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行书结字规律及作品落款技法简述：
行书的结字，应寓平于险，或寓险于平，变不怪异，力求自然。结体要达到丰富多彩的效果，往往采用夸张变形的艺术手法。但是，采用这种手法必须有胆有识。有些人写行书，一生谨严，循规守矩，不敢越雷池半步，则每为法度所缚，此乃无胆；有些人写行书，一味好奇，诡形怪状毕呈，此乃无识，不可不慎。所以，点画的收展，必须合乎情理，结构的移动不能违背规律，变化而不怪异，不能装腔作势、生拼硬凑、随心所欲地胡来。
行书虽由楷书的牵丝映带、流走书写而成，但毕竟已在较大程度上区别于楷书。在点画书写以及结体布局上，已不再遵循楷书的中规中矩的布白法则，而是具备了灵活而多变的草化的趋势。一件书法作品是诸多矛盾对立的统一体，矛盾越多就越深刻，它所体现的美也就越丰富。按照
楷书、行书、草书的顺序，线条由方渐圆、结体由繁渐简，各种矛盾也逐渐显现与增多，笔墨之神韵也正是在这些矛盾的对立统一中得到酣畅淋漓的发挥。
行书作品题款所用的字体，一般为行草作品可用行草、行书落款，而不用行楷落款；而行楷作品则又可用行书、行草落款。 总之，款识与正文的书体要协调，不影响整幅效果。三要掌握要领。落款的位置、字形大小和所用字数的安排，三者既没有固定程式也无绝对的分寸，却又是互为关联的，落款的内容可视情形可长可短，有大空白可多写，若小空白则少写，力求简洁精炼，不能因空白少，而把款字压缩得很小，致使主从比例失调。
书者介绍：
赵子昂，汉族，号松雪道人 ，又号水晶宫道人、鸥波，中年曾署孟俯。浙江吴兴(今浙江湖州)人。南宋末至元初著名书法家、画家、诗人，宋太祖赵匡胤十一世孙、秦王赵德芳嫡派子孙。
赵体字的用笔以中锋为主，方圆兼备，笔画之间连筋带骨，柔软中寓显苍劲，动静结合，笔画干净利索，方圆兼备。字体间架结构，宽阔有度，方正兼容，外柔内刚，骨力提拔。洒脱而不失紧敛，飘逸不失严谨。看似无章，实为有韵。学赵体字，最难的是笔画之间的连接呼应。
书法艺术的用笔及书法创作的用墨概论：
中国的书法艺术最讲求的就是用笔。元代赵子昂说的“用笔千古不易”,是指在用笔的规则上千古不易,是对笔法重要性的高度强调。 我们明白，这规则是要用毛笔誊写出高质量的，具审美有体现力的点画。这是书法艺术无可争议的一条规则。在书法要领技巧中，笔法是占第一位的，没有笔法，就无从谈字法、章法、墨法。以是，对笔法的研究就显得尤其重要。历代书家、书论家对笔法有着很是深入的研究，而且给我们留下了极其富厚而且精彩绝伦的叙。
在书法创作中，故偶尔为之尚可，如日本的少字数书法。因此法使用并不具有与书写同步的不可逆性，让墨冲出画外的用墨方法。现代派书法作品中多用之，乘笔画尚湿以水点于笔画之上，而是在点画写完之后，它并不是与笔画的完成同时的，其实并非书写时使用的方法，当然是日本现代派和中国现代实验性的书法。
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