近年来，偶像批量生产的速度有增无减。只是刚诞生的选秀冠军，还没来得及尝尝红极一时的滋味，很快就被新一轮的偶像冠军“抢滩登陆”、狠狠地拍到了沙滩上。
选秀偶像们“端着青春饭碗”，苦于没有出路，便当起“回锅肉”，积极投身于下一档选秀综艺、寻求曝光，这就形成了难以出圈的“尴尬循环”。
新一期热播综艺《天赐的声音》中，李汶翰和刘维打着“为偶像歌手正名”的旗号，合作演唱《改变自己》，赚足了话题和讨论。
他们一个是2019年《青春有你》的新晋冠军，一个是2005年老牌选秀节目《我型我秀》的冠军。
抛开粉丝滤镜来看这次合作，坦白说：缺少惊艳加分。评委们也不针对演唱本身，反而从两人选秀偶像出发，做出了各自的点评。
表演结束，导师席上的“音乐合伙人”张韶涵率先发问：是什么契机下想要唱这首歌，甚至是有什么特殊含义吗？
两人的回答中，都流露出对舞台强烈的渴望，也说出了各自的迷茫与困惑。
李汶翰说得很实际：艺人总要有自己的代表作，自己一直在头疼，想要有自己代表作。
刘维则讲得更苦情：“我没有自己好的作品，没有一个能让别人看到自己的舞台。我觉得是我自己的问题，是我自己不够努力。”
“代班”的音乐合伙人韩雪作为多年老友，忍不住安慰刘维，“我认识你这么多年，我觉得你一直很努力”。当然，韩雪还讲了很多，总之一个字，就是“夸”。
看节目的时候我就忍不住感慨，韩雪不愧是个好演员，夸起人来一套一套的，还把人说得很舒服。
韩雪的鼓励遭到了音乐制作人丁薇的反对，她认为：我们跟他说了一堆安慰他的话，我们有点在“害”刘维，这是在“温水煮青蛙”！
刘维在2005年参加选秀出道，而丁薇恰好也在那一年开始担任选秀评委，她将那个年代的选秀解读为1.0版本的选秀。
但当时的环境和业态并不像如今这么丰富，所以当年老一批的选秀歌手比较吃亏，刘维恰恰是那一批选秀歌手中的“幸存者”。
其实刘维过得很辛苦，为了保持曝光，他需要在很多综艺节目中插科打诨、搞笑扮丑，做和音乐无关的事情。
用刘维自己的话来说就是，“你想在这个舞台上唱歌，就需要付出一些代价”。在舞台上插科打诨，就是他的代价。
丁薇毫不讳言的直接建议刘维：“放弃一些并不是那么重要的曝光度，把自己的作品准备好，它可以奠定你所有的东西。”
刘维的反应很现实、很苦涩、也很无奈，他叹了口气说，“我要赚钱！”
场面一度比较尴尬，接下来胡彦斌接过话茬，讲了一些“男人要活得有尊严”、“让家人过得好”之类的大道理，然后转移话题，点评李汶翰：“你94年，感觉没有刘维燃”。
相比胡彦斌“缺激情”的评论，随后乐评人流水纪提出的问题，想必李汶翰的粉丝会感到很不适。
“你跟蔡徐坤出自同一个节目，为什么他能得到那么多人的喜欢的肯定、你跟他的差距怎么这么大?”
敏感到尬场的问题，被李汶翰“我不在意”轻描淡写、一笔带过，可仍无法根本解决“当代偶像生存矛盾”。
同样是偶像冠军，刘维多年来都是“综艺咖”，李汶翰经历两次出道始终“平平无奇”。
其中的尴尬有个体问题：偶像冠军头衔与实际作品，大众辨识度无法匹配；
也有内娱选秀发展的困惑：偶像批量制造，却没足够舞台让其展现磨练。
而随着偶像同质现象严重，为了博取噱头，偶像门槛也变得偏离常规。《青春有你2》先前宣传视频引起热议。
一个自我介绍硬整cosplay：有人拿拖把，有人画眉，有人变魔术……我们不禁困惑，现在的“预备偶像”都怎么了?
选秀年年出新，真正调动全民热情的偶像少之又少，倒是全民吐槽的声音此起彼伏。
当谢霆锋出现在《我们的乐队》中，这位昔日“真正的顶流偶像”，还被年轻人误以为是“抡锅抡铲颠大勺的厨子”。
这可真是个天大的笑话！殊不知，这位厨子的存在，不知道要狠狠打疼了多少流量偶像的脸。
01
《天赐的声音》中，李汶翰后与张韶涵合唱《尼克拉斯》：“你岂止偶像歌手，你岂止恶劣传说，青春要替你毁灭，嫉妒要随你不朽”。
说来也巧，原唱陈珊妮的这首歌，正是写给她当年的偶像谢霆锋的。
同时，娱乐圈里还有很多女星视谢霆锋为偶像。很多年轻人都好奇，能让杨幂、景甜、古力娜扎、唐嫣犯花痴的谢霆锋，到底有什么魅力？
1996年，16岁的谢霆锋出道登台。
就是这副少年俊秀颜值，让他一直位居“白月光”的代表和楷模。
但只是长得好看，自然没说服力。更何况还是谢霆锋这类贵公子哥，出生不久就登上娱乐杂志封面，从小就“坐在周润发、成龙大哥旁边吃大闸蟹”的出身背景。
优渥的人生起点，让谢霆锋出道之初受到不少“抵制”。偶像要回到舞台去，终究还是得用实力说话。
可以说谢霆锋虽具备“小鲜肉”的要素，可走红路线，和如今的年轻偶像还不太一样。
首先，他从不化妆，无袖衫加牛仔裤是演出标配。
对此，谢霆锋多年后还有过争议言论，面对盛行的鲜肉美男风格，他表示：我们要找回自己，男生该找回男生该有的荷尔蒙！
谢霆锋总是和外界对着干，特立独行，很有个人想法。
90年代末，正是韩流来袭之时。H.O.T的风靡让公司动了念头，想让谢霆锋当唱跳明星。可谢霆锋不同意，怎么有人抱吉他，还在台上边唱边跳。
谢霆锋不仅“拒绝跳舞”，还讨价还价，要求公司给他出原创专辑。
在“你不给出，我就不唱”的坚持下，才有了横扫香港歌坛各大颁奖礼的“最佳新人”谢霆锋，随后通过国语专辑《谢谢你的爱1999》，谢霆锋一炮而红，在两岸三地彻底打开知名度。
02
喜欢谢霆锋的人，可能是因为他的颜值，也可能是因为他叛逆不羁的个性。因为谢霆锋有任性的资本：在娘胎里他就具备了顶流的人气！
质疑的人朝他扔荧光棒时，他坚持自己，“大家觉得所有人都应该像张学友一样唱歌。如果你不像他，就说明你不好。但我就是想弹着吉他，站在台上唱！”
个性会展现在创作的音乐里。
谢霆锋一开嗓，虽不至于天籁惊艳，却有着别人难以模仿的撕裂热血。
抛开他的“老三样”代表作《谢谢你的爱1999》《黄种人》《因为爱所以爱》，在粤语专辑里更能感受谢霆锋的音乐燃点。
特别是2001年发行的《玉蝴蝶》，谢霆锋亲自监制，林夕、黄伟文、周耀辉参与创作，是一张被誉为巅峰之作的港式专辑。
反观现在的偶像，唱的歌又有几人能“自己说了算”。迎合市场的洗脑神曲，翻唱成习惯的表演模式，自我一再被削弱。
更无奈的是，他们的红与糊在一念之间。互联网放大了所谓的黑点，就算是上个月红成顶流的偶像，谁知道下个月会不会糊到见底？
03
对于糊这件事，谢霆锋也是深有体会。
他曾因为在演唱会上砸吉他被痛批，因为“顶包案”跌入低谷。
后来，经历过暂退演艺圈，经营起个人后期制作公司，谢霆锋慢慢懂得：越是身居高位的偶像，越该低调沉淀，用实绩说话。
是的，谢霆锋跟现在的偶像明星一样，跨行转投影视领域。他在电影领域的打拼，是不少人对他印象改观的“关键一步”。
拍摄《古惑仔之少年激战片》时，脚差一点就要面临截肢危险；
拍摄《特警新人类》期间，从二层楼高的铁架摔下来，伤到脊椎神经；
拍摄《新警察故事》时，被勒到休克；
拍摄《男儿本色》时，高空坠落的戏份，摔得他差点弹不了吉他。
谢霆锋认真到拼命的劲头，大家都看在眼里。当然，这个舞台也从来都不会忘记褒奖那些真正有实力，还敢打敢拼的人。
当现在的明星无法用流量换票房时，或许可以参考谢霆锋说过的一句话：
“如果你想要一些东西，是你从来没有得到过的。你要付出一些你从来没有付出过的东西，你才会得到从来没有拥有过的”。
谢霆锋拥有的，便有观众多年后的激赏。
2019年最后一天，各大卫视的跨年晚会战况空前激烈，综合各台的实时收视率，统计出“哪个艺人演出时观看人数最多”。
结果，不是湖南卫视的王一博，不是东方卫视的李现、肖战，而是出现在江苏卫视的谢霆锋。
偶像要被人记住，还能红上20年，他身上一定会有跟别人不一样的东西。谢霆锋的不一样表现在哪里？相信每个人的心里，都会有一个属于自己的答案。
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