高鼻梁的单眼皮
各有特色，我觉得像在看一场演唱会，已经早已经超出比赛了，[赞][赞][赞]
熙熙丫头
《歌手·当打之年》终于开播，诸位歌手都是使出了浑身解数，第一期精彩不断，个人认为第一期萧敬腾才应该是第一。老肖的实力不用多说，他跟袁娅维是这季歌手里曲风最多变的两个人。既可以唱《新不了情》这样的抒情歌曲，亦可以唱《It's my life》这样的摇滚经典。今天来分析他第一期演唱的《皮囊》。
开场老肖一声撕裂嗓子的尖叫，瞬间点燃全场气氛，接着挥舞双手，让观众一起来，观众情不自禁地被他带动，还没演唱，萧敬腾就已经先声夺人，掌控全场。到了老肖正式开始演唱，低音炮的嗓音加上肢体语言，很快将观众拉入歌词的意境：火星地球有什么不一样，身体受到改装。低音之后，副歌来了，就两个字：“我烧”，那高音，那把火直接把观众烧上了天。独特的哨音，简直可以和维塔斯的《星星》相媲美。演唱过程中各种玩嗓子，真假音转换，把声音撕裂了来唱歌，就问华语乐坛有几人能做到像他这样游刃有余。
上一次萧敬腾带着狮子合唱团来歌手这个舞台，应该还是有所保留的，今天才算是领教了萧敬腾真正的实力，今天也终于明白为什么他的乐团要叫狮子合唱团，因为在舞台上，萧敬腾就是一只无敌的雄狮。老肖真的是天生的歌手，感染力太强，这首歌很少人听过，但所有人都跟着他的节奏摇摆，现场完完全全变成了他的个人演唱会。虽然这期只拿了第四，但在我心里，老肖这一次全场第一，无比期待老肖下一场的演唱。
城南已南
区别于《歌手2019》的每期一个主题，2020年的《歌手：当打之年》，只有一个主题，那就是“敢唱敢当”。同样的主题在上一季第四期也出现过，完整的名字是：
险中作乐，敢唱敢当
相比于上一次承担排名与淘汰的后果，这一次，“当打之年”的“敢唱敢当”，其实是要承担责任。
《歌手》节目组意识到了过去的问题，他们说自己“就以往节目来说，歌坛老将巨擘交锋，而新生代歌手却难以大展身手”；所以这一次，他们明白地写着：
不论资排辈，只用实力说话，只用作品正名。
其实还有一句话没说，那就是，要为中国的流行音乐，闯出一片天。
周深：《大鱼》
《大鱼》曾经是电影《大鱼海棠》的主题曲，现在是歌手周深的名片。我无意重复周深的成长史——那是一个爱音乐的人重新找回自己、找到属于自己道路的励志故事——只是演唱者和这首歌的关系只能用四个字形容——珠联璧合。如果再加四个字，那就是相得益彰。
《大鱼海棠》讲的是椿、鲲、湫的故事，而《大鱼》只是椿的心声。
看你飞远去 看你离我而去原来你生来就属于天际
从相遇到别离，人们应该知道，“暮霭沉沉”中，无论相遇如何，每个人都会踏上自己的旅途。所以无论多爱，都得放手，都得让属于天际的人回到天际，尽管自己不能随行，甚至只能陷入无穷回忆里，在轮回中重新相遇。
这首歌里，周深的歌声和吟唱展现出来的是两种不同的东西，一种是与音乐并行的递进，将无情化为有情；另一种则逆着音乐而上，把有情转为无情，是塞壬式的不知归途。
换个说法，前一种是张信哲的情歌，永远温暖，永远抚慰；后一种则是花腔，着重于气氛和意境。这一次些微的改编也让意境变得更加延宕。
难得的是周深能把这两种合而为一，这才有了那首我们都耳熟能详的诗：
杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无情还有情。
袁娅维：《我爱》
袁娅维是这个舞台上的常客，但我依然非常期待她的表演，因为新生代的大陆Diva，并不多见；关注灵魂乐、R&B的大陆Diva，更少见。
《我爱》是一首风格非常鲜明的美式R&B作品（也有人说是新灵魂乐，我真没感觉出来……不过流行乐的趋势就是融合，所以也没啥），而且是达到了欧美一流水平的作品。
这次的她完全放松下来了，不再有第一二次跟在刘欢身边的那种学生的畏畏缩缩，开始全身心地享受舞台。气声、假声，再加上一点点语气，其实可以感觉到那种略略带有性暗示的挑逗。仿佛置身于月夜中的房间，而身旁恰巧有情投意合的人。
这并不属于十八禁，却足够让人跟着节奏轻轻摇摆：
白白的 摇摇的 月亮 摇成了 慌张的 幻想接一滴 掉落的 汗水 咬一口 花瓣的 暧昧别让人 发现这 滋味 当我说 我要了 就要现 在
李佩玲：《I wanna be free》
李佩玲是马来西亚的印度裔歌手，2000年5月出生，是个真正的00后。
她曾经参加过14年的《中国梦想秀》和15年的《中国新歌声》，当初决赛时的《let it go》现场发挥简直是无懈可击。
这一次的《I wanna be free》让我感觉到了一件事——我真的给00后拖后腿了（呸）。
这首歌是她2019年推出的新作品，可以很明显地看到中外文化交汇的痕迹，自由与逐梦。这其实是一个人类的大命题，全部水乳交融到了一首歌里。
我们能看到的，是马来西亚新鲜年轻力量的崛起，无论是唱功，还是情感，都是一流水平。
羡慕天赋。
（tia的“o~k”实在是太好玩了哈哈哈哈哈）
毛不易：《借》
毛不易的很多歌都是由一个字或者一个词扩展开去的，比如《像我这样的人》，比如《平凡的一天》，再比如这首《借》。像他这样的排比写作其实起源很早，《诗经》里的“蒹葭苍苍”就是如此。事实证明，这样的重章叠句会让感情层层叠加，让表达更绵长。
对一个吟游诗人般的歌手，我们不应当过分计较他的唱功，更应当从旋律和歌词中找到他到底要表达什么。其实《借》的主题句就只有六个字：“借他平凡一生。”
这个世界上，有很多人不甘平凡，他们希望出人头地，希望留名青史；但还有很多人，做梦都想平凡，因为他们坎坷、蹉跎。所以毛不易会说，要“把这不能说的轻轻唱。”
不能说的是什么呢？
“不被认可的梦想”，“不被祝福的感情”，“不被眷顾的孩子”，还有这些天去世的人。
虽然这一期早就录制好，但它播放得恰到好处——2020年，我们都应铭记。
这一次的改编加入了中国鼓和箫，把一首只属于自己的诗歌变成了大众叙事，我不知道这是好是坏，但是我看到了一个张开怀抱、食人间烟火的人。
黄霄云：《少年他的奇幻漂流》
黄霄云出道很早，1998年出生的她，2011年就在央视演唱了《映山红》。
听黄霄云忽然想起了曾被刘欢寄予厚望的《中国好歌曲》，那里面有很多新鲜的歌手，或者应该叫做，音乐人。比如霍尊，再比如莫西子诗。
加大力度版的祁紫檀，更加坚定的裸儿，她的歌声里面充满了力量，年轻，又有热情，那种生命力从坚定的咬字里面流露出来，加上自己对“少年的诠释”，其实很有一种在风雨之中自己掌舵逐浪而行的感觉。
希望可以有自己的作品加以诠释，五月天的歌很多时候只适合五月天唱，而她自己的穿透力没能展现出来，对歌曲的理解稍微有一点点未尽人意。
徐佳莹：《一样的月光》
四年不见，徐佳莹还是那么可爱。
《一样的月光》徐佳莹来说，有种特别的意义。
2006年，徐佳莹首发创作单曲《一样的月光》，从而也开始了个人的音乐创作生涯。
这是她歌手生涯的起点，距今已经14年，对一个人来说，不可谓不久远。所以她加入了一首《城里的月光》，因为那里面有她对自己的眷念，就是她没唱出来的那两句：
每颗心上某一个地方，总有个记忆挥不散每个深夜某一个地方，总有着最深的思量
对徐佳莹来说，最初最深的思量，就是14年前，与今天“一样的月光”。
（观众的表情真的是影响了我对歌曲的聆听啊……那个可爱的小胖墩真的是哈哈哈哈哈哈）
米希亚：《现在好想见你》
米希亚的出现证明了《歌手》节目组的野望与能力，这可是上个世纪90年代就封神的人。
（我开始期待老妖婆的出现了……醒醒）
自1998年出道以来，米希亚一直都是日本乐坛的巨擘，不仅仅因为她横跨五个八度的音域，更因为她自带的使人共情的能力。
米西亚的演唱就像讲故事，那些或悲或喜的画面与情节，都在脑海里，随着歌声出现。每个人脑海里的都不一样，都是自己曾经发生的事。换句话说，米西亚的歌声就像一把钥匙，她把那些尘封的不愿想起的记忆盒子通通打开，让你开始怀念，怀念那时候的自己，和那时候自己拥有过的感情。
嗓音里自带故事，四分钟不停颅内高潮，不停掉眼泪，今天的第一绝对是这个了。
最后即兴的升调……我输了，我没什么能力描述了，那种情感的起伏在一瞬间达到了顶峰。我真的词穷了。
另外，这首歌是日剧《仁医》的主题曲。我真的怀疑湖南卫视是不是早就预料到了什么，可能是冥冥中自有天定吧。
无论如何，向伟大的医学工作者们致敬！谢谢他们依然奋斗在第一线。
萧敬腾：《皮囊》
看样子，萧敬腾已经从一个拥有摇滚元素的流行歌手变成了一个摇滚歌手。而他摇滚精神的内核，则是“青年自主意识”。可以明显地看到他对当下一些东西的鄙夷：
别再嘲弄那一口的饭量我咽起口水 隐藏起了高尚整得漂亮 把手都伸到了天上面对 镜子化妆 掏出心脏
沉重的鼓点，渐落的钢琴，创造了一成不变的节奏。然而怀疑一切的精神就在这样一成不变的节奏里慢慢积累，直到“我开始烧”的点燃。
那一刻，我忽然想起了《小丑》。
“你要笑啊”，和，“这不过是皮囊”。
这首歌跟《借》一起，竟然有些难得的讽刺意味。
一个是吟游诗人的虔诚祷告，一个是疯狂小丑的彻底毁灭。他们都是观察者、记录者，也都是改变者。
华晨宇：《寒鸦少年》
终于到华晨宇了。
华晨宇一直是一个我不愿意评价的歌手，很多人说他的唱法不科学，但我听着是真的喜欢。可能让人喜爱的花未必都是完美的吧。
不必赘述华晨宇是谁，只说《寒鸦少年》。
“寒鸦”除去对物种的指称之外，还有两个意思，一个是寒天的乌鸦，一个是受冻的乌鸦。唐代王昌龄《长信秋词》里有一句“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来”，这两个意思都可以通用。
而华晨宇这首歌里展示的不是寒鸦，而是那个像寒鸦一样的少年。
谁在少年路上挖了陷阱？谁引诱着少年不停歌颂？谁想让少年俯首帖耳，乖乖称臣？
少年怎么会屈服呢？即便是困兽之斗，也要“向暴戾迎击”，“让真相，痛快去演奏”。
萧敬腾的《皮囊》告诉人们，执着皮囊毫无意义；华晨宇的《寒鸦少年》则是让人们千万别把自己驯服。
无论是个人的走向，还是中国音乐的发展，或是其他，其实都不外乎这两种，不要执着表象，不要放弃追求。
华晨宇是年青一代最注重自我表达的歌手，音乐剧出身的他，在舞台上也带有最多的表演因素。我们能看到的舞动，其实都是内心精神的表达。
请，一定，尊重这种表达。
哪怕你不同意，也要给他表达的空间，和自由。
上一季《歌手》结束的时候，我统计了参赛的各位音乐人的年龄，
齐豫1957年出生，62岁。刘欢1963年出生，56岁。杨坤1972年出生，47岁。龚琳娜1975年出生，44岁。吴青峰1982年出生，37岁。
当时感慨，他们都中年、老年了，一个全国性的综艺节目上，看不到中国乐坛的新兴力量和自我表达。
这一季的《歌手》把名字换成了“当打之年”，肯定是有这方面的考虑——他们要追求更多的新鲜生命了，而他们最关注的，是这些生命有没有关于自我的表述。
这次歌手们的年龄，我们仍然可以统计：
米希亚，1978年生，今年42岁；
徐佳莹，1984年生，今年36岁；
袁娅维，1984年生，今年36岁
萧敬腾，1987年生，今年33岁；
华晨宇，1990年生，今年30岁；
周深，1992年生，今年28岁；
毛不易，1994年生，今年26岁；
黄霄云，1998年生，今年22岁；
李佩玲，2000年生，今年20岁。
整体年轻了不止20岁。
他们，才是中国乐坛的现在，和未来。
最后你最看好谁呢？？请在评论区留言哦。
菜鸡地瓜娱乐
我觉得是周深吧，虽然他是个新人，但是他的进步真是有目共睹，变化太大了，现在唱歌更加稳了，没有以前的害羞和青涩了！驾驭歌曲的能力也高了。他这期演唱的歌曲好多都是大众比较喜欢的歌曲。唱的水准也很高。深受人们喜爱！所以我支持周深！他是我心中的冠军！
a照顾天使的仙女
我就认为是毛不易的借
毛不易的歌里借来了天地万物，却也无法挽留。他唱出了无声悲悯，尽管悲伤，生活还要坚强，只能“不能说”不敢承认”，歌曲后面的唱腔有带着泪痕依然坚定期待着“一道彩虹”的宏大气势，给风雨中的心灵传递安抚，相信会有太阳升起的清晨。毛不易唱功出彩啊！
加上改编的曲加上了许多古风乐器 听起来更让人 赏心悦目 别有一番滋味在心头
我真的想问在场的歌手有几位的音阶把控比毛不易更细腻，更让人舒服。就是这样一个歌唱人生的歌手，被奇袭成功，被迫去当陪衬，被现场观众流放到最后三名。我真心喜欢的歌手，梁博啊，逃跑计划啊，在这个由“大众”主导的舞台，几乎没有获得过成功，就连那些可以称之为“善意”的认可他们都给的很吝啬。
不会三分宇
歌手最重要的还是音色吧，天赋很重要，不是谁都能唱歌赚钱的，当然有才华、能创作会很加分，我比较欣赏周深和毛不易，本场我心中的冠军是周深。
炙热与偏执
华晨宇，因为我个人认为华晨宇在唱功和舞台表现力方面都很出色，我相信他会给我们带来很多的惊喜，加油💪花花
小侄子音乐
华晨宇实至名归！《寒鸦少年》真的好听！又洗脑又上头
穆小雨freedom
萧敬腾吧
明媚1989
周深啊 ，大鱼深入人心。
