说到歌咏“柳”的古诗词，传世佳作有许多，如若要问第一首想到的是哪篇？大抵人们脱口而出的诗名会是贺知章笔下那首描写传神、脍炙人口的《咏柳》。“柳”能够成为历朝历代文人雅士在创作咏物诗或是情感寄托的重点选择意象，离不开“折柳相赠”这一传统，更是因为杨柳的千般风姿，万种风情饱含诗意。

在诸多咏柳的诗篇中，“杨柳枝”是诗人们经常会选择的曲调词牌，刘禹锡的《杨柳枝·城外春风吹酒旗》则是其中的代表佳作，诗文虽为七言绝句，用墨不多，却将杨柳刻画为最懂得人间别离之事的意象，生动传神。不过，在以“杨柳枝”为词牌名的众多作品中，却有这样一首诗所咏非柳的爱情诗，写于晚唐，流传至今，广为引用。你能猜到是哪一首吗？

那就是唐代诗人、词人温庭筠的佳作《新添声杨柳枝词二首》。

命途多舛，仕途不顺的才子温庭筠

唐朝可以说是中国古代最为繁盛的朝代，接纳世界各国友好交流，国内经济、社会、文化、艺术呈现出多元化、开放性的趋势，也正是因为这样一个开放的环境，涌现出大批的文学名家。唐朝文学成就中的巅峰可谓是唐诗，常说起的也是唐诗宋词。于是，人们往往忽视了唐朝也有经典传世的词的佳作。当时由于受到唐诗的影响，词通常被视为上不了台面，在这种社会风气的背景下，花间派词人却在坚持提倡词的创作，对后世也产生了不小的影响。我们今天所讲的词人温庭筠被奉为花间派的鼻祖，在词史地位极高，他对唐词上的发展和推动是不可略过的。现存词作70余首。

温庭筠，原名岐，字飞卿，别称“温八叉”，“温八吟”。具体的生卒年月不详，根据可考的资料可知大约生于812年，866年去世，是唐代的伟大诗人、词人。太原祁（今山西祁县）人。温庭筠是唐初宰相温彦博的后代，出生在唐朝的一个没落贵族家庭。但其性格不羁，常常讽刺权贵，所以多次入试都没能为官，一生坎坷，一世潦倒，官终国子助教。

温庭筠为人性格比较不羁，喜好纵酒放浪。因其从小就才华横溢，唐宣宗大中年间进京应试，他的才气名号尤为盛起，当时的京城子弟纷纷争着与他结交。但因为温“士行尘杂，不修边幅”，经常和官家的无赖纨绔子弟裴諴、令狐滈这些人混在一块儿花天酒地，还会赌博，在京城的名声很快就转坏了。有人说，正是这个原因，让温屡次应试却不能中第。

温庭筠后来虽然成功为官，仕途却十分坎坷。因为之前唐宣宗喜爱《菩萨蛮》词，令狐绹曾经借用温庭筠的作品秘密进献，并且告诫温不要泄露秘密，但是温庭筠却突然告诉给了其他人，令狐绹就因为这件事而与温庭筠疏远了关系。加上温庭筠多次讥讽令狐绹的短处，令狐绹就没有引荐他。后来，到了863年，也就是唐懿宗咸通四年，温庭筠经过广陵时受到虞侯的侮辱，他的脸上受了伤，而且门牙也掉了，他把这件事告诉给了令狐绹，但是令狐绹却判虞侯是没有罪过的。后来这件事传到了京城，温庭筠写了一封书信到长安，书信内容是为了给自己伸冤辩护。大约也是在这一年，他又被贬为方城尉。

温庭筠虽然在政治上没有卓越的成就，但是他的文学造诣不容小觑。古语有云“文不如诗，诗不如词”。温庭筠在音律领域卓有研究，他的词与韦庄齐名，人称“温韦”。词的创作上，他追求精美，内容多为描写女子闺情，思想较为统一，很多词作都是在表述女子的相思情谊。温庭筠词作的女性主人公并不是单一的身份，有深宫的嫔妃、歌妓，或是独守空闺的妇人。读过温庭筠的词的人都知道，他的词用字讲究，风格明艳，但是因为宋词在后世的影响太过突出，以至于人们对唐代词作和唐代词人的关注度不是很高，自然也对温庭筠的词作了解颇少。但是这也无法将温庭筠的词作的光彩轻易掩盖，正如陈廷焯在《词坛丛话》中的赞誉：“终唐之世，无出飞卿右者，当为《花间集》之冠。”

俗语有云：一口不能吃成一个胖子，很多事情的成功都需要一定的基础，需要“长江前浪”所做出的铺垫和试错，温庭筠的词作能有这般成就也少不了前人的努力，他的杨柳枝词得以顺利创作并流传至今，就是因为在这之前，来自于北朝乐府横笛曲《折杨柳》的杨柳枝，在唐玄宗开元年间被收入用作教坊的曲子，后来白居易和刘禹锡对曲子进行了重新的整理改编，按照旧曲重新赋词，形成了新声。进而，杨柳枝作为词牌名广为流传，受到许多词作者的追捧。其中最具代表性的，就是刘禹锡的《杨柳枝词九首》。而温庭筠的《新添声杨柳枝词二首》则是在杨柳枝的基础上，增加了“新添声”，这样一来所歌咏之物并不局限于杨柳，范围随之扩大，作出的词也自然独具一格，与往常的杨柳枝词相比颇有个性。

刘禹锡的《杨柳枝词九首》在唐代词作中的地位不言而喻，是历朝历代公认的词牌名为杨柳枝的词作中的经典代表作品。这组诗的九首的创作都是采用了民歌曲调，对民歌风味和民歌的艺术水平不仅做到了保持更是一种提高。虽然都是歌咏杨柳的词作，却分别表达了不同的思想内涵，意蕴深厚。其中一首的这句“晚来风起花如雪，飞入宫墙不见人。”就是我个人特别喜欢的。不过，虽说珠玉在前，但温庭筠的这首词作与刘禹锡的作品相比也毫不逊色，接下来就让我们仔细探寻温庭筠《新添声杨柳枝》的魅力，看看究竟为何被赞 “人间绝句”。

相思之情抒写极致的传世佳作

新添声杨柳枝词二首·其二

井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？

原作为两首情诗，这里摘取了更为有名气的第二首，通过描写井底点灯和玲珑骰子来借物抒情，表达了女子对情郎的思念之情。

这首词开篇写女子对即将离家远行的爱人的叮嘱。她对她最亲密的爱人，就像在深不见底的井底下点燃蜡烛这般，一定要是深深地嘱咐，碍于各种条条框框还有不敢直言的羞涩，她没能直接说出内心的情谊，深烛即是深嘱，在这个最后的相聚的时间里，她的心中有万般不舍，断不能用简单的话语轻易就与她的爱人，她深情地与爱人交代着，“虽然你要离开我远游，但我的心将会与你同行，你要切记早点归来，千万不可以违背你同我约定的归期。”

词作的上篇就此结束，虽然很有诗意，但是接下来的一句才是全篇的精粹之处。

“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知？”

“骰子”是由上句中的“长行”这一博戏而引出来的。女子看着手心玲珑骰子上的一颗一颗的红点，这些可都是最能表达相思之意的红豆，她不禁向着爱人反问，“你知道不知道，这深入骨中的就是我对你的相思意？”自古以来，红豆就被人们视为“相思子”，王维那首脍炙人口的《相思》就是专门描写红豆的，

开篇是女主人公发出的临行叮嘱，然后借用意象描写引出深厚情感，最后以巧妙的反问结尾，与开篇娓娓道来的陈述形成明显对比，构造出一幅惟妙惟肖的画面，在人们的脑海中轻松浮现，如同身临其境。最后这一句反问表达出女主人公极其不舍的深深爱意，也体现了全词独具的艺术特色：妙和精。

后无来者的精妙艺术创造

这首词的精妙之处，一在妙，二在精。

01 、先说妙，温庭筠《新添声杨柳枝》的用词巧妙双关。

这首词的前两句十分巧妙。“井底点灯深烛伊”中的“深烛”，隐喻“深嘱”。“深烛伊”也就是“非常诚恳地嘱咐你”。这一处是作者专门运用了谐音双关的手法来描写意象，因此也是词要表达的本意隐藏在表字的背后。“共郎长行莫围棋。”中“长行”与“围棋”，是第二处谐音双关。“长行”是一种博戏，双关了她的爱人将要长途远行，“围棋”则是双关“违背归期”，这里双关的深意是女主人公要让爱人记住不要忘记归期。在古代，人们经常会采用这种谐音双关的方法来表示不方便直说的事情。这种手法可以让读者在阅读的时候充分发挥想象力来理解词的内涵。

自古以来，描写女子对爱人的情谊和相思之情的诗词篇数不少，如唐朝诗人张籍的“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”通过对行人临行时又开封这一动作的描写来表现不舍。除此之外还有李白的“长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。”这首诗通过直接的表述将相思之情表达的淋漓尽致。然而温庭筠的这首词，不仅巧妙的运用意象，而且还采用了双关的手法。这一别出心裁的创作不仅符合当时女子普遍羞于直接表达情感的趋势，也使得这份情感更加浓郁深厚，也体现了中国古典文论中的蕴藉。写“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，以骰子喻己相思之情，就既未见浓艳的辞藻，又未闻有些许脂粉气。其设想新奇，别开生面，在许多的爱情诗中，使人顿觉耳目一新。

02 、后说精，寥寥几笔，情感却深厚蕴藉。

“入骨相思”也是一语双关，短短四字，然其中缠绵深厚的情谊却能叫人品味许久。而且此处双关的运用也是同前两句的一个对应。词中，女主人公与爱人在临别前深嘱，丈夫没有归来时又产生了入骨相思，结尾的“知不知”以反问设问的方式将全词收住，不禁表现出了深闺女子的思念。然 “知不知”仅仅三字，就能把女主人公与爱人分别时久、相思之苦、不知相逢何时的多重情感淋漓尽致地抒写出来，而且问句更能使读者所品得的情感余味悠长。

历代文学家也对这组词多给予赞美：

现代著名古典文学专家刘永济《唐人绝句精华》：“此二首皆乐府词也……闺情词作者已多，此二首别开生面，设想极为新颖，庭筠本长于乐府也。”后世多认为温庭筠的这组词十分精妙，备受赞誉。

这个世界上很难找到最好的东西，如何评价谁的诗词更高一筹，相信每个人也都有自己的见解，正如同“一千个人有一千个哈姆雷特”。正如，温庭筠的词作在后世也经常有人不太接受，觉得辞藻过于华丽，而发出了不同的声音。

作为花间派的鼻祖，后人也经常借鉴模仿温庭筠的写作风格，但是并没有什么人能超越他。模仿出的绝大多数作品都只能通过堆砌华丽的辞藻来描写妇女的服饰和体态，选择的题材比温词更狭窄，内容也缺乏实际的内涵。在艺术上他们片面遵循了温庭筠雕琢字句的写法，没有抓住温庭筠写词创造意境和内涵的精髓。这样地一昧简单地模仿只能是东施效颦，无法做出真正的成就。温庭筠看似是将一些浓艳华丽的字词组合在一起，实则是富于深厚情感。

我们常常说字如其人，文如其人，温庭筠的词的写作风格可以体现出他身上的一些性格特征，而且也对后世产生了许多影响，更是有一些精妙绝伦的诗句被现在称为人间绝句，是值得一直传承的。

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