王艾石一艺术家
我认为书法的最终目的是找到自己，而数十年或者几十年的练习，模仿古人肯定是其中很重要的一部分，这部分只是过程，并且是持续不断的过程，这个过程可以吸取很多优良的营养。那是值到无以言表的。而将书法归为艺术的这个说法，我才认为是真的不值得。书法包含艺术的成分，用一个比书法小的概念来大概念归入其中，这不是给书法穿小鞋吗？书法除了艺术部分，还有人文的部分，还有更深邃的思想境界的部分。如果总提什么艺术，那么书法是否要被归入平面设计呢？细品！
庸行者
临摹一辈子书法？你需要问自己，古人的东西学到了多少？我觉得学到越多的人越是不会问这样的问题！
权且不说普通的书法爱好者，即使是书法大家，比如王铎，学了一生王羲之，还是给自己规定，一天是求索时间，一天是临摹时间！你说，有意义吗？
赵孟頫似乎也学了一辈子的王羲之，即使是晚年的作品依然没能学到王羲之的全部，我觉得即使是赵孟頫的寿命能延长，他依然会继续临摹王羲之！我还是要问，这样有意义吗？
现在人喜欢成名，成大名！不喜欢努力，不喜欢钻研！学古人，多数是浅尝辄止，十还有领会到一就觉得自己不凡了，应该创新了，是的！创新了，写的是自己的字，不同于古人的，难度没有，笔法也不谈，线条也不堪！如果创新如此容易，哪里还用一生的功夫啊？从开始写字时，我们就写自己的字啊？学别人做什么？一路写下去成吗？
书法为什么可以成为艺术？因为她的审美可以穷书法大家的一生都领悟不全，而且她经历了几千年的探索还有进步的空间。
学习书法需要精神，需要奉献！眼里只有名利与金钱的人，请远离书法，污染！
一笑貫长天
你这是两个问题，可是，这两个问题即不能完全分开来说，也不能混为一淡，本人认为：
一，艺术术家是抄出来的，伟大的艺术家是偷出来的。
二，抄古人的值不值一说，不在于值不值，而在于会不会抄。因为古人的东西不是说都是好的，就书圣王羲之和其子王獻之而言，他们父子的有的字写的也真不好看。（但是，我们决不可以认为他们写的是丑书，因为他们没有参照物，他们是开拓者，他们是缔造者。）我们有参照物，所以，我们在临习的过程中，能将好的完全的，神形兼备的继承下来，又能将不好的归避掉，并加以修正，使之达到完美无缺程度，你就是大家，这本身就是艺术。
三，学习书法真的需要终生临帖。可是，临帖与创作的关系既不能视作等同关系，也不能完全的割裂开来。如果视为等同关系，创作出来的东西就是集字。如果完全的割裂开来，就会使我们的创作失去了根源，其结果是辛辛苦苦临帖，出来时则两手空空，学谁的又都还给了谁。这样子的书法爱好者光多，都是不能够正确理解"忠实于原帖"这句话给害苦了
有事要去办了，先侃到这里吧。
杨炳升66
你这个问题啊，一张嘴就显示出自己的外行了，绝对不是书法圈的人或者是初学者。而且这种问题可以说根本没有经过一定的思考，即使是一个外行，稍微动动脑子想一下应该都能够想明白这件事情。
举个简单的例子吧，我们的孩子上学去学知识，那些知识、文章是不是也是过去的人留下的，从某种意义上说是不是也在学古。学过美术的人都知道，临摹大师的经典画作是学习美术的过程中必须经历的训练，这是不是也在模仿古人，也在学古。
所以说，学习不是目的，只是一个过程，最终的目的是为了创新。我们通过学习前人的知识，在前人的肩膀上再往上走是不是就可以走的更高。
书法的学习也是这个道理啊，我们数十年的练字，临摹古人的经典法帖，这只是一种学习的手段，而不是学习书法的最终目的。这一点都没搞清楚，这也只有门外汉才会问的问题。
对古人来说，毛笔就是日常的书写工具，一些名家在此基础上，进一步在写字的基础上，提升了书写的艺术性，这其中蕴含了很多的技法、技巧。而当今的人，书写工具从毛笔变为硬笔，从硬笔变为打字，写字的机会都很少，所以用毛笔写字差距就更大了。
这个时候，我们通过临摹古人的经典法帖，学习古人的一些用笔、结字、章法布局上的一些技巧为我所用。而学习古人的书写技法有没有到位的一个标准，就是看你临摹的像不像。
初学书法的时候，我们希望能尽量临摹的比较像，这是检验我们临摹的水平的一杆标尺。而等有了 一定的书法基础之后，再临摹的时候可能就不一定说要一模一样了。我们看到很多名家，在成名之后的临帖当中，临的与原帖也就六七分相像，剩下的是加入了自己的东西，这就是临摹性创作了，也叫意临。
上图是王铎临的《阁帖》
你就像赵孟頫临摹的《集王羲之圣教序》，王铎临摹的很多二王的作品，董其昌临摹的作品，放在今天来说不会因为它是临摹的作品就没有价值，相反这些作品也是具备了很高的艺术价值的。
因此，我们说，书法学习临摹古人的法帖是必经之路，但临摹的像不是最终目标，书法学习的最终目标是通过临摹古人的经典，学习到古人的书法技巧，然后在此基础之上进行创新，形成自己的风格。而如果只是会临摹古人的作品，没有创新，充其量就是“书匠”“书奴”，这是有违书法的传统精神的。
我是翰墨今香，专注分享传统书法文化，希望得到您的支持和关注，感恩有你。
翰墨今香
问这样问题的人大多都还在书法门外，一个真正的书者对于书法学习是否需要临帖，花大量时间临帖到底值不值应该从来没有怀疑过，一个书法投机者往往都企图捷径，对于为什么要学习书法，书法对于自己到底有什么用，应该从来没有想清楚，见过某些"权贵或暴发户或老干部"学习书法，字还没写几天，全套装备一应俱全，唐装，长掛，香炉，古琴，鸟鸣，流水，花草，名贵印章……架势不少，我总想不明白一个书者为什么要这样呢？这和一个视力正常的人却偏要戴副近似眼镜心态有何区别呢？大概但凡这类投机者往往是坐不往的，他们大概往往要的不是书法本身的意义，潜意识中要的是某种结果，所以往往会用"值与不值"来权衡自己的付出，这类人对于什么"察之尚精，拟之贵似，对于有些大师级人物临终前还在临帖，对于真正的书者一朝提笔，终身难放、对于什么是爱好二字等等永远是心存怀疑的！
这些投机者或假洋鬼子你和他说什么道理也没用，一千个回答也是白搭，装睡的人永远叫不醒，他们仍然会三分钟临帖便俨然觉得成为大师了！
Lzz浩然
练写书法的人，本人将概括为两类。
一，写心境：练习书法，练的是心。心境，永无止境，活一辈子练一辈子。心在字中，字在心中，就是崇高至上的艺术。
二，写功利：对于这类练习者，多练习一天，就多浪费一天，如果坚持练几十年，书法肯定会毁其一生。对这类练习者而言，也没有艺术而言，更无需谈艺术。
王艾石一艺术家
想要与之离，必先与之合。说的是啥意思呢，想要创新就要学习古人。学习书法，临摹的关必须过，孙过庭《书谱》说对待字帖要“察之者尚精，拟之者贵似”，古人没有不临帖的，临帖要像这是必经的过程。
吴昌硕曾经评价他的弟子，大画家潘天寿，说学吴昌硕最像的是潘天寿，跳开去离他最远的还是潘天寿。可见这样的过程，体现了想要与之离，必先与之合的思想。
那么临帖到底学了什么东西才会得到规律呢？否则怎么可能离开他呢？
董其昌曾说“目击道存”，用我的话说学“笔法，识势，裹束”也就是后来说的，笔法，识势，结字章法。这是学一家时需要深入学习的普遍规律，唯有做到这三点，你就可以说找到了学习书法的基本规律。
要知道，古人的笔法是有共性的也是有规律的，从大书家那里学字就能得到普遍规律，也就是笔锋的运动方式——笔法
如何侧锋取势，如何转折提按，如何立锋铺毫，都在临摹中可以学到。
还有结构，如何识势？就是看用笔的发力点，转折点，这些点要做到呼应，这样才可以裹束成一个字。即是结字法，也是章法。
下面，看一组古人的临摹:
如图这是元代书法大家，康里巎巎临摹的王羲之《十七帖》，可以说分毫不差。
法永禅师
关键是进去了，也就是说学得很象，细节也模仿到了，还要转师多师，最后才能找到自己，做自己是最快活和自由的事了。
慢慢来
这个不是模仿古人的，你能认识几个字
笑看d风云变幻
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