一绿浮芳

凉州地处河西走廊，是汉与其他少数游牧民族交汇之地，其地处边塞，民风彪悍，性情豪爽。唐时有新乐府唱调，名为《凉州词》，流传甚广，为世人喜欢。

流传至今的《凉州词》出名的有两首，一首是王翰的，一首是王之涣的。两人都处盛唐时期，当时写得诗歌数量不多，但多为精品，实属不易。

《凉州词》

王翰

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

描写守卫边塞将士的日常生活，喝美酒，弹琵琶，醉卧，在唐人的诗里，琵琶总是关系着离情，表现了将士们豪爽气概。画风一转，烽火又起，即将出征的将士们，醉卧在沙场里，天大地大，无所顾忌，是因为，从古到今，征战的将士没有多少人生还的，所谓，将军百战死，将士几人回？

王翰的诗，风格悲而不哀。饮的是葡萄酒，用的是夜光杯，弹的是琵琶曲，醉的是沙场人，酒壮人胆，大丈夫马革裹尸，不在乎，不顾及，他人的感受。今朝有酒今朝醉的洒脱，有视死如归的豪气。这首诗如同大杯的烈酒入喉，悲壮于胸。似有自嘲之意，实为无奈之举，命运早已经注定，只有杯中酒，耳中曲能暂时忘记命运的安排，豪迈慷慨，似秋风萧萧。

《凉州词》

王之涣

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关

王之涣的这首《凉州词》，有另一个名字叫《玉门关闻听吹笛》，是因为听到有人吹笛而心有所感。

通过描写玉门关周边的景色描写，诸如黄河，白云，孤城，荒山，身处荒凉之地的将士们，因为得不到朝廷的关心而心有哀怨。

王之涣的诗，风格哀而不伤。登上城楼，看到的是大自然的荒凉的风光，而朝廷的春风还没有吹过来，还没有到玉门关。此刻的守关将士们，只能是将军白发征夫泪，让人有了哀怨之感，王之涣的诗，宽广辽阔，似春风浩荡。

同样的《凉州词》，同为唐边塞诗的代表作，千载之下，读之，让人心潮澎湃，这就是诗歌的力量。不一样的风格，不一样的感受。

秦川涛哥

很多人都写过凉州词，然为人所熟知的莫过于王翰与王之涣的。

《凉州词》（唐）王翰

葡萄美酒夜光杯， 欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑， 古来征战几人回。

《凉州词》（唐）王之涣

黄河远上白云间 ，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。

凉州词，非诗题，是凉州等边塞地区一带流行的曲调名，慷慨悲歌，很多诗人喜欢填写新词。

都是七绝，都是诗人久负盛名之作。

王翰撷取的是戍边将士欲赴沙场，痛饮狂歌的画面，王之涣更像个摄影师，从远而近，镜头对准了边塞雄浑苍凉的背景。

王翰的诗胜在格调，豪放乐观中又不免悲壮沉郁。

开篇即是盛大的宴会，热闹绝伦，激情四溢，葡萄美酒，精美的夜光酒杯，还有豪爽的推杯换盏畅快痛饮的人群，丝毫与战争死亡无关，然而，酒饮歌尽，是沙场征战，几人可回的残酷与悲壮。所以这是将士保家卫国，视死如归的豪情满怀，悲壮慷慨。

王之涣的诗胜在意境，孤城雄浑壮美却又苍凉寂寥。

黄河汹涌逶迤得如巨龙穿梭云间，群山高耸中是一座孤城，宣告他一夫当关 万夫莫开的气势，却又免不了被世人遗忘的可怜。高傲的城池响起悲凉的柳笛声，那是戍边将士夜深人静无法抑制的乡愁。王翰的诗，以豪壮的爱国情摄人心魂。

宴会的肆意纵情，热闹无比的背后是将士沙场胜负难决，生死未卜的悲情，莫要笑我疯，这可能是最后的狂欢，为国捐躯，虽死犹荣。

王之涣的诗，更强调个人的悲喜哀愁。

大河高山，壮阔绝美，是大唐大好河山，是将士的骄傲，然孤城暮色，柳笛声残，是将士疲累不堪无人可知的乡愁，是被孤立于偏远荒凉地区的孤苦落寞。

王翰的诗，笔法重渲染，以乐衬悲。

葡萄美酒，酒香四溢，夜光酒杯，玲珑剔透，马上琵琶，乐音激奋，铿锵有力，无一不在渲染，声色光影，目不暇接。

王之涣的诗，刻意绘景，奇丽孤绝。

云间黄河奇丽，犹如缎带飘逸，万韧高山孤绝，是天然屏障，一座孤城，就显得格外悲壮苍凉。边塞独有的奇景，给人震撼的力量。

《唐人万首绝句选评》评王翰的诗：“气格俱胜，盛唐绝作。”

《诗境浅说》评王之涣的诗：“此诗前二句之壮采，后二句之深情，宜其传遍旗亭，推为绝唱也。”

一绿浮芳

问题：王翰和王之涣《凉州词》都是名篇绝唱，谁更胜一筹？

前言

这两首诗都是唐朝最优秀的边塞诗作品，哪一首更胜一筹无法衡量，只能说萝卜青菜各有所爱，您最喜欢哪一首呢？

当然，这两首诗还是有些区别的。

一、何为凉州词？

《晋书 地理志》:"汉改雍州为凉州"。郭茂倩《乐府诗集》载有《凉州歌》，并引《乐苑》云:"《凉州》，宫调曲，开元中西凉府都督郭知运进。"：

朔风吹叶雁门秋，万里烟尘昏戍楼。征马长思青海北，胡笳夜听陇山头。
三秋陌上早霜飞，羽猎平田浅草齐。锦背苍鹰初出按，五花骢马喂来肥。

郭知运(667~721年)是唐朝的著名将领， 多年在边疆作战。他搜集了一批西域曲谱进献唐玄宗。唐玄宗令人翻成曲谱配上新词演唱。许多诗人都喜欢用这个曲调填写新词，如王之涣、孟浩然、张籍、王翰等人都有传世的凉州词。

二、王翰《凉州词》 悲喜交加

葡萄美酒夜光杯， 欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑， 古来征战几人回。

1、旷达中的悲痛

关于这首是，《唐诗三百首》编者“蘅塘退士”孙洙的批语很精彩：

“作旷达语，倍觉悲痛。“

沈德潜《唐诗别裁》也说：

故作豪饮旷达之词，而悲感已极。杨仲弘论绝句，以第三句为主，而第四句发之，盛唐多与此合。

此诗结尾充满了悲剧色彩：古来征战几人回？但是起句却豪放旷达：葡萄美酒夜光杯， 欲饮琵琶马上催。妙处在于第三句转折非常妙：醉卧沙场君莫笑。

此诗最难在于第三句，关于第三句的作用， 施补华有精彩的评论。

2、悲痛中的戏谑

清代施补《岘佣说诗》说：

作悲伤语读便浅，作谐谑语读便妙，在学人领悟。

今天我们看电影会发现，悲剧与喜剧的界限并不分明，多是悲中有喜、喜中有悲。便如《我不是药神》，本身是个悲剧，以加入了喜剧的因子，更添一层悲伤。作诗也是如此。

读者刚看到旷达中的一抹笑脸，转瞬被更深的悲伤击中：古来征战几人回？

不过在结束以后，在回味诗人的戏谑，有感觉出盛唐人中的自信。

三、《凉州词》（唐）王之涣

黄河远上白云间 ，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。

王之涣的凉州词结构比较常见，前两句以纯粹的写景起，后两句景中有议论，议论中隐藏着一层悲哀。

前两句赋体，展现了盛唐气象，遥远的黄河、白云，连绵的群山，肃杀的城塞。

第三句也是写景，但是用的是拟人化的动词：何须怨？其实意思就是眼中看到的是杨柳，耳中听到的是羌笛，即：杨柳从中闻羌笛。诗家语写出，加入三个虚字”何须怨“，陡起波澜。好的绝句，关键看第三句转折，这首也如此。

结尾一句，表面上是写景，但是很容易让人联想到：

此诗言恩泽不及于边塞，所谓君门远于万里也。《升庵诗话》

妙在含蓄不露，令读者自去感受。《后汉书·班超传》曾有书请求汉和帝：

"臣不敢望到酒泉郡，但愿生入玉门关。"

结束语

两首诗很难分出伯仲，今人学绝句，重点在于学习两首诗第三句的转折之妙。

相对来说，老街以为写出”醉卧沙场君莫笑“更难一些，从前两句的旷达，转到最后一句的悲壮，诗人第三句笔力如同壮士拦惊马一般。

另外，王翰诗从旷达到戏谑到悲壮，回味时又浮上一层自信，有四种含义，更加深厚一些。

两首诗都好，但是写出王翰这种作品更难。

@老街味道

老街味道

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

　 ──王翰《凉州词》

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

──王之涣《凉州词》
其实关于《凉州词》，王翰与王之涣各写了两首，都以其中一首成为名篇绝唱。

但就整体风格和意境而言，个人更推崇王翰的《凉州词》。常年征战边关本来是一件痛苦的事情，但在王翰的笔下，却又另一番豪放与壮阔。征战之前，开怀畅饮，即使琵琶催发，也能视死如归，壮怀激烈。

在敬畏的同时，也深感到战争的残酷。因为残酷，所以更显悲壮。明知道奔赴了战场，很多时候就已经是命不由己，九死一生。但可爱的战士，仍能乐观而勇敢地面对琵琶催发的战事，开怀畅饮，以尽其情，以壮其行。

而王之涣的《凉州词》，虽然将边塞孤绝壮阔之景描绘得淋漓尽致，也从侧面流露了战士的故园之思，但更多从政治上暗讽了对朝廷“春风不度玉门关”的不满。

此笺

首先说明一点，王翰和王之涣的《凉州词》，都是组诗，各有两篇，这里只选择各自最出名那一片说。至于谁更高一筹，题主自行判断吧。

王翰·《凉州词》

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

王翰这首诗，有评曰：“故作豪饮之词，然悲感已极”，我认为是有一定道理的。

为什么这么说呢？

你看，王翰开篇就写了“葡萄美酒夜光杯”，你想到的是什么？那是一副盛唐景象，眼前琳琅满目的夜光杯、香气四溢的葡萄美酒，人们在这里大办宴席，其乐无穷。

接着，人们在“欲饮”还未饮时，传来了阵阵琵琶声，那是急促的旋律，像是在催促大家举杯痛饮，使得前面所描绘的葡萄美酒夜光杯突然就活了起来，使宴会的气氛顿时热烈了起来。

最后两句，作者表达出来的不仅是“醉卧沙场”的豪放，也有“古来征战几人回”这样九死一生的勇气和精神。这样的豪放和激情，表达出来的感情和前面宴席的热烈气氛是相辅相成的。

为什么说他悲呢，我一直认为这是一首反战诗，没有人喜欢战争，因为那是用生命和鲜血来做赌注。前一秒还在举杯豪饮，兴致飞扬的将士们，下一秒可能就战死沙场了，这是对生命（可能）即将逝去的哀叹，这里的“悲”，不是悲凉，而是悲壮。

我更喜欢这首诗的前两句，他是热情的、狂热的，读来就使我为之激动。但我也敬佩后两句，镇守边塞的将士们，哪怕知道生命朝不保夕，但依然充满激情，视死如归。

王之涣·《凉州词》

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

我对这首诗感情很复杂，小时候学书法，我写的第一篇作品就是这首诗。后来，同学们都得奖了，只有我，直到现在写的字还宛如狗刨了一般。

这首诗起笔很妙，你看即使浪漫如李白，也说是“黄河之水天上来”，只有王之涣敢说黄河之水是从地上一飞冲天，这个画面感非常强烈，描写的气象也非常广阔：波涛汹涌的黄河之水，竟然拔地而起，冲上云端。

第二句描写边塞古城，这是本诗的主体，如果要入画，那这幅画的主体必然是“万仞山”，远上白云的黄河则是画的背景，也正是万仞山的反衬，愈发突显此城的地势险要和孤危。

前两句写边塞的雄壮风光和边疆孤城，第三句却一转，写到到羌笛之声。

羌笛为何要怨杨柳呢？因为“柳”与“留”谐音，在古时，人们不但在送别时要用互赠杨柳，表达不舍之情，在看到杨柳时，也会引起离思之苦。

你想，玉门关外，春风不度、杨柳不青，想要折柳寄情也是不能，所以在听到羌笛之声也似乎在“怨杨柳”，这个怨字用得尤为传神。

第四句“玉门关”更说明了诗人的离愁和怨，玉门关是通往西域的要到，反过来说，玉门关就好比一条界限，关外是苦寒之地，关内就是自己的祖国，这正是蕴含着诗人无限的乡思。

对比两首诗

王翰的《凉州词》，写边塞将士的豪迈气势，和视死如归的精神，诗中有悲，是悲壮。

王之涣的《凉州词》，写边塞将士的乡思，有不得还乡的怨，却也是一番壮丽的边塞景象。

我们说这是盛唐之音，是因为诗中有盛唐人的广阔心胸。

至于谁更胜一筹，又何必去分个高低呢？

也可自话

两首诗高下如何？先小声告诉你，王之涣的名声是比王翰要更大的，而且，王之涣的《凉州词》还有个非常有趣的小故事，还被人写进了小说里面。

王翰和王之涣的《凉州词》是同名诗词，《凉州词》在唐代属于曲子词，是可以入乐的，所以简单来说，他们写出的《凉州词》在当时就是流行歌曲啊，两个人还都是盛唐边塞派，这不禁让人们想把他们分个高下。

讲到同名歌曲，你会想到什么？歌坛天后王菲很多歌曲就是和别人同名的：

和邓丽君《偿还》；与周慧、光良的《约定》；与周杰伦的《分裂》；和杨丞琳的《冷战》、《暧昧》；和蔡依林的《天空》；和田馥甄和萧敬腾和林依晨的《你》……

同名歌曲不是王菲一个人的专利，针尖对麦芒的还有林俊杰和周杰伦的《美人鱼》，让人难分高低。而即使不是一个量级的歌曲，比如：张国荣和蔡依林《我》不是一个量级的，但有些人反而更喜欢蔡依林的《我》，也许唱出了自己的心声吧，所以，谁更胜一筹，本身就是一个难下判断的问题。

那么，王翰和王之涣，到底谁写的《凉州词》更好呢？

敬请欣赏两人的《凉州词》（注意，他们的《凉州词》都是两首，我们这里判断的是他们的名篇的那一首）：

王翰的《凉州词》，第一句写葡萄美酒夜光杯，是以喜景衬哀情，"醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回"，诗人仿佛在大笑中解释自己喝酒的原因，然而一时间，是悲哀还是旷达，我们也难以分辨了，风格大喜大悲，然而毫无哀怨之气。

相信大家也很难抉择。

因为，这两首诗可以说真的是同一个量级的，比如，明代王世懋在《艺圃撷余》中评论两诗"必欲压卷，还当于王翰'葡萄美酒'、王之涣'黄河远上'二诗求之"，认为两首都是唐代七绝的压卷之作，他没有评价谁更好，可见很难抉择。

两首诗不一定非要争个高低。不过，王之涣的名声是比王翰要更大的，而且，王之涣的《凉州词》还有非常有趣的小故事，还被人写进了小说里面：

唐人薛用弱《集异记》记载了《凉州词》的故事：

开元年间，王之涣与高适、王昌龄齐名，三人共到旗亭饮酒。旗亭有十几个伶人在宴会。王之涣、王昌龄和高适三人便想通过伶人的歌唱自己曲词的数量来一较高下。

王昌龄的诗被唱了两次，高适被唱了一次，这时候，王之涣的诗还没有被唱到。

但是，王之涣可不是吃素的。他对自己非常有自信，指着最美的那个伶人说，如果这个美女唱的不是我的诗，那我就不再跟你们争个高下啦！

那个最美的人唱的果然是王之涣的。

这便是文学史上著名的"旗亭画壁"的故事。

你要问我最好的那首诗是哪首，事实上没有客观答案。但我本人是更喜欢王之涣的《凉州词》，因为这背后有个更有趣的故事。有时候，并不是文采好的作品就能流传千古，它还涉及到接受史等等的问题。

一往文学

《唐才子传》中讲了这样一个关于王之涣的故事：一天王之涣与王昌龄、高适一起去酒肆饮酒，正喝着酒，一些梨园子弟也上台唱曲起来，因为但是唱的曲，都是时下流行的诗歌，所以王昌龄等就说：“我辈擅诗名，未定甲乙。可观诸伶讴诗，以多者优。”意思是大家都是作家诗人，不知道谁的水平高，今天看他们唱谁的诗多，就是谁的诗比较流好了。说完一个歌手就唱了昌龄二绝句，又一个唱高适一绝句。王之涣曰：“乐人所唱皆下俚之词。”过了一会儿，一位长相貌美，气质端雅的歌姬唱到：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”再唱二绝，都是王之涣词。三人大笑。王之涣曰：“田舍奴，吾岂妄哉！”，结果其他二人拜谢道：“肉眼不识神仙。”

唐诗绝调之工，素推重三调：王昌龄“秦时明月汉时关”一首；王之涣“黄河远上白云间”一首，李太白“春风拂槛露华浓”一首；其他的和这三首实在已经不是一个级别了；所以张翰《凉州词》虽然有名，也只是一般的边塞诗而已。很多人都是可以写出来的。

说文与物

“凉州词”是凉州歌的唱词，不是诗题，是盛唐时流行的一种曲调名。开元年间，陇右节度使郭知运搜集了一批西域的曲谱，进献给唐玄宗。玄宗交给教坊翻成中国曲谱，并配上新的歌词演唱，以这些曲谱产生的地名为曲调名。后来许多诗人都喜欢这个曲调，为它填写新词，因此唐代许多诗人都写有《凉州词》，历代评选七绝压轴之作，王之涣的《凉州词》与王翰的《凉州词》俱都入选！

《凉州词 》王翰

葡萄美酒夜光杯 ，

欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，

古来征战几人回？

《凉州词 》王之涣

黄河远上白云间，

一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，

春风不度玉门关。

王之涣凭借一首《凉州词》，黄河远上白云间 ，一片孤城万仞山，在“旗亭酒局的PK”中，实力碾压王昌龄与高适，不仅获得免费续杯的尊享权限，还赢得一众歌女的当场表白，这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的豁达广阔胸怀。

王翰的《凉州词》是一首曾经打动过无数热血男儿心灵深处最柔弱部分的千古绝唱。用明快的语言，把残酷的战争写得极富浪漫气息，感染力惊人。此绝句在古人眼里有极高的评价，被明代王世贞推为唐代七绝的压卷之作。我也以为，王翰的《凉州词》最是潇洒，醉眼看尽生死，如何不潇洒？

个人而言，我更喜欢王翰的《凉州词》！

白衣铁手

除了这一首，历史上其实还有一首很出名的凉州词

凉州词是盛唐时流行的一种曲调名，并不是诗题。凉州，今武威市，《晋书·地理志》：“汉改雍州为凉州”，《乐苑》：“凉州宫词曲，开元中，凉州都督郭知运所进。 ”

郭知运搜集了一批西域的曲谱，进献给唐玄宗。玄宗交给教坊翻成中国曲谱，并配上新的歌词演唱，以这些曲谱产生的地名为曲调名。后来许多诗人都喜欢这个曲调，为它填写新词，如王之涣、王翰。

〔唐〕王翰：葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

葡萄美酒，直向夜光玉杯里倾来，琵琶悠曲，助我们痛饮开怀。忽听得，马上乐已高奏催征，将士们，要喝酒的还不赶快，我们即将奔赴战场了。如果我们战死沙场，请大家不要见笑，从古至今打仗又能有几个人回来呢？

这首诗语言明快、节奏跳动跌宕，反映出来的情绪是奔放的，狂热的，给人一种激动和向往的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色。

〔唐〕王之涣：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨，悲而不失其壮，虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情，但丝毫没有半点颓丧消沉的情调，充分表现出盛唐诗人的豁达广阔胸怀。

说“何须怨”，并不是没有怨，也不是劝戍卒不要怨，而是说怨也没用。用了“何须怨”三字，使诗意更加含蓄，更有深意。

〔唐〕张籍：凤林关里水东流，白草黄榆六十秋。边将皆承主恩泽，无人解道取凉州。

安史之乱以后，吐蕃族趁虚大兴甲兵，东下牧马，占据了唐西北凉州等几十个州镇，从八世纪后期到九世纪中叶长达半个多世纪。诗人目睹这一现实，感慨万千，写了《凉州词三首》。

诗人用现实来谴责边将，正是他们的失职而带来的长期失陷，边将已成了历史的罪人。第三句严正谴责边将无才无德，义正辞严，酣畅淋漓。

李永忠

我都不知道这个问题下的回答到底在说写什么鬼东西。。。欣赏诗词全靠YY吗？ 看见唐诗就说“盛唐气象”？看见上战场就是“爱国情怀”？是觉得“百度诗人”当不下去了，转型成“意识流诗人”了吗？

对着一道麻婆豆腐连哪个菜系都分不出来，就靠着一句“色香味俱全”就能装成美食评论家出来混吃混喝的嘛？很悲哀....不说了，不说了，回到正题。

先看看王之涣的：

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。《凉州词》王之涣

这首词的好处，在壮笔和深情巧妙的兼合。把戌守者因孤独而升起的离愁，置于如此恢宏、空旷的景色，已是无端深刻，下句又在此中情景中，听得羌笛吹《折杨柳》曲，又把帝王恩泽不到玉门关，委婉的写成春风不度，便在深刻中有万般曲折。

其次，这首诗还有一处争议------即“黄河”还是“黄沙”。《万首唐人绝句》中“黄河”作“黄沙”；计有功《唐诗纪事》作“黄沙直上”。叶景葵认为此处应该是黄沙，盖因为玉门关在敦煌，离黄河流域很远，所以觉得黄河处与下三句皆不贯串，甚至觉得此诗之佳处不知何在。但这种说法是比较局限的，如果不把黄河定指为黄河流域，但做黄沙似河而解。那么“黄河远上”比“黄沙直上”是更有空间立体感的。

再看看王翰的：

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。 《凉州词》王翰

这首诗，自古评价最为妥帖的便是《唐诗别裁》中所言的：“故作豪饮旷达之词，而悲感已极。杨仲弘论绝句，以第三句为主，而第四句发之，盛唐多与此合。”

初读前两句，便只觉得豪放洒脱，但把这种“醉梦生死”的情感放在“古来征战几人回”的战场上，却平添一股极深的悲凉。甚至再倒回去看前两句，你会在这种戏谑的放纵下，葡萄美酒竟似血色，醉卧沙场好似正在等待解脱。宛如黑色幽默一般，看着好笑，但实际上是笑中带泪的。

总而言之，在技巧上，这两首词其实是相差无几的。但王之涣立意只在戊军之离愁、君恩处徘徊；而王之涣则更深入到军士们面对战争时，那种生死不定又无力拒绝的悲壮。就此点来看，王翰当更胜一筹。

關鍵字: 文化 王翰 凉州