“我原籍是河北省永年縣，沒去過。小的時候，父母抱著我到過東北、山西、河南、河北。除了邯鄲還有一些印象之外，其他地方都記憶模糊了。” ——胡金銓《他鄉與故鄉》
胡金銓是世界聞名的華語電影巨匠，曾執導過《大醉俠》、《龍門客棧》、《俠女》等經典影片，“精益求精”、“考據嚴謹”，從業35年拍攝的14部作品，可以說每一部都非同小可。
雖然故鄉是永年廣府，但是這位大導演終其一生都未踏上過故土。
1932年，胡金銓在北京出生。在自己的隨筆中，胡金銓以“流沙”來形容這個城市，指初時沒有好的印象，卻會在住下來後越陷越深，終老於斯。但他說這一點只是相對於“外來人”而言，他反而是時時想衝出去。
1949年，胡金銓到了香港。雖然初臨異地、舉目無親、生活艱辛時，他也曾念起北京的好處。但之後四十年的時光，香港反而成為他生命中的“流沙之地”。後來被人問“故鄉是什麼地方”時，胡金銓不由自主地說“就算香港吧！”
1951年，19歲的胡金銓經人介紹，進入龍馬電影公司，為電影《我這一輩子》繪看板，但僅半個月即被解僱。之後，他做家教為孩子補習英文，學生沈家樂的父親沈天蔭是長城電影製片廠的廠長，看中胡金銓的才華，引薦他進入長城電影，負責《一家春》的道具、繪圖與設計美工。第二年，胡金銓又擔任了《深閨夢裡人》、《兒女經》、《中秋月》的道具設計。
之後的幾年中，胡金銓做過編劇、演員、編輯、電臺播音員等工作。1954年——1957年，胡金銓在亞東影業、永華、新天、東方、電懋、海燕、清華等影業公司之間輾轉，得到過嚴俊、李萍倩、嶽楓等眾多著名導演的指點和引導，並出演了多部電影。
1958年，因為“可以當導演”這個“誘惑”，胡金銓最終“落地”於香港邵氏影業。
1959年，胡金銓憑藉《江山美人》中的“大牛”一角，獲得第6屆亞洲影展最佳男配角獎。
1964年，胡金銓終於獲得獨立執導電影的機會，完成了《大地兒女》。從1951年到1964年，胡金銓經歷諸多磨折艱辛，卻始終勤奮、刻苦，如同寶劍經磨礪、梅花凌霜雪，終於開始綻放耀眼的光彩。
胡金銓的父親曾留學日本，家中書香郁鬱，藏書頗豐。因父母親與京劇名家程硯秋、《蜀山劍俠傳》作者還珠樓主相熟，胡金銓耳濡目染之間，對古文、歷史、武俠、繪畫、京劇生出濃厚興趣。在他後來的電影作品中，明顯有對中國傳統戲曲手法的借用，比如《龍門客棧》中的音樂，幾乎全部採用京劇曲式，動作設計也有極強的戲劇風格。
有學者便認為“戲曲是胡金銓電影的神魂所寄。”
胡金銓自己也曾說“京劇舞臺有出將、入相，人物上場下場，我的電影就是按照京劇的舞臺，一定要有出將入相，我認為才是一個很完整的鏡頭。”
若從1951年算起，胡金銓的電影生涯長達46年，出演過40餘部電影。而他獨立執導電影往往也同時身兼編劇，因此被稱為“作者型”導演。
胡金銓屬於“低產”導演，執導的作品不過十多部，這跟他“慢工出細活”，對藝術完美純粹的追求密不可分。
拍攝《龍門客棧》時，大到片中人物的官職品位、佈景服裝、臺詞道具，小到駐軍營外掛的大蒜、辣椒、乾菜等，他都多方考證，力求精準展現。
而他的另一部經典影片《俠女》從籌拍到最終完成歷時整整5年，無論是服道化還是亭臺樓閣、碗筷桌椅，都極其有歷史感，製作非常精良。
不過也因為他太過“講究”，經常導致預算超支、拍攝時間延長，讓投資方和製片人大為頭痛，不少電影公司對他“敬而遠之”，這些都是他作品不多的原因所在。
可是對於觀眾來說，誰不願意看如此用心的精良製作？
胡金銓的電影每一部都對電影從業者影響深遠。他的《大醉俠》開創了新派武俠電影作風，《龍門客棧》奠定了武俠片的模式，《俠女》則第一次讓中國導演拿下來西方A級電影節的大獎。
中國電影“三金”中的“金馬獎”中，胡金銓更是專業戶，《山中傳奇》在第16屆金馬獎中橫掃最佳劇情片、最佳導演、最佳攝影、最佳美術設計等多項大獎。
除了“專業”過硬之外，胡金銓的人品也很值得稱道。他為人含蓄、溫和、大度，善於挖掘演員特質，幫助他們找到鏡頭下與角色最契合的狀態，鄭佩佩、上官靈鳳、徐楓、洪金寶等都是他栽培造就出的傑出演員。
跟胡金銓合作過的演員都將他敬為導師，當初在胡金銓公司工作過半年的著名導演許鞍華也一直念念不忘他的人格魅力，曾形容“他的個子不高，但是影子很長。”
許鞍華說胡金銓的生活就是一個“文化展覽”，每天都會看十幾份報紙，看書時經常七八本一起看。對繪畫、音樂等藝術都有興趣，還非常懂“吃”。
拍完最後一部電影《陰陽法王》後，胡金銓開始籌拍《華工血淚史》。他收集資料、研究史實，經過數年潛心準備，電影定於1997年夏天開拍。不幸的是，1997年1月14日，胡金銓在心導管氣球擴張手術中離世。
閱讀更多 狐布三筆記 的文章
