王丹先生
诗书画印真高士 闲情逸韵藏虎溪
——读王丹先生画作有感
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首先，这不是一篇评论文章，如果非要定性这些文字，权当是艺术学习道路上一个蹒跚学步者的学习笔记吧！
易斋王丹写
神秘的“一批画”
丁酉溽暑，与挚友李琪兄在他的雪晴斋中品茗纳凉，得知前几日王丹先生托人带来一批画，皆未刊行发表，且多为指画。
一批画？数量应该不少。王丹先生的书法、篆刻作品我是见过一些的，但画至今我见过的屈指可数，而且基本都不是面对面的零距离接触。想想“这一批”足以办个小型展览的作品若能观得一番，那该多好！凝视李琪兄神秘的眼神……嗯？似乎有戏！恰巧此时恩师赵立新（老汉）先生打来电话，语气神秘：“明日来工作室，有好事！”。凭我的直觉，外加两个“神秘”，简直太让我期待了！
消息到江南早梅。丙戌之秋，易斋王丹写意
转日，周六，大周末的汉晋堂必然热闹，我到的时候师父正在和李琪兄喝茶，见我来便说在等一位摄影师，我说拍什么作品还用请专业的摄影师？平日不都是我拍吗？来来来……拿相机来！师父说的特别的含蓄，今天拍王丹先生的画，恐怕咱的设备不行。其实我早就看出来了，书案上一大卷托裱好的作品赫然在目，隐隐飘过的一丝墨香，已然令我垂涎欲滴，嘿嘿，那我今天就客串一把摄影助理吧！谈笑间辽宁日报著名摄影师杨君毅兄带着专业设备及时赶到，调试好设备即刻投入到紧张有序的拍摄中。
双清图 丁酉之夏，易斋王丹指墨
书画类艺术品，欣赏真迹与翻阅画册所产生的感官刺激是截然不同的。首先画作尺寸是很重要的物理参数，但是由于画册开本所限，我们很难直观的感受不同绘画大小对我们的影响。举个例子，很多朋友到卢浮宫欣赏蒙娜丽莎的第一反应是：“怎么才那么大一点？”（77cm×53cm）尺寸虽然有时候画册中也会标注，但大家看的时候根本没有很直观的概念。再者，以我近二十年从事印刷出版的经验，无论摄影技术再高超，印刷设备再精良，纸张再高档，最终呈现在大家面前的画面都是由无数排列有序的油墨网点组成的（大家不妨找一本画册用放大镜一看便知）这一堆一块的网点在欺骗了我们眼睛的同时，也将作品中很多微妙的层次关系进行了“概括”，加之设计师的二次加工再造，与原作之间的差距就已经很大了，这一点只有作品的作者本人才能体会得到。最为关键的是原作的墨色和用笔的细节在画册中几乎很难有所体现，以及面对原作所能产生的那种进入感，那种内心深处与作品之间呼之欲出的情感交流，甚至可以产生与作者思想上的共鸣，这些都是画册所不能给我们的，所以，我很珍惜这次机会，接下来我就将这次学习的体会记录下来，分享给大家。
无情岁月增中减，有味诗书苦后甜。丁亥之秋，易斋王丹写
不施雕琢 道法自然
纵观王丹先生这40幅作品，有遒劲古松，有傲雪寒梅，有墨竹苍石、案头清供，有出淤泥而不染的白荷，有文人雅士的山林之约，有闲淡的田园生活，偶尔还不忘来一个“小幽默”，士大夫情怀表露无遗，司空图《二十四诗品》所生发的美学气息弥散其中……但给我最大的感受却是“自然”二字。自然一词与英文的“Nature”相对应，在《康熙字典》中被解释为“无勉强也”。换句话说，“自然”一词在中国古代就是根据事物的特质，顺应其自身的发展，而不加以人为干预的意思。这一解释大体能概括中国古人的自然观。吉林大学博士生导师、著名书法家丛文俊先生有云：“真正的书法艺术是什么？就是自然的书写。古人把自己的学养、性情和当时的心境叠加到一起，自然而然就能够于实用中完成充满艺术情调的书写。写出来东西是好的，后人就称之为法书，大家就去模仿，以此形成一种传统，所以中国书法最高的境界里没有故意设计的、做作的东西。”
山林有约，易斋王丹
这些作品，无一例外的没有人工的雕琢和刻意营造的痕迹。所展示出的“自然”境界恰好与中国古代文人创作所追求的最高境界相契合，正所谓道法自然也！“人法地、地法天、天法道、道法自然”，春秋时期道家创始人老子用一气贯通的手法，将天、地、人乃至整个宇宙的生命规律精辟涵括、阐述出来。“道法自然”揭示了整个宇宙的特性，囊括了天地间所有事物的属性，宇宙天地间万事万物均效法或遵循“道”的“自然而然”规律。而今王丹先生充分将此最为高级的方法论融入画作，手笔所到之处，遍生“琼花”，洋洋洒洒，无拘无束。他的艺术在贴近自然的同时，更加贴近心灵。正如国内艺术界对他的权威评价：“王丹的艺术不仅是艺术之艺，更是人生之艺、生命之艺。 ”
有笔不用指墨何，铁岭寿者天巧夺。求趣求朴生气远，灵府高标意若拙。丁酉之夏，偶成于辽西，易斋王丹指墨。
爱梅之人皆高士
在这40幅作品中有16幅作品的创作题材包含了梅花，可见王丹先生对梅花的热爱。自古梅格即人格。古往今来为何梅花能够与人格如此胶合为一体昵？首先是梅花的色淡气清。清淡是对浓艳的否定。浓艳为俗。清淡超俗、高雅。而高雅脱俗，是文人雅士所追求的本质、所标榜的气度。放翁《梅》诗说：“逢时决非桃李辈，得道自保冰雪颜。”颜色的清淡正与高士之“得道”契合了。其次是梅姿的疏影瘦身。戴禺说：“精神全向疏中足，标格端于瘦处真。”梅花之影疏，显露出人的一种雅趣；而梅花之瘦姿，则凸现了人的一种倔强，因而是人格坚贞不屈的象征。清恽寿平《梅图》说：“古梅如高士，坚贞骨不媚。”顽劲的树干，横斜不羁的枝条，历经沧桑而铸就的苍皮，是士人那种坚韧不拔、艰苦奋斗的人格力量和向上精神的象征。再次是梅花的景物陪衬。梅花色淡，姿瘦，神韵高雅，而与之相配合的是月光、烟影、竹篱、苍松、清水和寒雪，这就从各个角度全方位地烘托出梅花的“高标逸韵”，收到相得益彰的艺术效果。王丹先生的梅心、梅骨，又得中国现代著名国画大师陆俨少先生亲授，加上他的高士情怀，爱梅、画梅就自然合情合理啦！
雅静丹青禅悦心，笔随春近了无尘。轩窗遥忆香云动，不倦诗词一岁新。丁酉新正感赋， 易斋王丹指墨。
四艺——诗、书、画、印的完美结合
画好文人画的基本要素是人品、学问、才能和思想，而画好文人画的必备人文修养则是诗词、书法、画工、篆刻，对于一幅传统的中国画来说，把诗、书、画、印结合起来，似乎才表现得更为完整，更有特色。 诗、书、画、印结合，可以把几种艺术融为一体，相互辉映，既能丰富画面内容，又能扩大画面境界，给人以更多的审美享受。诗、书、画、印结合，是中国画在发展过程中逐渐形成的。在宋代以前，画上是很少题字的，只是在作品不显眼的角落里，写上作者小小的姓名，那时虽然也有题画诗，却不是写在画面上的。到了宋代，才有一些诗人兼书法家的画家，开始在自己的画上书一段题记或一首诗。这样，诗、书、画开始结合起来，此时中国画历史发展中的文人画也开始了萌芽。文人画是中国绘画史上一个专有名词，泛指文人、士大夫用于案头把玩，表现闲情逸致的绘画，文人画的作者大都是笔墨娴熟，文学功底深厚的学者，他们的作品大都信手拈来，不落俗套，以区别于民间画工和宫廷画师的绘画。到了元代，随着文人画的进一步发展，印章也加入了诗、书、画的行列，于是诗、书、画、印就像四个孪生兄妹一样，形影不离，这一艺术形式的出现，也被当时的画家们普遍采用。到了明清两代，文人画垄断了画坛，诗、书、画、印结合的艺术形式也就日臻完善了。当今艺坛，精于诗、书、画、印其一者大有人在，但四者皆精则寥寥无几，在我看来，王丹先生当占其中一位。
折梅花酿春酒,歌白云扣土缶，山中人自长寿。易斋王丹。
一首好诗必备的要素有三个：一是真实宜人的感情，二是贴切新奇的形象，三是铿锵清新的语言。这些在本次呈现在大家面前的40幅画作中可见一斑；王丹先生的书法渊源深厚，深得北碑真髓，同时吸纳二王、颜真卿等书法大家的气韵，变化万端，不拘一格。王丹先生的画，自然随意，浑然天成，承袭了中国文人画，特别是明清文人画的精髓。艺术成就中，篆刻尤为突出。他的篆刻刀法沉雄，纵横恣肆，温润古朴，充分容纳和发挥了书法和绘画要素，别样境界，浑然一体。他是西泠印社的理事，近十年来，专注于陶印的发掘、整理和创新，发明拨刀法，继承并发展了中国古老的陶印艺术，杨仁恺先生鉴为：“乃我国篆刻又一划时代之发展”。被冯其庸先生赞为：“中国陶印第一人”。王丹先生诗、书、画、印四艺皆精已实属不易之事，然而又能把诗、书、画、印四艺和谐完美的统一在一幅作品中则难上加难。王丹先生真真切切做到了，正所谓：“尘劳回脱事非常，紧把绳头做一常。不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香？”如今，白天纵情山水、挥毫泼墨，晚上围窑烧陶、捏泥问火。已然成了王丹先生最钟情的生活状态。
玉兔呈祥。易斋王丹
王丹先生是我非常敬重的一位艺术家，他14岁入室李世伟先生门下学习书法、篆刻。17岁成为辽宁省书法家协会会员，蒙沈延毅、聂成文诸师指授；21岁成为中国书法家协会会员；1980年授业于大康、韩天衡先生。1985年深造于浙江美术学院（今中国美术学院）；1988年，25岁的王丹先生获全国“神龙”书法大赛全能金奖，之后在中国美术馆举办了“王丹金石书画展”，取得巨大成功；29岁在全国书展中获全国奖，同年赴日留学并多次在日本举办个人画展；31岁当选辽宁省书法家协会副主席；2010年当选辽宁省书法家协会主席；2010年当选中国书法十大年度人物，如今王丹先生身为中国书法家协会副主席、篆刻委员会主任，西泠印社理事……光环头衔与取得的艺术成就在此我就不一一赘述了。但在我等晚辈后学面前王丹先生一点架子都没有，平易近人，循循善诱，着实是我艺术学习道路的引路人，为人为艺都是我高山仰止的榜样。套用一句网络俗语表达，王丹先生绝对是我心中完美的男神！
复秋轩主人治印图。丙申中秋于虎溪，易斋王丹
我一直相信鸟随鸾凤飞腾远，人伴贤良品自高。在王丹先生诗、书、画、印——“四轮驱动”强劲动力的引领下，我深切感受到与真正的艺术又接近了一步，顿首顿首，暂且搁笔。祝王丹先生身康体健，在艺术道路上越走越远，为艺术的人生，为人生的艺术，留下自己的“春秋笔墨”，用精品和精典，用精力和精神，再写新的“笔墨春秋”。
——丁酉末伏盛京后学邵知县顿首于阔堂
俯拾即是，不取诸隣，俱（道）适往，著手成春。如逢花开，如瞻岁新。真与不夺，强得易贫。幽人空山，过水（雨过）采萍。薄言情语，悠悠天钧。自然，易斋。寒来已是雪满门，素庭一望东山真。江南此枝应正放，小宅独坐写精神。易斋王丹。
闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。何方可化身千亿？一树梅花一放翁。陆游诗一首。易斋王丹指墨。
田田芳亭碧，临邀来夜鸟。纳凉吟风劲，盘珠翠舞香气送我梦中寻。拾旧作题拙句，庚寅，易斋王丹写于虎溪山居雪后。
苦苦众生，熟不爱生，爱生之极进而爱群。丁酉吉日，闲捡旧制，颇得禅味，故记，易斋主人王丹。
有笔不用指墨何，铁岭寿者天巧夺。求趣求朴生气远，吾辈续写法精拙。丁酉之夏，易斋王丹指墨。
有笔不用指墨何，铁岭寿者天巧夺。趣也朴也生气远，吾辈续写法精拙。丁酉之夏题拙句，易斋王丹指墨。
密纲栏江有漏电，鸥孳过去钓潭枯。余首待湘绮师游南昌过樟树于小舟中所见之景也。今画其大略，易斋王丹。
易斋王丹记
微风生青蘋，习习出金塘。轻摇深林翠，静猎幽径芳。掩抑时未来，鸿毛亦无伤。一朝乘严气，万里号清霜。北走摧邓林，东去落扶桑。扫却垂天云，澄清无私光。悠然返空寂，晏海通舟航。唐吕温诗，拾旧作，易斋王丹。
年年有余图。庚寅之夏，易斋王丹
老龙半夜飞下天，蜿蜒斜立瑶阶里。 玉鳞万点一齐开，凝云不流月如水。丘浚诗一首，易斋王丹。梅花吐幽香，百卉皆可屏。一朝见古梅，梅亦堕凡境。重叠碧藓晕，夭矫苍蚪枝。谁汲古涧水，养此尘外姿？陆游古梅，易斋王丹又题。
易斋
有笔不用指墨何，铁岭寿者天巧夺。求趣求朴生气远，吾辈续写法精拙。丁酉之夏题拙句，易斋王丹指墨。
易斋偶成。折梅花酿春酒,歌白云扣土缶，山中人自长寿。又题缶翁句，丁酉之夏拾旧作于虎溪，易斋王丹。
以指代墨古圣多，求朴追趣意若拙。天工巧夺生气远，吾辈续写几相和。丁酉于易斋，易斋指墨。
采采流水，蓬蓬远春。窈窕深谷，时见美人。碧桃满树，风日水滨。柳阴路曲，流莺比邻。乘之愈往，识之愈真。如将不尽，与古为新。易斋王丹。
怜君孤秀植庭中，细叶轻阴满座风。桃李盛时虽寂寞，雪霜多后始青葱。李商隐诗一首，丁酉之夏，拾旧作题于辽西虎溪窑，易斋王丹。
易斋王丹指墨。有笔不用指墨何，铁岭寿者天巧夺。求趣求朴生气远，吾辈续写法精拙。又题拙句。
春消息。易斋王丹。
古梅如高士,坚贞骨不媚,一年一小劫,春风醒其睡。恽寿平诗一首，易斋王丹。
醉竹图。
头顶红冠信步来，周身墨染意悠哉，蜗牛得见忙叩首，恭问将军何处来。丁酉年作于虎溪，易斋王丹。
虎溪窑主人治印图。
易斋王丹画。
牡丹芍药各争妍，不识孤山处士家。何忆竹篱茅屋净，一枝清瘦出朝烟。郑燮诗。丁酉夏日得清闲，捡旧作不知何年所为，但求野逸，故题。易斋王丹。
坐破苔衣第几重，梦中三十六芙蓉。倾来墨沈堪持赠，恍惚难名是某峰。易斋王丹。
闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。何方可化身千亿？一树梅花一放翁。乙未新正于虎溪山居，易斋王丹写。
梅花雪月本三清，雪白梅香月更明。夜半忽登楼上望，不知何处是瑶京。易斋王丹写。
俯拾即是，不取诸隣，俱道适往，著手成春。如逢花开，如瞻岁新。真与不夺，强得易贫。幽人空山，过水采萍。薄言情语，悠悠天钧。丁酉夏，易斋王丹指墨。
易斋王丹指墨。
作者与王丹先生的金石缘
文章作者/邵知县
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