人常常羨慕現實中沒有的東西，先生畫的樹、綠洲、草堂都是他心中想出現而現實中不全有的東西。多年的嚮往，在他心中生了根，並且隨著時間日漸長大的鮮活景象，隨時調動，隨著一筆兩筆的靈性的展開，他們就排著隊奔向碗底，他來不及仔細選擇，一邊畫，一邊刪除掉不該出現的筆墨，定稿就成這種模樣。
平淡必須用激情來體現，以冷淡表現平淡只有令淪入平平。好像電影裡一個弱智的角色，必須要用一個最聰明的演員才能演好，畫面展示的寧靜，需要他知道景物運動和走向的規律，才能多種取少，少中取精。就像大水庫關閉多年，突然開啟閘門，瀑布飛留不可遏止。相反，如果看兩眼畫兩筆，抄襲自然，激情無流處生根，如何噴湧？
從看不見躁動的地方，我們就能找到先生靈魂的住屋，正想走出來，看看繁花彙集的初春的景色。
歐陽修有句；“殘雪壓枝猶有橘，凍蕾驚筍欲抽芽”。表現了，冬和春兩股勢力正在爭奪世界的一個瞬間。他胸有成竹，尊重雙方個性化的美像一個父親看兩個小傢伙摔跤，沒有否定冬的寒冷，也不抹殺春的活力。有一份兒子健壯的得意，又唯恐那個孩子摔傷了。可以說是不薄冬天愛春天。
這張畫有很細密的地方，也透出空靈之氣，這是生活修煉的結果。當然，如果離開了獨特的表現能力，任何修煉也只能沉默。
[作者小簡]
白雲千載
劉知白（1915——2003）,號白雲，晚號如蓮老人等，安徽鳳陽人。1933年考入蘇州美專，後拜顧彥平為師，隨師潛心臨摹顧氏“過雲樓”藏畫。1948年在廣西全州提出“學時有他無我，化時有我無他”的畫學主張。其藝術上承宋元，下接明清，既繼承傳統精髓，又注重形式的創新，最終法古變今，創造了潑墨大寫意山水畫的新技法，成為中國畫傳統的最後守望者和新世紀創新的前行者，即他已經站在了傳統與現代的臨界點上，預示了新世紀中國水墨轉向抽象與表現的歷史趨勢。出版有《中國近現代名家畫集·劉知白》《劉知白中國畫集》及《清氣和詩醉墨痕》《知白守黑》《秋水長天月下簫·劉知白作品賞讀》 等研究其藝術的專著二十餘種。
柯文輝，男，1935年1月25日生於安徽省安慶市，當代著名書畫評論家、鑑賞家、美術理論家，中國藝術研究院話劇研究所研究員。曾任當代國畫大師劉海粟秘書十年，其間與劉海粟、林散之、李可染、錢君陶等大家建立了深厚的友誼。90年代在中國話劇研究所從事學術研究。1993年起享受突出貢獻政府津貼。
誦 讀
安麗麗 筆名：幔簾隔燕，遼寧省錦州人，小學教研室主任。市優秀教師、教壇新秀。酷愛文字和品壺談茶，尤喜詩詞，擅長朗誦。
一直堅信：讀書是邁向高貴的最低門檻！
閱讀更多 文化符號壺 的文章
