全是自己去下自己的功夫。去努力奋斗出属于自己东西出来，才是一个未来艺术家的状态！
千万不要:某某书法家好的不得了，某某某又不得了，这样不行的。这都是他人功劳。他她们同样存在缺点和不足，因为你的学识还没有达到能看出来的地步。
艺术，很有乐趣、很有意思。往往就是这个乐趣让人不知不觉前进了。应该是知难而上，才是正确学习艺术态度。
学习书法艺术、其它艺术。实际如同登山，登的过程是积累。登到一定高度了，回身看下面，你可能会被吓一大跳呢。这么高呀？！……
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书法的落款是在传统书法作品继承发展而来，有一定的规侓性，不是随任哪一种书体都可以写落款的。
书法中的落款，主要是提升作品书面气氛，使作品具活力，有灵动感，起到锦上添花的作用。
书法作品忌用正文字体给自己落款(草书除外)，这样会使作品产生呆板、寂寞没有生命力。
书法落款：如果正文是甲骨、钟鼎、汉隶古文字的宜用行楷、行草。
比如楷书不可落隶书款，宜落行书，因为楷书工整、规矩，用行书落款加以调剂，打破呆板，增加层次，使作品表面飘逸灵动，气氛活跃。但书法作品的正文和落款的书体不宜反差过大。
由此，隶书宜落行款，篆书宜落行、草款，行书宜落草款。而且落款的字体要小于正文字体，来调济整幅字的比重，达到最佳艺术效果。
现今书法作品中有的落款样式参杂，落款各异，正文书体应落款何种字体、款落何处，没有规范的标准，也没有一定不变的格式，只能根据作品体裁，从实际需要出发，灵活处理。使之作品达到书法艺术的形式美。
谢谢：
