石魯（1919～1982）
中國現代著名畫家，長安畫派主要創始人。
因其獨特的經歷、強硬的性格和鮮明的畫風，使其成為美術史、思想史上都極其重要的人物，被譽為“東方的梵高”。
擅人物、山水、花鳥，其作品“野、怪、亂、黑”，尤其是晚期創作的花鳥畫，完全異於傳統文人畫筆墨程式，然而卻與青藤、八大氣血相契。
石魯早年以畫人物、山水為主，因文化大革命的殘酷迫害，給他的身心造成了嚴重的創傷，甚至患上了精神分裂症、妄想症，畫風從此大變，題材也由此轉向了花鳥畫。
此時的毛筆在他手裡彷彿成了石斧、刻刀。他前人不曾用過的神經質地抖動、高強度的提按、破壞性的轉折，畫出了自己孤憤和悲愴的情緒。
所以說，在近現代的畫家群裡，很難找出能像石魯一樣，筆鋒凌厲如刀，偏又能塑造出驚心動魄與和諧動人同處一紙的藝術家。
在四尺紙上，以筆起飛白、淡墨濃染、細腳伶仃、粗服亂頭寫成的清高淡泊的梅蘭荷菊，卻飽含著畫家狂放不羈，和急待發洩的情緒。
而詩、書、畫、印渾然一體，也具有強烈的主觀表現性。他把滿腔心血傾注於畫中，借物抒懷。
石魯常畫蘭花，並題寫：“蘭之香也，不食肥土”，“蘭宜乎瘦土”。這在當時種種厄運之下，蘭花也便成了他的精神寄託。
畫中蘭花造型奇特，不拘形似，墨澀筆逆進，線條參差澀辣，墨色酣暢淋漓。
而構圖簡單卻呈險勢，葉片分割出的空間造成一些趣味，大片空白烘托出蘭花的清幽之態，耐人尋味。
石魯也常畫芙蓉。色彩鮮豔絢爛，暈染有致，呈現一種水、色相破的洇化效果，有“人醒花如夢，晨清旭色鮮”之感，燦爛而又夢幻。
石魯畫得最多的題材便是荷花。尺幅不大，卻鏗鏘有力，是他此時最好的自況。
荷葉，以濃墨潑寫而成，任情揮灑、奔放雄秀。水墨氤氳中渲染出幽寂，而又不失凝重的深沉意境。
荷梗以一筆淡墨、數點濃墨畫就，溼筆有韻、枯筆有氣，挺拔而出、傲然不群。
荷花則以胭脂抹得，質樸多姿，主次有別，層次分明，清新淡雅。
遠處花苞較濃，近處一朵更為淡雅空靈，頗有孤芳致潔之趣。
如此淡而不薄、深而不板，剛柔相濟、潤而不洇，筆筆有力、墨法筆滋的荷花圖，給人一種清新靜穆、空靈疏曠的意境。
畫上題識字形之誇張、行筆之頓挫瘦硬、用墨之濃重，無一不與荷花形成強烈對比，相得益彰。
畫有筆墨則思想活，無筆墨則思想死。
畫有我之思想，則有我之筆墨。
畫無我之思想，則徒作古人和自然之筆墨奴隸矣。
——石魯
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