詩中有畫，畫中有詩，是宋代文豪蘇軾對王維詩作的評價，言下之意就是說：
王維的詩擅長於描繪景物，讀王維的詩，讀者會被詩中所營造出來的畫面美和意境深深吸引，宛如置身圖畫當中。王維繪畫，獨創水墨渲染的技法，他的作品筆墨清新，格調高雅。他的繪畫技法如同他的詩作，王維不僅僅能詩善畫，而且把藝術中的詩與畫有機的結合。這是中國畫的傳統，也是中國畫的特點。
他筆下的“落花寂寂啼山鳥，楊柳青青渡水人”、“行到水窮處，坐看雲起時”、“白雲回望合，青靄入看無”等名句，傳達出一詩一畫的優美意境。
在我國詩歌的長河中，詩中有畫、畫中有詩的詩句可以說是信手拈來，而且人們可以根據詩句所蘊含的極富感染力的描繪，用繪畫的手法將詩句中描寫的景色描繪出來，這可以是工筆細描，可以是勾勒寫意，也可以是點染烘托。
人們可以畫出“大漠孤煙直，長河落日圓”的獨具沙漠特色的壯麗風光，也可以根據王維的“明月松間照，清泉石上流”，畫出一幅充滿詩意美的月夜松間清泉圖。
在一首詩中能呈現出美如畫卷的效果，對於景色描摹的成功自然是其中一個因素，但更重要的是景色的描摹蘊含了詩人抒情的精湛技藝，也就是人們常說的寓情於景。
法國美學家狄德羅在《繪畫論》有一段精彩的描述，他說：“凡是富於表情的作品可以同時富於景色，只要它具有儘可能具有的表情，它也就會有足夠的景色。”
狄德羅畫像
借用狄德羅的這段話，來解讀我們的傳統詩歌中呈現出來的畫面美，是恰如其分的。
李白在黃鶴樓送別孟浩然，寫下名垂千古的詩篇，人們可以根據詩意，進而描摹渲染出“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”的畫面，詩人的目光望著遠去帆影，一直看到帆影逐漸模糊，消失在碧空的盡頭，可見目送時間之長。
帆影已經消逝了，然而詩人還在翹首凝望，他這才注意到一江春水，在浩浩蕩蕩地流向遠遠的水天交接之處。正是因為詩人抓住了這眼前的富有特徵的、飽含詩人情感的景緻，後人才得以在畫作中極儘可能地去表現。
唐代有一位叫劉長卿的詩人，善於在詩中描繪自然景物，並以五言詩著稱，被世人稱為“五言長城”。
他曾寫過一首精美如畫的小詩，這首詩所呈現出來的畫面不僅山水、人物動人，而且畫外的詩人自我形象更是形象生動。讀這首優美的小詩，就如同在欣賞一幀令人回味不盡的畫卷。
這首詩就是《送靈澈上人》，原詩如下：
蒼蒼竹林寺，杳杳鐘聲晚。
荷笠帶夕陽，青山獨歸遠。
詩中的人物和故事都是真實的，靈澈上人是中唐時期一位著名詩僧，俗姓湯，字源澄，會稽（今浙江紹興）人，在會稽雲門山雲門寺出家為僧。詩中所說的竹林寺，在今江蘇鎮江，當年靈澈曾遊訪到這座寺院。
劉長卿仕宦沉浮，他在唐肅宗上元二年（761）來到潤州，一直失意待官，心情鬱悶。靈澈此時詩名未著，索性到江南雲遊，心情也不大得意，在潤州逗留後，打算返回浙江。
在相同的時間、相同的地點，兩個人不約而同的來到了潤州。雖然兩個人殊途同歸，但是由於相似的人生經歷，讓兩個素未謀面的人一見如故。
劉長卿，此時滿懷仕途失意的悵茫；靈澈，詩名未著的僧人。在出世入世的思考上，他們有著不同的人生選擇，但他們卻有著懷才不遇的相同體驗，相同的淡泊名利的胸襟。
他們雖然殊途同歸，但又同樣的懷才不遇的經歷，也懷有同樣淡泊的胸襟。正是這種“同病相憐”的原因，讓他們建立了深厚的友情，他們談論人生、暢想未來，在潤州度過了一段休慼與共的時光。
這首小詩寫的就是詩人在傍晚送靈澈返歸竹林寺時的場景。
開篇兩句描寫的是詩人遙望山林中的靈澈歸宿處，就在此時遠遠傳來寺院報時的鐘聲。“蒼蒼”是深青色，“杳杳”是深遠的樣子，一句從視覺上進行描寫，一句從聽覺上進行渲染。
靈澈上人的歸宿處竹林寺，掩映在青山中，當天邊的最後一抹餘暉映射在竹林寺時，遠遠望去顯得古樸而典雅，詩人筆下的竹林寺愈發顯得具有朦朧的美感了。
這時，寺裡傳來了陣陣暮鐘聲，打破了青山的寂靜，給人帶來了無盡的想象，似乎這是催促靈澈上人歸山的鐘聲。
在詩人繪聲繪色的描寫中，第一句營造出來的靜態的畫面美和第二句營造出來的動態的音樂美，有機地融合在了一起。
“蒼蒼”和“杳杳”這一組疊詞的使用，凸顯了詩句朗朗上口的音樂感，也突出了詩句中蘊含畫面的層次感。竹林寺與竹林寺的鐘聲互相映襯，互相配合，坐落於青山中的竹林寺，也被詩人點染出古色古香的氛圍和情調，韻味十足，美不勝收。
劉長卿的這一組疊詞，不由得讓人聯想到王維筆下的“漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝”，兩者是同樣精緻的構思，同樣精煉的語言，在樸素中蘊含著秀美，在平淡中生髮著不凡。
後二句是詩人對送別場景的實寫，靈澈上人辭別歸去，他戴著一頂斗笠，披帶天邊一抹夕陽的餘暉，獨自向青山走去，越走越遠，走向他的歸宿，青山深處的竹林寺。
詩人佇立在路口，目送著靈澈上人漸行漸遠，結句“青山獨歸遠”表達出依依不捨的濃厚深情。
如果說那寺院傳來的聲聲暮鍾，觸動了詩人的思緒，那麼在一抹夕陽的掩映下，獨自向青山深處走去的靈澈上人的背影，則勾起詩人的歸意。
詩人從耳聞而目送，心馳神往，這正是隱藏在畫外的詩人形象。詩人對朋友飽含深情，但不為朋友的離別而感到感傷，這是由於兩人同懷平靜而淡泊的心思，這不僅表達了詩人對靈澈深摯的情誼，也表現出靈澈返歸竹林深處的清寂風度。
送別是一件令人傷感的事情，往往令人黯然情傷，但這首送別詩卻有一種閒淡的意境，因為這首送別詩的主旨在於寄託並表露出詩人不遇而閒適、失意而淡泊的情懷，因而構成一種閒淡的意境。
劉長卿在詩中為我們呈現了一幀幀精美的、令人回味不盡的畫面，畫面中不僅有“遠看山有色”的蒼翠青山，也有鐘聲縈繞的、古色古香的竹林寺，更有局部特寫的、躍然紙上的人物，畫面外則還有呼之欲出的詩人的自我形象。
讀劉長卿的這首畫裡畫外的小詩，能給人帶來視覺與聽覺的享受，以及身心的愉悅，人們會陶醉在這如畫的詩環境中、如詩的畫境中。詩作會隨著時光的流動而流動，感染一代又一代的詩歌愛好者。
