吳茀之(1900-1977)，中國花鳥畫大師，現代浙派中國畫首領人物。初名士綏，改名溪，以字行，號溪子，別署廣明畸士，又號逸道人。浙江省浦江縣前吳鄉前吳村人。
歷任上海美專教授，杭州藝專教授兼教務主任，浙江美術學院國畫系主任，工詩文書畫，精研畫論及古畫鑑賞。工詩、文、書、畫，擅長意筆花鳥畫，對於國畫理論及古畫賞鑑，都有深厚修養。早年致力於蔣南沙、惲南田工整體系，弱冠至上海，曾受當代名畫家吳昌碩、王一亭大寫意畫法的啟發，以筆墨意趣為重，轉愛白陽、青藤、八大山人、石濤及揚州八怪等奔放一路，深得社會人士好評，謂其筆墨健拔，氣勢磅礴，豔而不俗，多而不亂，有清麗超脫姿致。
1932年，與潘天壽、諸聞韻、張書旂、張振擇五人組織“白社”畫會，繼承“揚州八怪”的革新精神，從事詩、書、畫的研究。
吳茀之擅長意筆花鳥畫，間作山水、人物，其繪畫特別講氣勢，重境界，求變化。藝術特點有靈、變、奇、活、重、辣、新、逸之妙。形成自己靈動飄逸、豐潤鬱勃、婀娜多姿、極富情趣的獨特風格。劉海粟曾嘆其為“高超妙逸”。繪畫題材廣泛，突破傳統，超出時人，尤以畫蘭，“當代罕見”、“超絕無倫”。其書法遒勁飄逸，跌宕多姿，與畫相得益彰。早期與潘天壽等創立“白社”畫會，研究與弘揚中國畫藝術。
“國畫寫生著重在各種形態之變化，構圖之發生不已，確足醫臨摹徒窮紙上形似之病，濟創造憑空結想之窮，為求國畫新發展之道，若必專事寫生，將吾國數千年來精神所寄之筆墨與氣韻，一概廢而不講，則何以修養身心，提高品位?畫其所重，亦郎世寧之流亞也，吾未敢從。”
這是吳茀之在《中國畫理概論》“論寫生”一節中的論述，清楚地說明了寫生與筆墨在中國畫發展中的重要關係。
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