“全球電影推介會”——戛納電影節，終於在昨日落下帷幕。
開個玩笑，不過把戛納電影節說成“電影推介會”，其實也不無道理。
展示和提高電影藝術，表彰一些極具先鋒意識、風格化的電影是戛納電影節的宗旨。
而藉助其強大的媒體宣傳，確保入選作品可以立即推介給全世界，正是電影節的最終目的。
相比於威尼斯電影節的偏人文和柏林電影節的“藝術與商業並重”，戛納青睞的電影更受業界重視，影響力也更大。
這次戛納摘下金棕櫚的是日本電影《小偷家族》。
導演是枝裕和在清新甜膩的《海街日記》後，再次迴歸黑暗粗糲的風格，為我們描繪出一幅底層平民的人物群像。
雖然本屆戛納的獲獎榜單，除了《小偷家族》其餘的主要獎項均無東亞面孔，但有兩部國產電影（不包含紀錄片及短片）受到外媒的頗多嘉許。
如果近期定檔，大家一定別錯過（申報戛納的片子，排片量你懂得）。
《江湖兒女》
導演：賈樟柯
主演：廖凡 周濤 徐崢 馮小剛 等
本屆戛納唯一一部入圍主競賽單元的華語電影，還是那個報名即入圍的“帶妻狂魔”（指周濤）賈科長。
影片的劇情圍繞黑幫大佬斌哥（廖凡 飾）和他的女人巧巧（周濤 飾）展開。
依然是類似《山河故人》的三段式劇情，不同的是《江湖兒女》引入了“江湖”概念。
有人的地方就有江湖，但人變了，所謂“江湖”也將物是人非。
在影片的預告裡，我們看到的江湖是仗義，是豪氣。
是KTV裡的臉盆裝白酒，是眾人口中爽快酣暢的“幹”。
但很顯然，如今這樣的江湖已不復存在，賈科長藉助“江湖”，其實想說的是社會的劇變。
有人認為，這部電影雖然不同於《山河故人》，少有隱喻盡顯利落和爽快，但你一眼就能看出它是賈樟柯的電影。
說的沒錯，從《任逍遙》到《三峽好人》，賈科長最擅長拍的就是“中國往事”。
戛納的媒體也毫不吝嗇，在法國場刊中給這部電影兩支金棕櫚的預判。
另外，馮小剛、徐崢等知名導演和製片人均在片中客串了角色，看來賈樟柯把戲外的“江湖味”，也帶進了戲裡。
相信《江湖兒女》將會不負眾望，而且聽說這是演員周濤，距離戛 納影后最近的一次。
目前影片已過審，就讓我們一起靜候佳音。
《地球最後的夜晚》
導演：畢贛
主演：湯唯 黃覺 張艾嘉 李鴻其 等
2016年一部晦澀的文藝片
《路邊野餐》，讓影迷們記住了青年導演畢贛。可能在剪輯影片時，窮困到被趕出住所的畢贛都沒想到，自己有一天能靠才華吃飯。
如今的這部《地球最後的夜晚》，更是在戛納的綜評榜上高居
第七。有人說畢贛是中國的大衛·林奇，是侯孝賢的接班人，但也有人說他是“金馬獎失蹤多年的小兒子”。
畢竟上一部電影剛獲金馬，緊接著就拉來了湯唯+黃覺+張艾嘉的黃金班底，作為一個89年的導演，他飛的太快，也太早。
果然，戛納沒有順從“民意”，把“一種關注單元”的獎項頒給了綜評21位的《邊境》。（歐洲三大電影節均採用“精英評選”，決定權掌握在評委團手中）
這對畢贛來說，也是好事，要知道陳凱歌也是經歷了《孩子王》的滑鐵盧，才換來了《霸王別姬》的一鳴驚人。
說回《地球最後的夜晚》。
畢贛的這部新片，被許多人評價為“MAX版的《路邊野餐》”，因為整部電影依然圍繞現實和夢境。
他的作品從不怕劇透，因為故事很簡單——一個脫獄的男子，回到家鄉尋找12年前自己深愛過的女人。
但你想看懂又不太容易，和畢贛滿是詩句的旁白一樣，整部電影都是詩意風格。
據說演員都是在開拍前一分鐘，才能拿到確定的劇本。
值得注意的是，這部電影擁有一個長達一小時的長鏡頭，這在華語電影中前無古人！
而且長鏡頭的夢境部分，採用了3D形式呈現。
也就是說，這可能是目前唯一一部，你看到一半才需要帶上3D眼鏡的電影。
我們不得不佩服畢贛的大膽嘗試。
本片極有可能在今年上映，成色究竟如何，讓我們拭目以待！
儘管今年兩部入圍戛納的國產電影，都未能獲獎，但它們能夠收穫讚許就值得鼓勵。
畢竟我們已經太多年沒見過，在戛納上閃耀光芒的華語電影。
是華語片質量不過硬？
這句話殺姐第一個不同意。
自1958年的《蕩婦與聖女》首次入圍戛納主競賽單元后，華語電影幾乎拿遍了戛納的各大獎項。
《霸王別姬》的金棕櫚，王家衛憑藉《春光乍洩》的最佳導演，葛優憑藉《活著》的戛納影帝,張曼玉憑藉《清潔》的戛納影后，《鬼子來了》的評審團大獎……
但遺憾的是，在過去的十多年裡，我們再難看到華語片在戛納上的更大突破。
當全球最具影響力的電影盛會來臨時，有關國人的消息全部被各種“蹭紅毯”“閃瞎眼禮服”的新聞刷屏。
在商業大潮的席捲下，華語電影的確創造了一個又一個的票房奇蹟，但是在龐大的數據背後，我們的電影質量也在全面下滑。
如今兩部戛納入圍影片獲得外媒盛讚，其實是這位71歲高齡的老者（本屆為第71屆戛納電影節）正在鼓勵，也是提醒我們：
電影從不是賺錢的工具，而是一門藝術！
閱讀更多 殺姐電影 的文章
