海岸書畫
謝謝提問。朋友們大家好！我是千千千里馬。你的問題是一個生宣畫畫技巧。當然，熟宣也可以打溼畫畫。目的差不多，便於墨色和顏色在紙上塗勻和滲化。
我們主要說說生宣打溼畫畫的技法。
生宣本來就是滲化效果比較好的中國畫專用紙張。如果用水打溼，滲化會更快、更充分和均勻，同時會產生一些“拉毛”效果，這是人工做不到的。
如果是畫山水畫，打溼宣紙，會畫出雨霧濛濛的迷幻效果。
具體做法是用噴壺把紙全部打溼，讓水透紙，然後開始畫畫。
既然打溼宣紙可以出一些意外效果，也有的畫家不是把紙全部打溼，而是，需要出效果的地方打溼，這樣，一個局部會出現一些不同效果，與整體有一種強烈對比。
打溼宣紙畫畫是一種技法，根據需要而定，不要故弄技法。沒有藝術和藝術思想的作品，技法是一文不值的。
但是，打溼宣紙畫畫，也不是隻有山水畫才用，花鳥、人物的局部都可以試試一些特殊效果。例如絨毛的表現，打溼宣紙的效果就非常好。
記住，局部打溼和整體打溼都是根據繪畫內容而定的。
千千千里馬
圖為中國美術家協會江蘇創作中心秘書長、江蘇省美學學會理事胡楊創作的國畫
這個說法不是一定的。把宣紙打溼的目的是為了達到水墨暈染的一種效果，是根據需要而定的，不能以偏概全，胡亂運用。
圖為中國美術家協會江蘇創作中心秘書長、江蘇省美學學會理事胡楊創作的國畫
畫國畫所用的宣紙有生宣、半熟宣、熟宣三種。最大的區別在於吸水性，生宣吸水性強，潤墨性極好，畫畫時水墨線條會透露出圓潤立體的視覺衝擊力，使得畫作神采飛揚，很適合創作山水畫；而熟宣吸水能力弱，墨色很難散開，不適合畫水墨寫意畫，適合於工筆畫；半熟宣紙的吸水性介於兩者之間，根據創作需要而選擇用紙。
圖為中國美術家協會江蘇創作中心秘書長、江蘇省美學學會理事胡楊創作的國畫
根據宣紙的特性，一些畫家在創作時會準備吸水紙吸取多餘的墨汁，也會在墨汁暈染滲透不夠的情況下噴水，讓水走墨留的藝術效果更完美地呈現。
圖為中國美術家協會江蘇創作中心秘書長、江蘇省美學學會理事胡楊創作的國畫
畫家在創作時對於水與墨的比例都有自己的心得體會，只有掌握好墨的淡濃程度才能得心應手，畫出藝術水平精湛的畫作。中國美術家協會江蘇創作中心秘書長、江蘇省美學學會理事胡楊在追求繪畫藝術的道路上高標準要求自己，在追求墨韻、變化等方面也付諸了不懈的探索，他對於水墨的運用很有心得，可以從他的國畫中窺探一二。
墨影文藝
這個命題是偽命題，是哪個老師教的這種技法。畫國畫宣紙是否打溼是根據創作的需要，有時先把宣紙局部噴溼，是讓其產生特殊效果。
畫國畫有其特定技法，有的國畫大師還要先把宣紙柔成一團，使宣紙成為鄒鄒巴巴的樣子，這也是其畫家自己的獨特技法之—。宣紙，特別是生宣紙，由於其獨特的製造工藝，生宣紙的纖維結構松馳，吸水性特別好，快，在作墨作色時運色快，在筆墨用水足時暈色面往往過大，難以把握暈色面積，所以畫家在潑墨畫時，手邊會準備很多宣紙邊料。隨時準備吸出多餘的色或水墨，以達到停止暈色效果。
畫家把宣紙局部打溼的目的，是一種隔斷方法，當墨色運到含水部位後會停止暈色，或減慢暈色速度，在溼的部位色會變淡，是特殊技法，而不是必須方法。在很多.畫的製作時，宣紙是不用打溼的。
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曾憲全110401818
一畫國畫，把紙打溼是為了暈染效果。這個是畫國畫的一個具體的技術和作畫技巧，他是把宣紙打溼，在上面一層層創作，這樣創作出來的畫作會有淋漓盡致的水潤的感覺，但是這種的繪畫方式，並不是所有的國畫都要把紙打溼才能畫，要根據實際的需要來進行創作。在傳統繪畫當中，很少會先把宣紙打溼再繪畫，一般都是勾皴擦點染，在染的時候，會將畫作染溼，或者是用清水進行清洗。到了近現代以後，人們追求的藝術效果在發生變化，人們探索中國畫的繪畫方式上面打開了另外的一扇窗戶，將紙提前噴溼，或者是直接在案桌上江水把宣紙刷在桌面上繪畫。
三不能全打溼，還要有乾溼對比。中國畫就像中國的為人處事一樣的，不能夠單方面的單刀直入，必須是一個綜合的，全方位的來進行考量，如果沒有一個對比，全是溼的，那這張畫也沒有辦法看。繪畫一落筆就是一個矛盾，整幅畫就是為圍繞著這個矛盾在解決問題，處理矛盾，從而達到和諧平衡的一種畫面視覺效果。在畫面當中，濃淡乾枯的變化都應該會有所呈現，這樣筆墨語言才更加豐富，如果所有的畫面只是打溼了再來畫，只用這一種的方式方法做出來的，難免會比較片面。
三技法永遠都不會超過思想。一般畫作的呈現都是一個人思想的，落在紙面上的一種表達方式，所以畫面的好不好看，畫面成不成功，關鍵還是要看一個人的思想知識，文化水平，如果單純的是炫技和在技法上單方面的單方面的突出，那麼這個做的再好，可能也只是一個工匠，無論是畫畫也好，還是做其他的，首先要解決思想上的問題和認識上的問題，這個問題的解決方式就是，畫畫之餘多讀書。
國畫雅集
看到題目，想來點實際演示，下面是演示圖，並作簡單介紹，請方家指正，謝謝！
國畫講究筆墨，筆筆要看清來龍去脈，墨色要有層層變化，所以，畫國畫時，通常是不會把宣紙打溼再畫的。但也有把宣紙打溼的畫法，山水畫中常見，一般只對局部打溼，為追求偶然效果外，目的主要還是為了墨色間的破與立。
下面是幾幅簡單演示圖和相關習作。
圖一，未打溼，濃淡墨相破在運筆中完成。
圖二，局部打溫後，有偶然不可控效果出現（見遠山處）。
圖三，打溼後的特殊效果 
也可以在勾勒皴擦大體完成後，對整個畫面進行噴溼，待半乾後進行整個畫面的補墨或補色，但補墨要淡，要注意不要整張畫面平補，要有重點，並且不可把皴擦筆痕破壞，切忌把畫面磨光，而流於俗。
此圖有整幅打溼後補色
老是睡不著
這是一種作畫技巧，大部分用於渲染，把紙全部打溼，用舊報紙吸乾，或用吹風機吹至不覺手溼，此法是在勾擦，皺的基礎上的技法，比如山水畫，也適應山石大面積上色，如黃賓鴻大師，李可染大師，陸嚴少大師，我只是重點講的現在大部分的重彩畫法，以代表重彩山水畫家曾剛為例。
渲染的雲霧，給人層次細緻的感覺，這種畫法不留筆
痕，色與色結合自然，技法是全筆沾色，把筆尖色擠幹，然後筆尖沾水，從談雲處起筆，筆觸擦過去，與宣紙性能有關，適用於厚的夾宣紙，紙滲透性能較慢，還有勾好的山體部分，
從重色過度到淺色，如干後顏色淺，可在打溼，至到滿意，山石部分的打溼，是因皺擦太多，幹紙上色容易遮蓋原有線條，影響墨跡，工筆畫烏，人物，局部也有用這種技法，人物畫的衣服，山石與樹幹，樹枝的處理，也叫衝撞法。山水畫遠處山鋒處理，技法是，在畫的部位用毛筆局部打溼，待八成幹，留下筆痕，過溼用吹風機，助其乾躁，如傳統畫法，所謂淺降山水，宣紙紙張較薄，上色談雅，沒比要打溼，渲染時，紙的滲透能力就夠了，也容易見筆見墨，如大面積渲染，可在飛白，枯筆，擦筆處多線條應用，畫畫面看起來有幹有溼，有韻味，叫色不礙墨，墨不礙色如有遮掩，幹後可用淺墨色提一下線條，也可在加墨，但不要重複原有筆痕，墨色
從淺到深的加強，關健是有整體大關係，必須見筆見墨，比如黃賓鴻大師山水暏石，花青的應用，黃冑人物衣紋的染色，等等，以上只是個人淺見，不當請指正， 
袁鐵貴
畫國把宣紙打溼，是為了畫畫時的某種需要。
如山水畫中染雲煙，這樣容易染得勻，便於表現煙雨朦朧的效果。畫雨中景色時，也可以把宣紙打溼。
總體來講打不打溼宣紙，根據表現對象的需要為依據，不可千篇一律、走入極端。
東葫西瓢
也不一定吧，要看具體的畫法而定。
1、寫意花鳥畫一般用枯筆幹畫法，不溼紙，直接點畫勾抹，畫好即成，一般不用渲染。
2、如果有云霧之類渲染，應將紙噴溼並晾八成幹後進行渲染，如果幹紙渲染畫面不能水乳交融。
3、打溼宣紙也要論畫前溼還是局部畫後打溼，比如畫中近景的實景描繪，宜在中近景描繪幹後再噴水，否則畫面容易洇花。
個人淺見，請指正！
隨然堂
這題目好象畫前必須先把宣紙打溼，這種題就不妥了，無論古今美術教學上還沒有這種說法。古有八大山人，今有齊白石在畫藝的介紹都未有這種詵法。可以說打溼是某一個人特有的愛好畫法，比如有人畫後打溼，也有人局部打溼，不過這只是個人發明，並不能代表全部。
田樹理18792482034
畫國畫把宣紙打溼不是必須的。有幾種情況需要溼紙，第一，用生宣畫工筆花鳥，走獸時，為了控制墨色的湮染，需把紙噴溼，這樣渲染的效果好，不留不必要的筆痕，皮毛絲毛前也要溼紙，墨色融合得才好，才能畫出皮毛的質感。第二，生宣畫山水時，需要渲染雲霧時，先要溼紙，渲染出來層次感好，畫水口瀑布時也是如此，溼紙之後渲染的效果，層次也比干紙效果好。第三，用熟宣紙畫工筆畫時，為了某些特殊效果，如暈染效果，需要溼紙 。
宣紙的纖維交織結構，使它有很好的吸水性，在作畫時這種吸水性能達到水墨淋漓的效果，這也正是中國畫的魅力所在。一個好畫家應該充分掌握宣紙的特性，並在使用過程中能得心應手發揮，畫出自己想要的好畫。
