前面聊提香的时候，我们提到过乔尔乔内，此人非常了不起，虽然在世时间短暂，却在意大利文艺复兴中占有一席重要地位。他喜欢直接在画布上作画，喜欢画风景和女人体。擅于用色彩和光线统一画面。他是乔凡尼·贝里尼的学生、提香的大师兄。他被提香佩服得五体投地。若不是英年早逝，以他的天赋和成绩，很有可能改变文艺复兴美术“四杰”的格局。
乔尔乔内《牧羊人的朝拜》约1505年，板面油画
乔尔乔内（1748——1510），威尼斯画派主要代表之一，因在世时间短暂，有关他的资料甚少，对于他的生平事迹，《辞海》是这样描述的：“意大利画家，架上绘画先行者，抒情诗人。据说曾从乔凡尼·贝里尼学画。作品构图新颖，造型柔和，色彩具有丰富的明暗层次；人物与风景背景结合得自然得体。对提香及后代画家影响很大。作品有《圣母子》《卧着的维纳斯》《暴风雨》等。”美国作家亨利·托马斯和黛娜·莉·托马斯在他们合著的《世界名画家传》中又是这样描述的：“此人看上去像个神，说起话来像个魔鬼，他吹着横笛，惹得多少少女的心随着他醉人的弦音而跳动。”“在色彩方面，乔尔乔内的手指具有魔力——多么美妙的色彩啊！这样的色彩，过去的画面上还没有出现过。”“他兴高采烈地进入妓院、舞场，以享乐主义者的本能在生命的筵席上品尝美酒佳肴。”
乔尔乔内《乔尔乔内与提香画像》1502年，布面油画
通过以上描述，我们对乔尔乔内基本上有所了解。但似乎还缺少点什么。接下来我们不需要寻找更多的附会资料，仅从他留存在世的几幅作品就可以把画家乔尔乔内丰满起来。先来看他的《乔尔乔内与提香画像》：前面的是乔尔乔内，后面的是提香。无疑乔尔乔内是一位帅哥，他皮肤洁白、面容舒展、眉清目秀、鼻梁挺直，嘴唇红润，大气中略带些许忧郁。这是女人们一见倾心的那种男人。提香在他的辉映下则显得逊色不少，一张肉丸子脸非常突出，加上大鼻头、厚嘴唇、红脸蛋，看起来极其粗笨。好在两眼炯炯有神，嘴角透着一丝坚毅，看起来还算活力四射。总体感觉是乔尔乔内温文儒雅，提香则像个乡下的野小子。
乔尔乔内作品《三哲人》1506，画布油画
再来看他的《暴风雨》：这是一个夏季的郊外，黑云密布，电闪雷鸣，山雨欲来。一个牧羊人正迎面匆匆走来。画面中看不见羊，但能想见羊在霹雳的惊怖下，早跑在了牧羊人的前面。在闪电照亮天地的瞬间，一位奶孩子的妇人映入牧羊人的眼帘。妇人也发现牧羊人好奇的目光，赶快把脸偏向一边。这幅画非常奇特，给观众提供了无数联想的可能：妇人为什么独坐于此？牧人在想什么？妇人又在想什么？大概还有许多人为妇人着急，心里大喊着你赶快避雨呀！这幅画确实给人留下许多费解的东西，但这些都不重要，重要的是画家究竟想表达什么？
乔尔乔内《暴风雨》约1505，布面油画
仔细端量，这幅画有几个特别的地方：第一，风景是用写实的手法画出来得，其中的一草一木都细致描绘，形态逼真。风景在整个画幅中的占比非常大，看起来几乎就是一幅独立的风景画。我们也完全可以认为这就是一幅风景画，画幅中的人物只是风景画的点缀而已。这是前辈画家的作品中不曾见到的。杨琪在其《世界美术史》中说：“在西方绘画史上，在威尼斯画派之前，自然不是审美对象。乔尔乔内开创了一个表现自然美的新时代。”所言极是。我们不妨回顾一下乔托的《乔基姆之梦》、波提切利的《三女神》、达芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的《美丽的女园丁》等，其中的风景明显是点缀，就像梦境里的草木，看起来华丽，却不甚清楚是什么东西。
第二，虽然描绘的是雨如晦的郊外场面，色彩却非常艳丽，给人感觉远不是范仲淹所描绘的那样：“日星隐曜，山岳潜形”（范仲淹《岳阳楼记》）且色彩极其自然，少了许多画家的主观臆测。且看远处的建筑物和天空中密布的浓云，以及桥底下的河水和近处棕色的土地，在闪电照亮的那一瞬间，各自呈现出微妙的明度变化和色彩变化，好像空气和光线就在眼前交织，画面纵深感和空间感立现。由此，我想到李贺的一句诗：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。 ”（《雁门太守行》）虽然两者性质截然不同，但是那种沉闷的、光影交织的氛围非常相近，不禁让人感动。这就是艺术的魅力所在，它能抓住事物的一瞬间让人感动！
第三，乔尔乔内描绘了一种特定氛围下的情绪。虽然画面中只有三个人物（包括婴儿），但是令人印象深刻的除了黑云压城、电闪雷鸣和山雨欲来外，还有一种非常浓厚的情绪。我们的注意力在环境上稍作停留后，便集中到了人物身上，被人物的情绪所感染。也就是说这幅画的视觉焦点由物像转化成了情绪。这种情绪与咄咄逼人的环境互为映衬，使整个画面量级陡增，充满气氛，紧紧攫住了我们的心。我想这便是画家想要表达的。我认可张法中的说法：“这幅画的用意可能是为了呈现一种气氛而不是讲述一个故事。放弃逻辑思考而直接通过感官去体验，也许是这部作品最好的欣赏方法。”这幅画用情绪衬托气氛的表现，在乔尔乔内时代是一种新理念，其意义不仅仅是拓展了绘画的表现空间，无疑是为绘画世界打开了一个新维度！
乔尔乔内《接受试验的摩西》约1502，板上油画
最后，在我们感慨乔尔乔内伟大的时候，不得不想起乔尔乔内的另一个故事，那就是他与提香在威尼斯首席画家乔凡尼·贝里尼门下学习的时候，他带着提香另立门户，并与老师争抢市场。这是绘画史上最有名的不尊师重教的丑闻。人性之恶由此足见。奇怪的是，这类事情竟然发生在以人文精神标榜的文艺复兴时期的艺术家身上，不得不令人慨叹！白居易在《琵琶行》中说：“商人重利轻别离。”究其原因，大概与威尼斯的商业环境和乔尔乔内的商人本性不无关系吧。我们在这里提及乔尔乔内的过去，没有亵渎他的意思，目的是给大家展示一个完整的乔尔乔内形象。请大家理解！
乔尔乔内《所罗门的审判》1505年，画布油画
据说乔尔乔内没有画完《田园音乐会》和《沉睡的维纳斯》就去世了，最后由提香完成。尤其《田园音乐会》一直被争论不休，甚至有人干脆说它是提香的作品。我们不管这些，反正这两幅画都与乔尔乔内有关，从中可以看出威尼斯画派表现人体美和自然美的风格。我们提及这两幅画，同样是为了给大家展示一个完整的乔尔乔内形象。
（参考文献：[英]E.H.贡布里希《艺术的故事》、[美]亨利·托马斯、戴娜莉·托马斯《世界名画家专》、张法中《看见艺术家》、杨琪《西方艺术史》、丁宁《西方美术史》）
配图：来源网络
2020.2.13
閱讀更多 傍花前川 的文章
