寧夏文化的傳播，很長一段時間不是以文字的形式進行的。
有文字記載的寧夏地方誌是從元朝編撰的《開城志》，可惜並沒有遺存。現在能夠查到的最早文獻成書於明朝。
那麼再往上追溯，文化的傳承是以什麼樣的形式存在呢？
對於文化而言，如果缺少了國家政府自上而下的文字傳播，就會繁榮民間文化的口口相傳。
民間文化的興起
最早的寧夏文化傳播方式——石刻
賀蘭山岩畫
賀蘭山在古代是匈奴、鮮卑、突厥、回鶻、吐蕃、党項等北方少數民族駐牧遊獵、繁衍生息的地方。他們把生產生活的場景鑿刻在賀蘭山的岩石上，用來表現對美好生活的嚮往與追求，再現了他們當時的審美觀、社會習俗。
太陽神崇拜
西夏文以及人物頭像
跳舞祭祀
狩獵場景
宗教文化的傳播
寧夏宗教文化盛行，有許多佛教、道教、伊斯蘭文化的建築遺存。
青銅峽108塔
中衛高廟
平羅玉皇閣
須彌山石窟
南關清真寺
納家戶清真寺
同心清真寺
寧夏北武當廟
寧夏花兒——民間的生活史詩
花兒是流傳在中國西北部甘、青、寧三省（區）的漢、回、藏、東鄉、保安、撒拉、土、裕固、蒙等民族中共創共享的民歌。
說到寧夏花兒，就不得不說“西北歌王”王洛賓
王洛賓
1938年，王洛賓蕭軍一行被連日大雨阻隔在了六盤山下的一家車馬店裡。百無聊賴的王洛賓不時哼著歌兒打發時間，店夥計對王洛賓說：“我們老闆娘也有一副好噪子，唱一手好花兒；她的歌聲一出口，就連山雀都屏氣靜聽。”王洛賓感到驚喜，又覺懷疑，便讓夥計請老闆娘來唱上幾句。
老闆娘酷愛歌唱，花兒唱得遠近聞名，因額頭上有處梅花狀的印記，認識她的人都稱她為“五朵梅”。此時，“五朵梅”唱起了當地的“花兒”， “花兒”曲調抑揚頓挫，歌詞自然純樸，夾帶著大西北濃郁的生活氣息。一曲終了，又是一曲，王洛賓驚呆了，沒有想到“五朵梅”的嗓音是那麼的清亮而富有韻味。王洛賓感悟地說了一句話——“最美的音樂就在自己的國土上。”
一次六盤山下與“五朵梅”的邂逅，嚮往西洋音樂的王洛賓就這樣被豐富多彩的民族音樂所征服，從此與西北民歌結下了不解之緣。
花兒廣泛地展現著各個時期的社會生活，多側面地反映著人民群眾的思想感情和願望，不但在藝術上達到了較高的表現水平，也具有深刻的思想性和珍貴的史料性。
寧夏樂器
寧夏哇嗚、咪咪、口弦分別是漢唐以來在寧夏流傳的古樂器壎、羌笛、蘆管、簧的流變和遺存。
泥哇嗚，流行於寧夏回族自治區的民間樂器，屬邊稜氣鳴樂器。在寧夏當地對該樂器有不同的稱謂，有稱泥吹吹、吹吹子、泥簫、泥娃娃、啊歐子，泥牛壎和牛角簫。在固原地區有稱謂“哇嗚子”，這件樂器尤以在西海固一帶最為盛行。泥哇嗚由土製樂器演變而來，因吹出來的聲音“嗚嗚哇哇”而得名。
泥哇嗚
咪咪，是回、東鄉、保安、撒拉、土、裕固、漢等族的雙簧氣鳴樂器。製作簡便，吹奏容易，用於獨奏、伴奏，音色柔和、優美，深受人們喜愛。
咪咪
口弦又稱口絃琴、響篾、吹篾或彈篾。歷史悠久、形制多樣。
口弦
寧夏文化，在民間興盛，多表現出生活化的一面。這些生活化的場景又通過繪畫、歌曲、音樂、建築等形式傳承下來。
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