音乐，是每个时代最先锋的艺术语言。以音乐为载体进行营销，已是当下不少品牌的选择。他们相信音乐是条“捷径”，可以帮助品牌快速地拉近与消费者的距离。因此，以“短平快”为主的音乐营销近年来层出不穷。在信息流爆炸的今日，这样的营销，是否真的能否在年轻人心中留下痕迹，答案充满未知。
但品牌需要看到的是，音乐营销可不只是跟风造势而已，嘻哈火了就玩嘻哈，电音火了就做电音，多个品牌围绕同一个热点来混战。既少了品牌的坚持与专注，又丢了品牌的个性。如此一来，也许没让消费者产生好感，就先让他们产生审美疲劳。
那么品牌该如何做？这个始于1880年丹麦哥本哈根，来自全球第四大酿酒集团嘉士伯旗下的品牌——乐堡啤酒似乎给出了满意的答案。乐堡啤酒在全球88个国家畅销，并于2012年进入中国，是国内首个拥有创新易拉啤酒瓶盖设计的啤酒品牌，销量每年保持双位数字高速增长。在中国西南西北等乐堡啤酒的重点市场，乐堡的市场占用率已超过80%。这样骄人的成绩自然与其坚持的音乐营销息息相关，那么“网红啤酒”的乐堡是如何专注于音乐营销之路，如何在稳中求变的？
有效沟通，从深刻洞察与全局策略开始
年轻人对音乐的需求早已从单纯的听，上升到更具思考意义的价值观层面的需求，他们会通过音乐来表达“我是谁”、找到同伴等。
乐堡啤酒作为一个在音乐方面有着悠久与自豪传统的品牌，一直致力于用音乐与年轻人交流。他们早就通过赞助Glastonbury音乐节、Roskilde音乐节、草莓音乐节等国内外知名的音乐节，获得了不少年轻人的好感。
在品牌好感度的基础上，乐堡啤酒更是时刻洞察国内外年轻人的价值理念与差异，不断与时俱进。在全球层面，将品牌口号提炼为：Open to More，意味着年轻人更开放的胸怀与眼界。而在中国市场，则转变为：不等待，快乐就现在。与国人不断探索，马上去做的行动不谋而合。这恰恰也是品牌深刻洞察的成果。
为了进一步洞察年轻人，并与之进行沟通，乐堡啤酒在去年开始正式启动了一个全球化的音乐项目：乐堡开躁（TUBORG OPEN）全球音乐计划。它旨在用音乐鼓励年轻人与他人一起探索、体验和创造价值，为全球年轻人提供一个沟通交流的平台，共同发现各自不一样的文化，满足年轻人对音乐更深层次的需求。
除了深入的洞察，以音乐为核心的全局策略也是营销的关键。在传播层面，优质内容输出+多元化体验，有效联动线上音乐内容和线下音乐现场。在渠道层面，既能放眼全国市场，又能在重点城市深入渗透。两者相辅相成，不仅让音乐与产品之间实现无缝对接，亦能打造良性循环的生态链，从而助力乐堡啤酒在中国市场的高速增长。
优质音乐内容，成为沟通年轻人的纽带
做音乐其实在做的也是青年文化，多元、包融就是青年文化的最大特点。他们可以同时喜欢嘻哈、电音、摇滚......他们当下正在关注的，都有可能在某一天爆发成为潮流。比起只做某个音乐热点，从年轻人本身所具有的多元化特点入手，更能博取不同类型粉丝的好感。
而乐堡啤酒正是迎合了年轻人的需求，并依靠自身国际品牌的基因，放眼全球，与全球优秀的音乐文化相融合。因为“音乐是无国界的”，只有中西方文化的相互碰撞，才能给音乐迸发无尽的火花，才能赢得年轻人的心。
就以去年的乐堡开躁为例，他们邀请了国际电音制作组合Major Lazer为乐堡开躁创作的音乐节奏“Tuborg Beat”，并邀请了李宇春这样的先锋多元的歌手来参与其中，把它演绎成一首诠释多元热爱的流行曲风版《一百种热爱》，同时还聚集了Higher Brothers、小老虎、王峥嵘等众多国内的先锋独立音乐人，对其进行改编，成为嘻哈、电音、摇滚等不同风格的作品。同时在俄罗斯、冰岛、意大利等国家也有不同的音乐人参与进来。
今年，乐堡开躁继续强势出击，邀请了国际知名美国金牌音乐制作人/顶级DJ Diplo和丹麦新锐音乐人/人气歌手MØ，以“快乐要保持开放的心态和马上去做的行动”为命题，共同创作了歌曲《Stay Open》，并在歌曲MV上线不到三周就在全球范围内，创下超过1000万的播放量。同时乐堡开躁也在持续注入新鲜血液，邀请不同国家的音乐人，以《Stay Open》为核心，结合自身的文化和理解用各自独特的歌词来诠释同一命题。
日前，中国的首位音乐人也已经敲定为具备多元属性的90后全能艺人黄子韬。一直以来，黄子韬都是率性自我，坚持做自己想做的代表性偶像。作为歌手，他更希望打造自己的音乐风格与强调C-pop（华语流行歌曲）文化。今年他的“韬式” C-pop作品更是频频发力。黄子韬力图作品多元化，并乐于探索的独立想法和态度，也正是乐堡品牌所期望的。
乐堡啤酒以优质的多元化音乐内容为先，让各国的音乐人参与创作，用其独有的声音和文化进行全新的诠释，并将其放置于不同国家的语境中，被所有年轻大众所解读。让不同的文化和价值观得以传递、交流，这不仅能让年轻人更好地理解品牌，也是一个品牌由内而外散发出的社会使命感。
除了用不断迭代音乐合作模式来“撩拨”年轻人，独特的拉盖设计，更是体现了乐堡啤酒与生俱来的创新品质。乐堡的彩色盖设计，趣味瓶盖文案和昵称盖等，掀起过2017年社交分享的风潮。年轻的调性，与年轻人的持续新颖的沟通，让乐堡啤酒逐渐呈现出网红啤酒的特性
强化关联，实现纵向扎根青年文化
乐堡啤酒始终紧扣音乐为核心，以亲近年轻人的方式不断延伸，强化与年轻人的关联，实现真正扎根青年文化。
在音乐领域，乐堡开躁更通过打造乐堡开躁音乐节的形式，将其落地呈现。在乐堡开躁的舞台上，参与容创作的音乐人也会参与其中。去年俄罗斯艺人就携手Major Lazer在乐堡开躁在国外举办的音乐节上，大放异彩。
同样的，在国内李宇春等歌手也在银川乐堡开躁音乐节，以及其他地区的音乐巡演中为乐迷们带来了精彩的音乐体验。每年都有超过百组的音乐人与品牌音乐节合作，现场观众更是高达数十万人，从而实现让更多的年轻人在线下汇聚，亲身探索和体验不同音乐文化。
除了瞄准音乐节，乐堡开躁去年更联手VICE这样的青年文化聚集地的新锐媒体平台，用纪录片的形式记录了参与乐堡开躁的音乐人创作过程，同时还通过开辟专栏深入探讨了不同国家正在流行的音乐文化。
而今年5月，乐堡啤酒更是涉足了年轻人热衷的潮流领域，和CLOT跨界合作推出TUBORG × CLOT联名款单品，让品牌“年轻活力”和“潮流”的印象深刻地烙在年轻人心中。乐堡啤酒时刻关注来自不同国家的青年文化的动向，坚持多元化、全方位地展开合作，无论是音乐、舞蹈、设计、运动等，都能看到乐堡啤酒扎根于年轻人之中的身影。
接下来，乐堡开躁也将与网易云音乐平台达成深度合作，并即将通过“石头计划，让更多有态度的独立音乐人加入其中。可以说，今年的看点，值得期待！
摒弃短平快，音乐营销更着眼长线深耕
纵观整个乐堡开躁，它所呈现的是品牌在深耕年轻人的音乐文化，乐堡啤酒在借助音乐，与年轻人进行深入情感沟通。
比起只求短平快，只为快速圈住一众不稳定的受众的营销相比，乐堡啤酒的音乐营销实则为逐步圈住乐迷，希望与他们产生文化与情感上的共鸣，从而认同品牌传递的精神理念。
正如嘉士伯中国国际品牌营销总监黎均炜曾表示：“作为一个带有音乐基因的啤酒品牌，我们希望通过乐堡开躁全球音乐计划，为有想法、有才华的年轻人以音乐创作的形式开启自我探索之旅提供一个国际化的平台，并将快乐的理念通过这些音乐作品影响更多人。”
乐堡啤酒或许是在把“乐堡开躁”当作一个品牌“IP”一样在运营、打造它。得益于这一系列洞察深刻的营销布局，近年来乐堡啤酒的品牌知名度不断提升，乐堡的“年轻”“快乐”以及“音乐”的品牌健康度指标都在稳步增长。
在为品牌带来实际效益的同时，这样深入而长远的策略布局，在行业内也是独树一帜，可以说是为品牌音乐营销开辟了新思路。
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