05.10 蔡祜：卜绍基的画在传统入世题材的融合下，又保持着出世的态度

在4月14日由广东省美术家协会、广州市美术家协会、广东省青年美术家协会、广州青年美术家协会联合主办，广州市政协书画院协办，中旗集团、百诚艺术馆承办的《心迹自然·卜绍基大写意花鸟画展》暨“中国画的写意精神”学术研讨会开幕式上，各界大家于新时代的大写意中国画精神，艺术家的艺术修养等作出重要发言。

广东新闻对百诚艺术馆承办的《心迹自然·卜绍基大写意花鸟画展》暨“中国画的写意精神”学术研讨会开幕式报道

名家介绍

蔡祜

广东省美协理论艺委会委员

广州青年美协理论艺委会主任

名家发言

我本身是做美术史研究的，关于写意精神与中西美术对比，以及美术的演变过程一直是我研究的对象。看到这个主题我就想到，中国的美术包括山水、人物在近百年来的演变。花鸟画它的演变是比较平稳的，但事实上，它也是保有精神最多的。在人物画方面，受到西方的影响确实很大。山水画方面，它的笔墨，它的构图上面的转变很大，导致现在我们要辨别这幅画到底是山水画，还是一幅风景画，难度很大。

卜绍基《笑口常开》46×68（3平尺）2018年

唯独在花鸟画这个序列里面。我们无法把它定义为西方的景物画。在这一点跟它的造型有很大关系，它虽然在构图上面没有人物画复杂，可是它能够在完成造型的基础上面，赋予一种形体上的超越。也赋予了一种新的文化意义，这种意义我认为是笔墨精神，还有笔墨个性。

卜绍基 《福寿延绵》46×68（3平尺）2018年

像刚刚周主席提到的吴昌硕先生。他是近代最后一位大写意传统画派的花鸟画艺术家。为什么呢？因为他的画纯粹是传统型的，因为他个人非常凄凉的身世，所以他的画都有一种孤苦的气息。那么后面齐白石先生对他最大的超越，是在他的基础上面进行拓展。而这种拓展，很快就受到了新政府的青睐。

卜绍基《本在草堂闲》97×44（4平尺）2018年

齐白石先生的画能够描绘现代，能够描绘生活。我们在看到齐白石先生的画已经把梅兰竹菊拓展到我们生活中的点点滴滴，比如说老鼠，还有兰花。它的拓展是题材性的拓展，还有生活上的拓展。这是在花鸟题材上面非常伟大的成就。

卜绍基《夜放东风》97×44（4平尺）2018年

然后到了80年代，中国的绘画有一个特点，叫做生命的张扬。刚刚许钦松主席又说道“为什么我们南方人，南方的这些题材没有更多的创作在绘画当中呢？”这个题材叫做“热带雨林题材”，它的特点就是在对生命意识上的“提现”，代表“热带雨林”蓬勃的生命力发展，细化了新的内涵。

卜绍基《春日鸟飞还》97×44（4平尺）2018年

以前我们说梅兰竹菊是文人的精神，文人的内涵。但在80年代，花鸟题材被赋予生命的张扬，花鸟画也被赋予了生命的力量。直到现在它的影响力还很大。包括齐白石以及后面的花鸟画家，都有一个特点，那就是入世。

卜绍基《清供》97×44（4平尺）2017年

但是今天我们看了卜绍基老师的画，我就发现一个特点，他的画保持了题材上传统的融入，但是他的画面构图又保持了出世的态度。这是我比较好奇的地方，我跟卜绍基老师认识很多年，也知道他平时很忙，有很多行政上的事务要忙，画院也有，省美协、青年美协也有，他都有很多行政职务。但是在这么多繁杂的工作情况底下，他依然能够把心思放在花鸟画创作这方面，这是非常值得我敬佩的地方。