03.08 你觉得哪些演员的演技,算是教科书式的演技?

快乐蓝月半子


很多老戏骨的演技都可以说是教科书级别的

一提起《琅琊榜》大家的关注点都在梅长苏,靖王等身上,其实丁勇岱先生扮演的《琅琊榜》中的梁王,可以说是真正的教科书级别的,他扮演的梁王是一个疑心极重,听信夏江等谗言,只因自己的一丝怀疑而导致十二年前的赤焰冤案,造成后果极其惨重。后在梅长苏设计下,终于为冤案昭雪,使得真相大白于天下,驾崩后让位于太子萧景琰。

再这部戏中,梁王出场时是一个老年庸碌的皇帝形象,一心只喜欢制衡之术,整个朝堂的风气是非常污浊的。在最后,梁帝的生辰宴上,长公主拿出谢玉的手书,众位大臣通通要求梁王彻查赤焰之案的时候,梁王演绎的非常到位,从最开的震惊,到中间的愤怒,再到最后的无可奈何,一个眼神都是戏

当时看这一幕的时候,瞬间觉得梁王才是被低估演技的人


在到后面,梁帝自知他以无力阻止翻案的可能,要求见梅长苏,在跟梅长苏的这场对话中,梁帝把自己内心的五味杂陈都深深的表达出来了,特别是最后当梅长苏走了的时候,梁帝下跪的那一刻,最后一点对林殊说“林燮辅佐朕十年,你母亲晋阳,更是朕的亲妹妹啊,朕抱过你,带你骑过马,陪着你,放过风筝,你记得吗?”演技更是没得说,望着林殊的离去,从希冀到绝望,让人也不由得心揪了一下。演技是真的直击内心。


杜小样007


如今优秀的演员很多,他们演技精湛。觉得以下几位的演技在其参演的影视作品中,可以称得上为教科书式演技:

1、王劲松

   第一次看王劲松老师的戏,是在《琅琊榜》。可能是剧中人物关系,虽然觉得还行,感觉没有很大触动。后来的《破冰行动》,在里面饰演大毒枭,由于个人原因,没追完,所以不清楚。最近新追他的一部戏《鹤唳华亭》,他在里面饰演太子的老师卢世瑜。这是在剧中令人心疼的角色,为太子鞠躬尽瘁。感觉王劲松老师将卢世瑜诠释的很好,特别是为了帮助太子,揽下所有罪名,后来殒命。

2、倪大红

   最先看倪大红老师的作品是《战狼》。对他最有印象的作品是《都挺好》。他把苏大强那总惹人嫌的性格特点演绎的淋漓尽致。

3、丁勇岱

   丁岱勇老师在《琅琊榜》饰演梁帝,他在最后生辰宴上的那场戏以及后来对梅长苏的那场戏,演得很传神:众叛亲离,孤傲,悔恨等一系列情绪,诠释很到位。

4、陈道明

   在众多角色中,对他饰演的康熙皇帝印象最深。在《康熙王朝》里饰演康熙的青年到老年。他将不同年龄阶段的康熙饰演的很传神,这段演技堪称教科书式的演技。

5、王刚

  关于王刚老师,就不得不说“和珅”这个角色了,他将和珅的老奸巨猾刻画得入木三分。

6、李建义

  李建义老师在《天下第一》饰演曹公公,《人民得名义》饰演季检察长,这两部戏中表演都很出色。特别是在最近的热播剧《庆余年》中,虽然出场不超过两集,但其饰演的梅执礼给热留下了深刻印象。

  除了上述所说的几位老戏骨,还有很多演技很好的演员。像李雪健老师,何冰老师等,都是很出色的演员。









宝妹的小姑妈


虽然没有学过表演,但是,这并不妨碍乐哥用心去体会一名优秀演员的精湛演技。

个人认为:

真正的教科书式演技,应该是一位演员在完全“吃透”了所饰演角色的特征之后,那种由内而外、自然而然、浑然天成的演技!

比如:

《Hello!树先生》中王宝强抽烟。

来看这张动图——

王宝强这段抽烟的镜头,有三个“夸张”:

  • 动作夸张——不就抽口烟嘛,左手非要抻到头顶之后,再落下来夹住香烟,仔细观察,小拇指还有一个微翘的动作。
  • 服饰夸张——周围人(背景中的人)都是大衣、棉袄包裹得严严实实,只有树哥仿佛不怕冷一般,穿了件西服。更夸张的是,他在西服下面还穿着皮背心、鸡心领毛衣、高领羊毛衫等好几件衣服,衣着看起来非常有“层次感”。
  • 神态夸张——嘴唇带动香烟上翘后,抽烟、挑眉、挤眼这三个动作一气呵成。


在这部电影中,王宝强的面部表情非常丰富。尤其是眼睛和嘴巴,特别出戏。
结合剧情,这个整体看上去“滑稽”、“充满挑逗”的抽烟动作,其实说明了以下几个问题:

  • 树哥“要风度不要温度”——穿着他最好的一身衣服去参加朋友的婚宴。为了显得文气一些,他还特意戴了副眼镜。
  • 树哥自以为很潇洒、很风骚的抽烟动作,在别人(村民)眼中只是一个笑话(搞怪动作)。
  • 树哥抻手、翘指等小动作,是为了显摆他左手小拇指上的银色戒指;挑眉、挤眼是为了显摆他的眼镜……
总结:

王宝强在《Hello!树先生》这部电影中的经典抽烟镜头,从侧面说明了树哥只是婚宴中被愚弄与嘲笑的对象,而且他还不自知。

另外,树哥爱显摆、爱热闹的角色特性,也都包含在这“一口烟”之中。


虽说不至于奇装异服,但是,树哥的衣着总让人感觉怪怪的。比如说这张剧照——天气那么冷,别人都抄着手,但是他夹克右袖的纽扣都没扣上……给人一种邋遢、怪异的感觉……

据说,王宝强在出演这部电影之前,烟酒不沾。

但是,为了把握好树哥这一角色的精髓,他生生把自己练成了一个“老烟民”。而且,为了体验影片中树哥那种“醺醺然”的感觉,他每顿饭都要强迫自己喝上几口。

乐哥认为:

没有一句台词,仅靠夸张的动作和神情,就能将人物境遇和角色特性演绎得淋漓尽致,王宝强抽烟的这个镜头,堪称教科书式的神演技。

《无间道》系列,琛哥的眼神。

《无间道》系列电影中,几位影帝同台飙戏,飙得不亦乐乎,观众们也看的大饱眼福、大呼过瘾。

耳熟能详的经典片段今天就不说了,我们来看一下剧中琛哥(曾志伟)的神演技。

在该系列影片中,曾志伟饰演的琛哥,用他丰富多变的眼神,为观众们传达了角色不同时期的不同心理活动:

上图是黄sir试图拉拢(招安)琛哥时,琛哥警惕又带有一股狠厉的眼神。

依据后续剧情,我们可以推断出:琛哥是一个有野心的人。但是,在那一刻,他掩饰的很好。眼神中的狠劲一闪而过,就连对面坐的黄sir都没有发现……

还是这个场景,黄sir讲完“六枪都没打死那个混蛋”这个故事后,注意看琛哥低头时的眼神,带着一丝阴冷和嘲笑,同样是一闪而过,让人很难察觉。

个人认为:琛哥是在听完这个故事之后,对黄sir起了杀心。因为,黄sir所讲的故事,更像是对琛哥的“最后通碟”……

上图是警局吃盒饭时的“名场面”。就算没有台词,透过图片琛哥的眼神和面部表情,我们也能感受到:琛哥有疑问,琛哥在等你答话,琛哥很生气,琛哥要发飙了……

这是琛哥在车库被刘建明击毙前的表情。

其实,当听到刘建明电话铃声在车库响起的那一刻,琛哥就已经预料到了自己的结局。

同样是没有台词,但是眼神却表达出了角色当时的所有情绪:有面对背叛时的愤怒,有即将面对死亡时的不甘,还有自食其果后的错愕与震惊……


关于“死不瞑目”这一点,必须给好评……

最后,枪声响起,一代枭雄,终于走到了自己生命的终点……

总结:在《无间道》系列电影中,琛哥的真实情绪,很多时候是靠眼神来表现的。

相对于荧幕上那些“面瘫派”、“POSS派”的“演员”,曾志伟仅用眼神就将人物的内心活动和真实情感刻画得活灵活现,毫无疑问,这必须是教科书式的演技!

结语


俗话说,“画人画皮难画骨”
,同理,身为一名演员,最难最难演绎的应该是角色的精神状态和心理活动。

王宝强用精湛的演技,演活了树哥的精神状态;曾志伟用他犀利的小眼神,刻画了琛哥不同时期的不同心理活动。

这两位演员的演技,绝对当得起“教科书式”这四个字!


乐之者电影


根据我个人看过的说一说哈!

从印象最深、看的最近的说起:

第一个:肖战。虽然他不是科班出身,但是他演活了魏无羡,个人认为如果翻拍陈情令的话,很难有人再超越他演的魏无羡了。

他一开始拍的超星星学园,演技是有目共睹的,确实不好。但是后来,跑龙套了几部剧,他的演技进步非常明显。

拍魏无羡的时候,白天拍云深不知处求学,是无忧无虑快乐肆意的少年,晚上拍不夜天,是心灰意冷愤世嫉俗的夷陵老祖。听剧组的人后来说,晚上很远都能听到他哭声。

他黑化的时候,一个眼神,一个含泪的笑,就让人感到了绝望入骨。

他情绪太饱满,爆发完了要很久才平息。同时,拍这部戏的时候,庆余年也在拍,他拍的言冰云,没有一点魏无羡的影子。他把自己碾碎了融入角色当中,用心血塑造每一个人,我觉得,他现阶段的演技,已经可以算是很好很好了。

跟他合作过的前辈,大都喜欢他,夸赞他虚心好学,也愿意教导他,人品好又好学的孩子,前途光明未来可期啊哈哈哈哈。

第二个:袁泉。她是《中国机长》里,最打动我的人。她的眼神一开始就是落寞又倔强的,同时又优雅体贴,最大程度的体现了中国女性的传统美。后来,飞机失事的时候,她沉稳不慌乱,呼叫倒地的5号空姐时,尽管她自己也缺氧,还是一遍遍试图唤醒她,不放弃不抛弃每一个伙伴,但是一点泪花还是让观众看到了她的难受。在那种危险又混乱的情况下,她对乘客的安抚很有力量,深入人心,但是自己知道真实情况有多严重,她不需要嘶吼,举手投足都是戏,中国空姐的隐忍和心酸、伟大,我们都看到了。

第三个:很多老戏骨。比如:李雪健。他被公认为最演技爆棚的演员之一,他演活了许多历史角色;还有陈宝国,我记得清楚,小时候看《汉武大帝》,觉得他就是历史书里走出来的人;还有陈道明,他也演过皇帝,康熙,刘邦。既有帝王的威严霸气,眼神扫过来就让人臣服,又有些文艺气息,帝王的孤独和高处不胜寒的寂寞,从骨子里发出来;还有刘烨,记得最清楚是他在《建国大业》里的那句话“代表活着的和死去的战友,向毛主席敬礼。”简直是百转千回,太多情绪,都在脸上了,反正我是落泪了。个人认为,他在这里的表演,绝对的教科书级别。老戏骨太多了,就不一一举例了。

好的演员真不少,演技棒的也很多。当然,现在影坛上也有不少演技不够好的年轻演员,大家多点包容心,他们通过不断学习,以后也能成为演技精湛的老戏骨啊。





有钱战报


我一直认为演员和明星是两个非常不同的称呼。娱乐圈是明星的聚集地,但也不乏好演员,正是他们的精湛演技,我们才能享受到一场场视觉盛宴。

熟知的老戏骨、演员不再赘述,在此,提名王砚辉和祖峰。


王砚辉

王砚辉老师参演过很多影视剧,扮演过各种各样的角色,但热度却远远比不上那些流量明星。王砚辉最为人们津津乐道的演技炸裂的片段,大概就是《烈日灼心》中,面对审讯的那段独白吧。

在这段不到2分钟的片段里,王砚辉用他的演技创造了奇迹,将一个凶手极其自然地刻画了出来。


即使身负人命,满手鲜血,也泰然自若,毫无愧疚害怕之意,像说一件极其平常的事情一样,笑着讲述着杀人经过。

那一抹微笑达到了以假乱真的效果,让不少人以为就是真实的杀人犯。


他还是《我不是药神》中,那个在良心与道德边缘不断试探的药贩子。

别人都以为他是为了赚钱而疯狂的坏人,但他却有着自己的一套理论。最后,一个暗淡的眼神,宣告了他选择了良心。




他还是《李米的猜想》中那个穷困潦倒的du贩,仅用不经意抬眸的一个意味深长眼神,就让人不寒而栗。


其实,他不过一个社会底层的打工者,无奈之下才萌生贩du的念头。他吞下塑料袋中的du品,打算贩往广州,不料中途丢了车票,于是他又生恶念——抢劫李米。

打劫前的一刻,他坐在后座,脸冒虚汗,眼神飘忽,呼吸急促,身体不自主地耸动。

那一刻,他把这个角色演活了!


他也是《追凶者也》中,颇有心机,处事圆滑最终聪明反被聪明误的贵哥。


他嘴里说着谎话,但眼神却无比真挚,表面是个老好人,却在背后捅刀子。

他还是《无名之辈》中卷钱逃跑又为了儿子中途折回的房地产老板高明。


王砚辉从业多面,接触到的角色都是配角,大多都是反派,但是每个角色,都没有以前的影子,都被他演出了不一样的感觉。


但如果你以为他只会演坏人,那就大错特错了。

比如,他在《小欢喜》中扮演的季胜利,就是一个非常普通的爸爸,有时严厉但也会温柔,丝毫看不出一点坏人的样子。

再比如,《大人物》中的刑警队长,一点没有凶神恶煞反而多了点呆萌搞笑。

王砚辉曾说过,表演不是靠技术,而是靠你的沉淀和人生观。

戏外的王砚辉,笑起来的那瞬间,和电影中角色都不一样,温柔和蔼,就像一个普通的长辈,联系到他扮演的角色,还带着一丝反差萌。

正是因为有了这样的演员,电影和电视剧才变得更有魅力更有看点,更值得推敲和品味。

虽是万花丛中一点绿,但也绿的耀眼。

祖峰

祖峰是谁?

可能很多人听到这个名字,会皱起眉头搜索一下脑海里的库存。

他就是《欢乐颂》里成熟稳重,洞若观火,心思缜密的奇点。


祖峰,最经典的角色应该是《潜伏》中的李涯。他精明强干,谨慎多疑,阴险狡诈,但也有着强烈的责任心和使命感,让人可恨又可怜。


演这样的角色需要什么?只要一个充满着警惕的微微翻眼。


他还是《北平无战事》中的地下工作者崔叔。

祖峰赋予了这个人物云淡风轻、温润如玉的气质和波涛暗涌的内心世界。


他还是《北京遇上西雅图之不二情书》中浪漫多情、才气浓郁的诗人。

他也是《芈月传》中刚正不阿,直言进谏的屈子。


他还是《毕业歌》中眼神犀利,藐视一切的特务大佬。

他也是《猎场》中胡歌的大学学长和好友白力勤。


胡歌曾这样评价祖峰:祖峰老师是一个非常安静的美男子,因为他几乎一句话都没有说,但是浑身上下都散发出一个演员的魅力。


不同感觉的作品,不同类型的角色,都被祖峰用他精湛的演技赋予了更加丰富的内涵。

或许,到这你知道了他是一个实实在在的好演员,但你还不知道的是,他其实还是黄晓明、赵薇、陈坤的同学。


祖峰和王砚辉一样,形象一般,特色不鲜明,这样的演员注定不会大红大紫,很多时候都是角色火,人不火。

祖峰对这一方面也有着清楚的认识,他自嘲地评价自己:笑起来不好看,个人魅力不够,于是在戏中才能借着角色爆发。

而王砚辉也是如此,他对自己有着精准的定位:我就是个小老百姓,有时候胡子都不刮,平时喝喝茶,听听音乐或看看电视……



他们也许不会成为聚光灯下耀眼光鲜的明星,但一定是不可多得的好演员。未来,他们也一定会在自己的演艺道路上用教科版的演技征服越来越多的作品和观众。

其实,还想写一写张译,但限于篇幅,暂且到这里吧!


话唠小橙子


他的演技特别好,从出道以来至现在,他饰演了很多角色,有平民也有霸道总裁,然而就是这么一位不起眼的草根演员。曾经用教科书式的演技,把导演感动到哭泣,更是让观众为之鼓掌喝彩,他没有强大的背景,只有高超的演技他不是明星,他是演员,他的名字叫张译。



山西小伙的日常生活


陈情令

肖战饰演的魏无羡,在不夜天誓师大会的时候,师姐帮自己挡剑身亡,魏无羡心中最后一丝温暖都没有了,眼神充满了愤怒绝望悲伤,从今往后自己将是为世人所不容的夷陵老祖,操纵阴虎符控制鬼将军危害世人,自己活着也没有意思,走到悬崖边的心路历程更是煎熬,跳下悬崖的那一刻被蓝湛拉住,可是江澄的到来他不得不甩开蓝湛的手,他不想伤害到蓝湛,坠落悬崖绝望的闭上了眼睛





甄嬛传

得知眉姐姐难产身亡的时候,甄嬛走出宫门,扶在门框上哭的时候,回想起来自己与眉姐姐从小一起长大的情形同一日进宫的时候仿佛还在昨日,自从进宫自己的一切都和眉姐姐相关,恩宠上了天和低贱到土里,眉姐姐都是如同从前一样眉姐姐说过他们是一起长大的情分,甄嬛和沈眉庄的情义是互相扶持的,是在冰冷的深宫之中的一丝温暖,是难得的姐妹情





琅琊榜

丁勇岱饰演的梁帝,在电视剧最后承认错误给林殊下跪的时候简直了,可恨之人必有可怜之处,看到这里对他只有可怜了,作为皇帝不允许自己的江山出任何的差池,即使是身边最亲近的人也一样,梅岭那么多人死了,梁帝也是后悔过的,他下跪的时候说:你要相信我是受了小人的蒙骗,看这段的时候也是哭了很多次的,撇开他是皇帝不说一个老人这样看着还是挺心酸的


s大番茄


王劲松

最近《鹤唳华亭》开播,又将王劲松老师带入了大家视野。王劲松在里面扮演的是太子的老师卢尚书。最近在网上很火的一段视频,是卢尚书打太子的手板教育太子。他将一个为国家奉献一生的老臣对国家安危的担忧以及对太子恨铁不成钢的感情表现得淋漓尽致。

王劲松另一个令人印象深刻的就是《破冰行动》里的大反派林耀东,这个角色可以用“震撼”一次来形容了。他光是坐在那里不说话都能让人感觉不寒而栗,每一个眼神、神态都体现出这个人的睿智与城府,不管面对任何人处于何种境地都让人感觉游刃有余。

王劲松最难能可贵的一点是他从来不接自己拿不住的角色,听说他本来应该是任达华这个角色的,但是他觉得自己没有在香港生活的经验没办法把握好这个角色于是主动放弃了,事实证明他最后选择的才是最适合他的角色。王劲松能把每个角色都把握得这么好,一定不是一朝一夕能练成的。演员是把作品呈现给大家看,而老艺术家则是能把观众带入到他们的情景之中。

希望以后能看到更多王劲松的优秀作品!


阿娱大小姐


在我心目中拥有教科书般演技的演员有以下几个:

一,《投名状》中庞青云(李连杰饰演)入京述职觐见太后后,与军机处的姜公(顾宝明饰演)陈公(魏宗万饰演)在偏殿喝茶聊天,话不投机,庞青云起身离去,姜公送行的那一段,先是看似东拉西扯实则信息量很大的闲聊,庞青云临行时道出了太后的忧虑,最后再借题发挥近乎嘶吼,将“炸裂”两字演绎的淋漓尽致。

二,《风声》中,吴志国(张涵予饰演)受审,汪伪特务机关请来了精通针灸的六爷(吴刚饰演)逼供一场戏。六爷进入刑讯室,一路点头哈腰,并向被固定在刑讯床上的吴打招呼,随即娴熟的扎向吴的几个穴位,全程笑意盈盈,放佛在完成一件美妙的作品。形成对比的是吴队长青筋爆出,双眼充血,嘴唇抽动承受着极大的痛苦。两人的演技隔着屏幕都能感受到那种变态的恐怖。

三,《亲爱的》,田文军(黄渤饰演)历经千辛万苦终于找到自己被拐走的儿子。当田文军下楼梯时,慢慢坐在台阶上,疲惫,委屈,苦痛,欣慰万般滋味涌上心头,开始只是啜泣,渐渐的哭到失声,实力演绎教科书一样的哭戏。

四,《活着》中的葛优,《万箭穿心》中的颜丙燕,两位艺术家在各自的整部作品中表演都无可挑剔。单论演技,个人认为是男女演员的标杆。


电影键盘侠


那些用心演戏的老戏骨的演技都可以被称为教科书式的演技,代入感很强,给观众留下了深刻印象。

比如《闯关东》里朱开山的饰演者李幼斌以及朱开山的妻子的饰演者萨日娜,他们俩在面对二儿子传武牺牲时的一段戏非常经典,表现出了他们炸裂的演技。

1.父爱如山,从不轻易表达

李幼斌饰演的朱开山是一个勇士,不管是闹义和团还是在老金沟,面对困难时都没有皱过眉头。

可是哪怕是这样一位铁骨铮铮的汉子,在面对心爱的儿子惨死在日本人的枪下时,也肯定会有控制不住的悲伤。

在李幼斌的演绎下,朱开山看到儿子尸体后并没有马上痛哭流涕,而且有些呆滞,接着便表现出了自己坚毅的一面,亲自为儿子抬起担架

只有在没有人的时候,他才开始释放自己的情绪,李幼斌将这一段哭戏中的感情拿捏的很到位,先是眼中含着泪水,接着没忍住流了下来,马上他就用手将泪水拭去,层层递进的将朱开山此时的悲痛表现了出来。

2.母爱似海,如潮水般汹涌澎湃

萨日娜在这部剧中饰演的角色甚至连名字和姓都没有出现过,只知道她是文他娘,从这一点就可以看出来母亲的伟大。

而萨日娜也确实是把母爱表现了出来,尤其是在传武牺牲这场戏中,萨日娜饰演的文他娘在看到死去的儿子的时候,

几乎是滑着下了楼梯,扑在儿子身上痛哭,连双手都是颤抖的,仿佛不敢相信这是事实。

这段戏里,萨日娜将一个母亲老年丧子时的悲痛欲绝表现了出来,特别是哭喊着向老天要她的儿子的时候,真的是可以感受到一个母亲的绝望。


分享到:


相關文章: