摘要：“研學後教”教學模式是一種調動學生自主、合作和探究，構建高效和諧課堂教學的課改教學模式。基於這種課改背景下，“研學後教”可以把轉變觀念、傳授知識、培養興趣與技能等系統地加以實現，從而提升學生語文核心素養。中學語文教學“聽、說、讀、寫”，讀與寫是重中之重。讀是基礎與吸收，寫是表達和釋放。兩者不可分割，互為作用。切實找到讀與寫的結合點，是解決長期以來作文教學“費力低效”問題的關鍵所在“研學後教”課改背景下的“手拍原創”是讀與寫的一個“接榫點”，是中學語文教學讀與寫的一種無縫對接。
關鍵詞：研學後教 手拍原創 接榫點 無縫對接
“研學”是讓學生更深入、更本質和更全面提高學習的能力，“後教”是教師依據學情而確定教學的方法和策略，用恰當的手段選擇最佳的教學方法，讓每一位學生達到最優化的發展。眾所周知，中學語文教學“聽、說、讀、寫”，讀與寫是重中之重，讀是基礎與吸收，寫是表達和釋放。兩者不可分割，互為作用。那麼，“研學”在讀與寫結合的過程中有什麼重要意義？“恰當的手段選擇最優的教學方法”究竟是什麼？找尋讀與寫的“接榫點”並加以無縫對接的途徑又在哪裡？這些問題，筆者經過了較長時間的思考和尋求解決的辦法，覺得“手拍原創”教學效果不錯，認為這是讀與寫的一個“接榫點”，是“研學後教”課改背景下中學語文教學讀與寫的一種無縫對接。
所謂“手拍原創”，就是“研學後教” 中學語文教學讀與寫結合的一種實踐創新，“手拍”就是讓學生親自把可遇不可求的景象拍下來，“原創”就是根據照片“景象”來寫一首詩（仿古詩、現代詩皆可），“手拍原創”力求詩與畫（照片景象）的完美融合。筆者做了以下三點嘗試：
一、味摩詰之詩，詩中有畫——把文字想象成畫面
中學語文教學之“讀”，最為常見：朗朗上口的“有聲讀”，默默未語的“無聲讀”；童聲稚氣的學生“試讀”，聲情並茂的教師“範讀”；有配樂的“混聲讀”，無配樂的“清聲讀”；分門別類的“小組讀”，齊聲和諧的“全班讀”……可謂形式多樣，別具一格，美不勝收。但筆者以為，讀與寫是一個不可分割的整體，如把讀與寫結合起來，把讀放在寫的框架內，那效果就不一樣了。而“想象讀”，正好把讀與寫結合在一起。
所謂“想象讀”，就是引導學生在閱讀時，結合自己的生活積累和體驗，把文字想象為畫面。“味摩詰之詩，詩中有畫。”（蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》）這個畫面的內涵無論從空間的寬廣性、時間長久性、層次的豐富性，還是從認知的親切度、情感的深厚度、感染的震撼度，都是空前絕倫的。
筆者不妨以讀“雪”為例，加以闡述。當讀到“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。”的時候，出現在眼前的畫面是：北風一吹，大雪紛飛，漫天皆白，遍地銀裝，所有樹枝上都掛滿了雪花，就彷彿是一夜春風至，千樹萬樹的梨花都開了一般。這滿樹壓枝、晶瑩雪白的雪花正如綻放的朵朵梨花一般，讓人彷彿置身溫暖的江南，頓覺春意盎然，心曠神怡；當讀到“燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。”的時候，出現在眼前的畫面是：成片的雪花如竹蓆般大小，飄飄灑灑，隨風揚落，撒滿了軒轅臺，一派銀裝素裹的景象；當讀到“北國風光，千里冰封，萬里雪飄。”的時候，出現在眼前的畫面是：天地茫茫，純然一色，包容一切，冰天雪地，廣袤無垠，舞姿輕盈……
一個“雪”字，“讀”到的是有形有色、有靜有動和有滋有味的精妙絕倫的畫面，這樣引導學生去“讀”，不僅讓學生進入了美輪美奐、奧妙無窮的語文世界，更讓他們獲得了無與倫比的感官衝擊和精神享受。這種“想象讀”絕妙之處還在於，隨著個體（學生）閱讀時間、閱讀空間和閱讀心境的不同，出現在他們眼前的“畫面”不僅截然不同，而且還是瞬息萬變的：上一分鐘讀雪時出現的“畫面”，下一分鐘就換了另一種景象；在A處讀雪時出現的“畫面”，在B處讀雪時又換了另一種景象；心境的不同，讀雪出現的“畫面”，同樣也是景象迥異。這是 “想象讀”的精妙之處。
二、觀摩詰之畫，畫中有詩——把畫面凝縮成文字
擁居“半壁江山”的中學語文教學之“寫”，可謂是語文教學的一塊“硬骨頭”。為找到一條切實有效的作文教學途徑，語文教師可謂上下求索，殫精竭慮，但總感力不從心，收效甚微。無可否認，目前學生的作文狀況是不盡人如意的，學生作文無論從內容到形式，處於“失真狀態”：無個性——內容“假”(虛偽做作)、“大”(不著邊際)、“空”(無病呻吟)；形式不是循規蹈矩，就是為創新而“創新”。造成這種尷尬局面的原因，往往歸咎於學生閱讀“量少面窄”，生活“枯燥單一”等因素。語文教師雖然使出了十八般武藝 ，但猶覺“回天乏術”，儘管在不斷努力找尋作文教學“通衢”，然總感“山重水複疑無路”。
“觀摩詰之畫，畫中有詩。”（蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》）東坡居士此言，“一語驚醒夢中人”，正可謂“柳暗花明又一村”：蘇軾“讀”王維之詩，讀到的全是畫面。筆者“豁然開朗”：學生的生活（直接的和間接的），不就是一幅幅日新月異、靈動鮮活的“畫”嗎？！學生的周圍，無論從哪個角度看，都是一個廣闊無垠，洶湧激盪的生活海洋，只要學生能採擷其中任何一朵浪花，掬捧其中的任何一絲漣漪，都能寫出只屬他個人獨特體驗的個性作文來。
下面是筆者觀覽黃山和三清山（“畫面”）後的兩段描述（文字）：
“夜宿“西海山莊”，枕窗聽松，又是另一番景緻。群峰四圍如屏，剛才還無風朗月，愉悅著幽靜的神秘；此刻，風起雲湧，松聲成渦，“嗚嗚嗚嗚”，不絕於耳，下沉、上翻、升騰，響遏行雲。人寢於床，身猶羽毫，旋於青冥。漸而入睡，弱風拂松，松聲似被，裹身入眠，眠沉夢香。（《黃山聽松》）”
“三清山的水是青的，青得有點碧。澗風微瀾，水面皺纈，漣漪四起，如裙似袂潺潺而下。澗水似乎故意要讓出點空間予山嵐，慷慨地下落一米左右，蠟黃的岩石刀切似的，斧砍似的，正像山嵐盆景的木盒底座，一下子讓你驚歎不已；三清山的山是秀的，濃密翠綠的樹陰，碧得在滴翠流綠。藍藍的天宇下，山腰間，雲蒸霞蔚，霧氣似帶如練，舞之蹈之，遮之掩之，宛如半遮琵琶的江女，害羞、靈動而驚豔。”（《三清山聽泉》）
在泰山之巔，孔夫子用的是“登泰山而小天下”；望廬山瀑布，李太白用“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”；雪後初晴午後的長城，毛澤東用“望長內外，惟餘莽莽，大河上下，頓失滔滔”；一邊是鑼鼓喧天，洞房花燭，一邊是孤影焚稿，孤苦無助，此情此景，除了“月影移牆”，再也沒有什麼詞語能夠準確生動、惟妙惟肖地刻畫出林黛玉無聲無息、無知無覺地香消玉殞；走進雲南石林，才真正知道什麼叫“鬼斧神工”；站在樓蘭遺址，才真正知道什麼叫“滄海桑田”……
中學語文教學之“寫”，就是導引學生把生活畫面凝縮成文字（句），讓學生用平時閱讀積累起來的獨特鮮明、生動形象和凝練精準的語言文字，描繪出色彩斑斕、靈動鮮活、扣人心絃的生活畫卷。
三、金風玉露一相逢，便勝卻人間無數——讀與寫的無縫對接
筆者嘗試的“手拍原創”之“手拍”，是指親自拍的照片，“原創”是指根據自己拍的照片，寫一首詩。實踐下來，覺得畫與詩合成一體，詩與畫渾然相成的“手拍原創”，是一個讀與寫的“接榫點”，是語文教學讀與寫的無縫對接，效果不錯。如果把“手拍”比作“金風”；把“原創”比作“玉露”，“手拍原創”，正好比“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。”（秦觀《鵲橋仙·纖雲弄巧》）
“手拍”，無論從選景、色彩和構圖，還是從層次、對焦和主旨，都是“預設”的，先做好“功課”的。比如，拍“蝶戀花”（見下圖），蝶與花在照片中的位置，照片背景的襯托、層次的疊加等，都要做到心中有數。要特別說明的是，“手拍”往往是可遇不可求的，是“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫”的，是專門“犒賞”給有準備的人的。學生利用雙休和假日，隨時隨地可以“手拍”，說不準會得到一幅不錯的照片。
其實，早在北宋，東坡先生的題畫詩《惠崇春江晚景》就是根據惠崇的畫《春江晚景》 題的詩，只不過《春江晚景》畫是高僧畫家惠崇所作：“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。” 桃花初放、江暖鴨嬉、蘆芽短嫩、鮮美河豚……畫中有詩，詩情畫意；詩中有畫，水乳交融。
“原創”，是“讀”與“寫”的精準對接。面對自拍照片的構圖要素，用準確凝練、生動形象的語言，模仿五言、七言絕句(律詩）的韻律和平仄，引導學生練習寫作：首先是“讀”，獲取畫中“素材”，哪個是主要的，哪個是次要的；哪個是靈魂，哪個是陪襯，都要讀準、讀懂；然後是“寫”，可以是四句都寫景，也可以是前三句寫景，後一句抒情議論。
筆者把“手拍”（照片）投影到多媒體屏幕，讓學生根據“手拍”來“原創”（寫詩），然後師生進行交流，最後筆者藉助“圖曰”APP製作的“手拍原創”（見下圖），再投影到多媒體屏幕，讓學生與教師的“原創”進行比較，然後學生談認識、談感悟，最後學生對自己的“原創”進行修改。
“研學後教”課改背景下這種教師示範、學生參與和師生互動的“手拍原創”作文教學，學生學習氣氛濃厚，參與意識強烈，主體意識增強，在一次次讀與寫的無縫“對接”中，把讀與寫緊密地連在一起，切切實實提高了學生語文學習讀與寫的能力，值得同行一試。
參考文獻：
1、葉麗結，《“研學後教”理念下課堂教學中的問題及思考》，《文理導航 中旬》，2015年08月
2、葉聖陶,《葉聖陶語文教育論集》，教育科學出版社，1980年；
3、錢夢龍，《和青年教師談語文教學》，上海教育出版社，1999年；
4、劉國正 陶伯英 郭希芬 趙玉品，《中國近現代名家作文論》，文心出版社，1992年6月。
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