时间的形状：
莫兰迪和童雁汝南
策展人： Flaminio Gualdoni
Galleria d'Arte Maggiore G.A.M.地址：Via D’Azeglio, 15, 博洛尼亚意大利
时间的形状｜弗拉明奥·古尔多尼眼中的童雁汝南
公元20世纪，一场悄无声息的艺术革命正在进行，即建立在方法层面和符合存在的理性思维层面上，肖像画概念的重新定义。
西方悠久的历史传统给我们留下的丰富遗产之一，正是那些著名人物，神职人员和贵族的肖像画。这些人被认为是美德的代表，受到资产阶级的极大关注。他们承载着不同的价值，但总而言之都是具有社会识别性的价值。
开幕式现场
通过摄影—纳达尔、斯特凡·卡贾特、大卫·奥克塔维·希尔，所有的先驱们已经建立了普通人物肖像的创作方式，甚至达到了顶峰，即那些纳达尔已经在万神殿中设想过的系统方法，其中的一些可以看作是童雁汝南肖像作品以及奥古斯特·桑德在20世纪初的德国时代面孔之滥觞。
中国的艺术家着眼于西方艺术的广义传统概念，从根源不同的认知世界和文化一致性出发，通过广泛地研究和不断地思索，充分而权威的参与其中。正如菲利普·巴勒迪努齐对于后现代性的真理所写的那样，要从原因和方式的角度思考“从自然中获得形象”这一途径，尤其是为什么要描绘：这显然是决定性的途径之一，并一跃成为20世纪肖像画使命的责任承担者。因为对象不再是肖像画的主题，而是完全由艺术家来作选择的自主性和自由性。
童雁汝南与Barbara Cuniberti（ 设计师）在展厅
强烈的体验不再是权威身份的表达，而是存在于作者的意图中，存在于感官期待的缺失中，比如回忆的、喜悦的或外貌的。因此，在作者和所选择的对象之间建立的是一种不同的关系，完全模棱两可，是一种由意识流、心理情绪以及一切绘画相关问题而不是外部原因构成的关系。
公元10世纪的伟人之一阿尔贝托·沙维尼欧明确指出，艺术肖像画实为“揭露”，正因如此，这幅画才“成为一个真正的人，一个活生生的人”，而不是其他，鉴于肖像画揭示的是一个“隐藏的人”。而这也正是从苏丁到贾科梅蒂，从培根到奥尔巴赫再到弗洛伊德一系列耳熟能详的名字，在他们的自画像中所强有力的体现出来的那样。
博洛尼亚美术博物馆总馆馆长在开幕酒会上致词
至此，肖像画不再是好看的问题，而是具有明确的个性特征，不是单义的而是有发散性的高品质的。在过去，事实上，临摹作品只是一种艺术的装饰，而在现代性中，主要功能也是作为装饰品或批判的托辞，直到迷失其本身。从这一点出发，童雁汝南以极大的热情一边推进他的计划，一边思考他的肖像画尺寸。正如同伟大的画家，时间与形状的大师—莫兰迪，在他的静物尺寸里所实现的那样。
时间的形状：莫兰迪和童雁汝南展厅现场
童雁汝南选择了一个稳定的结构，置自身于画外，基于所有相同的非宏大的尺寸，基于姿势的正面性，基于平衡人物形象与背景之间的关系。总而言之，他选择的是彻底的去语境化。基于肖像创作的基本规则，他试图通过一系列的肖像画捕捉一种全世界通用的语言，理论上是无限的，因为出于某些原因一个人的肖像是值得被纪念的。但如果我们深入研究，个人肖像的情绪状态就是它本身，培根把它定义为“气场”,这是外貌唯一可靠的方式（“培根确信，重塑其外观是可以更猛烈更直接地产生和表现其精神状态的方式，每一代人必须重塑外貌”）。
博洛尼亚创作现场（模特：博洛尼亚莫兰迪博物馆总监Giusi Vecchi ）
童雁汝南中和平衡了与被描绘对象之间的关系，在他的西方考察计划中，这些关系都是瞬间的临时的，没有先验和语言障碍来阻碍共鸣的产生：但必须要面对面实现，所以无论如何都会被一种情绪氛围所主导，包括身体上和思想上的，毫无疑问，这些都是他主体经验的营养供给。
当然，在这样面对面的创作中，外貌只是次要的。集中关注的焦点只在脸部，去除了描绘对象所有可能表现出的内容:社会身份、职业、等级属性都被消除。只是人们的面孔就足够了，名望身份变得无关紧要，绝大部分是没有面具的肖像，个体的真相没有被置于所谓的灰色地带。
博洛尼亚创作现场 （模特：Galleria d'Arte Maggiore G.A.M画廊创始人Franco Calarota）
艺术家的主要作品是阐明行动的前提，在解释误会，对话和肖像本身认知的过程中，表达了代表性的偏见和模棱两可的想法。
在画布上，童雁汝南是杰出的艺术家，他富有表达性的张力，他的雄心壮志，是贯穿整个生命的，从中凝练出的不是“一张脸”,而是“脸”的概念。
博洛尼亚创作现场（模特：女伯爵Alessia Sassoli de Bianchi ）
艺术家简介
童雁汝南
● 中国美院博士、艺术现象学研究所研究员、副教授、硕导;
● 2016 G20 杭州峰会主会场艺术总监(第一次使当代艺术进入国家礼仪空间。主席评价: 效果登峰造极;省政府评价:满分无缺陷。获峰会先进个人和突出贡献奖);
●2017 金砖领导人厦门会晤会场艺术总监;
● 自幼学习国画书法，受李可染、欧阳中石等先生亲自教导。油画博士师从司徒立、许江 等先生;
● 肖像艺术创作包括各国元首在内的数百位各界名人为其做模特的。坚持 19 年如一日修行 式，面对面的创作方式，来表达中国山水精神，是对当代艺术的整体反思，在世界艺术领域 独树一帜;
● 在今日美术馆、波恩当代艺术馆、米兰艺术与科技博物馆等举办十多次个展和参加法国 大皇宫国家博物馆、中国国家博物馆等百余次联展。和 d’Arte Maggiore，Marlborough，Osage 画廊合作。参加巴塞尔，TEFAF 等艺术博览会。 作品被莫斯科现代艺术博物馆、古根海姆基金、 中国美术馆、中华艺术宫等美术馆广泛收藏;
● 策划展览学术活动数十个，著作论文教材几十篇，完成多项国家级课题。顾问数十亿元 收藏基金，与国际几十家知名美术馆、机构紧密合作;
● 近年来探究中国文化艺术的源头及当代活化的方式，正计划一系列有着国家文化战略意 义上的大型研究性推广性的展览和项目，是造型艺术、设计、艺术理论、文化产业的跨学科学者。
作品欣赏
Giorgio Morandi, Cortile di via Fondazza, 1954, oil on canvas, 60 x 40 cm
Giorgio Morandi, Fiori, 1962, oil on canvas, 25 x 20,5cm
Giorgio Morandi, Natura morta, 1940, oil on canvas, 36 x53cm
Giorgio Morandi, Natura morta, 1940, oil on canvas, 19 x 29cm
Giorgio Morandi, Natura morta, 1941, oil on canvas, 25 x 30cm
Giorgio Morandi, Natura morta, 1943, oil on canvas, 27.5 x 31.5cm
Giorgio Morandi, Natura morta, 1948, oil on canvas, 32 x 45 cm
Giorgio Morandi, Natura morta, 1948, oil on canvas,36 x 36 cm
Giorgio Morandi, Paesaggio, 1929, oil on canvas,50 x 38,5 cm
童雁汝南，0211220，2002，油画.41x33cm
童雁汝南，0602100，2002，油画.41x33cm
童雁汝南，0606040，2006,油画.41x33cm
童雁汝南，0610040，2006，油画.41x33cm
童雁汝南，1003120，2010，油画.41x33cm
童雁汝南，1309031，2007，塔什库尔干，油画.41x33cm
童雁汝南，1309031，2013，油画.41x33cm
童雁汝南，1509022，2015，Marcelo Riva，意大利米兰，油画. 41x33cm
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