2015年是老舍誕辰116週年，中國美術館在新春舉辦了“人民的藝術家--老舍、胡絜青藏畫展”，不乏齊白石等現當代大師的精品。《胡絜青自述》中說：“我有一個好家庭，丈夫一輩子從事寫作，雖然他自己的作畫水平不及一個幼兒園的孩子，卻偏偏天生地有一雙鑑賞家的眼力，評論起來頭頭是道，加上為人熱情，喜好交結畫家，家中常常畫家如雲，牆上好畫常換，滿壁生輝。”老舍之子舒乙說：“他的鑑賞力極佳，常和朋友在一起對著一張字畫評頭論足。”不染丹青諳丹青，老舍是一個精於鑑賞的“畫兒迷”，被譽為“當代文壇上最懂畫的文人”。
博雅國畫：歷代名畫 國畫課堂
老舍愛觀畫，愛買畫，愛藏畫，愛掛畫，愛結交畫家朋友，愛看畫展，愛發表觀畫感。不但是畫家的知音、諍友，而且是一位高水平的繪畫鑑賞和美術批評家。他一生和繪畫、和畫家結有不解之緣。他有一位畫家妻子，有一大批堪稱名家大師的畫家朋友。北方有徐悲鴻、齊白石、溥雪齋、於非闇、陳半丁、李可染、葉淺予，南方有傅抱石、黃賓虹、林風眠、豐子愷、關山月、關良等。他愛看畫展，只要有畫展，聞訊必到，且喜歡發表觀後感。先後被老舍點評過的畫家，有名有姓者達40餘人。他談畫之作有30多篇，題畫詩詞更多。同時，他藏畫甚富，且收藏的起點很高。新中國成立後其個人藏畫更與日俱增。家中客廳西牆是他掛畫的主陣地，被文藝界朋友稱為“老舍畫牆”。到老舍家作客，觀畫是必修課，也是來客公認的大樂趣。如談得投機，老舍還會從書房壁櫥裡取出更多的畫來展示，一邊欣賞一邊講解。他對畫多有獨到見解，聽者既受教益，更是享受。
老舍觀畫，眼界高遠開闊，目光精當敏銳。對中國書畫他有熱情，更有慧眼。廣博的繪畫理論修養，豐富的美術鑑賞體驗，高超的文字表達能力，使其繪畫評論寫得言簡意賅，中肯獨到，有理有據且有情，畫家們常引為知己。
如發表於1945年的《沫若抱石兩先生書畫展捧詞》，對郭、傅兩家的書畫風格不乏精當之論，並與趙望雲、豐子愷、林風眠等畫家作比較，提出中國書畫傳統繼承和創新的關鍵問題。他認為傳統精髓在於“筆力”，“真正的中國畫，是每一筆都夠我們看好大半天的”“凡是有意改進中國繪畫的都應當第一去把握到中國畫的筆力，有此筆力，中國畫才真能永遠與眾不同，在全世界的繪畫中保持住她獨有的優越與崇高。”他推崇傅抱石繼承了這一優良傳統：“國畫以善用筆墨為主，筆堅墨暈，體韻雙妙，得為上品。近代畫家，獨抱石能之。”
傅抱石的畫文學性很濃，身為文學家的老舍自然青眼有加。而傅也引老舍為知音。他在重慶畫有《桐音圖》，老舍曾在某場合表示激賞此畫。傅後來專門派人將此畫送到老舍家，還加了百餘字題跋。
老舍和齊白石交往多佳話。白石老人有作品根據老舍命題而作，並被郵電部製成特種郵票。如以古詩“蛙聲十里出山泉”為題，齊老想了三天三夜，最終在“泉”上找到突破口。“蛙聲十里”沒畫一隻蛙，而在峽間流泉中點綴了幾隻小蝌蚪順流而下，彷彿從遠山源頭游來，正合題意。
除評論上的真知灼見，老舍還以其身份地位盡其所能地關愛、幫助畫家。抗戰時作為全國“文協”的總管家，他辛苦奔波，為眾多困境中的美術家排憂解難。新中國成立伊始，北京有許多老畫家生計無以著落。老舍把市文聯的幹部找來，說：“這事咱們得管，不能讓他們捱餓！”他還強調：“他們可都是有本事的人哪！”老舍親擬了幾十位老畫家的名單，按貧困程度請市文聯給以接濟。後來為籌建北京中國畫院，他親自找周恩來總理。總理痛快地答應了老舍的請求，此事遠遠超出了救濟的範疇。從20世紀30年代到60年代，老舍的人文關懷格感動了很多畫家。
另外，老舍於作畫雖是外行，也不以書法名世，但其字多有可觀處，端莊堅貞，柔中有剛，渾樸有味，一如其人。
閱讀更多 色彩斑斕畫坊 的文章
