大年初四，《歌手2019》第五期。
这一期的主题是：去战胜战胜你的。
这一集开始之前，歌手们都表明了自己的心迹：
放弃？改变？不，我要任性，我要做自己，表达自己，绝不讨好，用音乐去征服人，而不是讨好听众。
当刘欢被问到“会改变选曲吗？”的时候，他毫不迟疑地说：
“不可能，早就选好了。”
那个时候，我真的想站起来给他深鞠一躬。
这就是真正的音乐人的坚守。
他，齐豫，吴青峰，还有无数坚守着自己底线的音乐人，都值得我们的尊重。
杨坤：《I Love You》
杨坤是笃定要走伤情男人的路线了……不过这一次选歌算是相对小众了。
尾崎丰，日本史上100位伟大音乐家名列第23的歌手。
1965年出生的他，1992年去世的时候，只有27岁。
他跟我们一样，都有“上学恐惧症”，不过他的严重很多，他非常非常害怕开学，各种厌学、抑郁。
尾崎丰十七岁的时候，面试了cbs sony。当时他自己录得试听带，有一种既新鲜又暴乱的感觉，深深的感动人心，好像他把自己的愤怒、烦恼、痛苦寄托在歌里。
出道之后，他迅速成为了巨星。在20世纪80年代中后期，尾崎丰作为“十代”（10岁至19岁年龄段）人的精神领袖。
人们说他是“一个时代的歌唱者”。
杨坤翻唱的这首《Ilove you》是尾崎丰17岁时候写的。杨坤把它改编成怀念初恋的作品，而原作“然后我们再闭上双眼，让爱在悲歌中永不褪色”的感觉其实是更让人回味的。
不过杨坤明显动情，虽然是大叔，不过却是衷情人了。
“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”
波琳娜：《喀秋莎》
《喀秋莎》是二战时候，勃兰切尔用诗人伊萨科夫斯基的抒情诗写成的歌曲。
这本来是一首情歌来着，却成了苏联军队卫国战争时期，鼓舞士气的必备曲目。
后来苏联人就有了“喀秋莎”情怀，把BM-13自行火箭炮起名叫“喀秋莎”。
我第一次听这首歌，是在《亮剑》里。
“正当梨花开遍了天涯，河上飘着柔曼的轻纱；喀秋莎站在那竣峭的岸上，歌声好像明媚的春光。”
李云龙跟赵刚两个人站在山冈山，拿着望远镜，看着满目河山，誓死保卫祖国。
然而，波琳娜的演唱完全不同于我们常听的那种铿锵有力、保家卫国的版本，回归到了欢乐情歌——而后崇高。
她拥有无数人羡慕不来的富有感染力的嗓音，但是她懂得节制，而且也实现了歌唱的层次感。
不过编曲还值得商榷，从欢乐到崇高的过渡略显不足。然而确实是天赐的嗓音啊，感染力太强了，想哭。
齐豫：《女人花》
《女人花》这首歌发行在1997年，是大姐梅艳芳的经典歌曲。
现在很多人都知道梅艳芳，也都知道《女人花》，却不知道这首歌是1997年大陆电视剧《东方母亲》的主题曲。
《东方母亲》描写的是知青生活中的一个母亲，一个有三个孩子的母亲。
当时的宣传写，梅艳芳看完《东方母亲》的时候，双眼含泪，二话没说便毫不保留地将自己的整个专辑《女人花》，用来制作电视剧《东方母亲》的背景音乐。
而梅艳芳沧桑低沉的嗓音，和她绚烂短暂的一生，真的证明了她的另一句歌词：
“人能承受多少伤口，再会说了再莫要想以后，这一生的光辉有没有已足够。”
可以说《女人花》是梅艳芳流传最广的歌曲之一，但是这首歌的气质怎么看怎么跟齐豫老师不搭……
一个低沉，一个高亮；一个沧桑，一个纯净。唯一相同的，就是两人共有的历经尘世的“看破”。
而齐豫老师笃信佛教，那种空灵的色彩，仿佛在说：
“万古长空，一朝风月”，愿君早采撷，莫问花儿为谁红。
那种笃定与坚强，非历经风雨不能唱出。
无论结果如何，都要感谢齐豫，在这个舞台上留下的厚重音乐。
吴青峰：《窗外的天气》
吴青峰真的是个宝藏男孩了。
历经《起风了》《我们》《燕窝》《未了》，吴青峰一路回忆一路治愈，过年的时候温暖地安慰大家，“没关系我懂你”“不要管那些烦人的亲戚”，现在终于要安慰那些失恋的人了。
（不过大过年的失恋是不是太惨了点……）
《窗外的天气》是2000年的萧亚轩，比几年后的《我最亲爱的》的张惠妹，多了一点温暖的想念，少了一些撕心裂肺的挂怀。
人总要试著学习，往好的地方走下去，别总是在原地听到朋友谈起你的消息，这段时间你的生活有高也有低那离开我的原因，已经变成你的伴侣我只是你的过去，虽然还继续想你都是过去为什么还要想念呢？
因为放不下呀。
感谢吴青峰，一如既往地温柔守候，一如既往地包扎伤口。
ANU：《GA GA》
ANU的《GA GA》是藏语的流行音乐。
两个人在节目采访说了一句话，真的非常感动，他们说：“早晨周杰伦发的专辑，下午我们就能买到。”这个意思其实就是说，藏区（青海、西藏）没那么闭塞。
确实如此。
随着青藏、川藏等公路线的开通，还有青藏铁路的建设，以及各种基础设施的完善，藏区已经不再是那种难以进入的地方，也不再是西方描写的落后面貌。
什么是幸福呢？大概就是爱音乐的人能够方便地听到音乐，爱读书的人能够方便地读书。至于那些欲加之罪，让他们随风而去吧。
回到歌曲，ANU的民歌吟唱，在全首歌中增加了民族色彩，要比前几期的强行加入好很多。而且ANU说唱的节奏感，在齐豫的伤情与吴青峰的治愈之后，为舞台增添了欢乐气氛，让全场嗨了起来。
这样松弛的演唱，是他们在《歌手》舞台上最好的一次。
Kristian Kostov：《In MyBlood》+《Stitches》
万万没想到2000年的小鲜肉选了1998年的小鲜肉的歌。
两首歌都是ShawnMendes的原唱。
Shawn和Justin Bieber一样，都是加拿大人，都是在油管上发布翻唱视频出名，然后都被经纪人发现，然后红透欧美。
《In MyBlood》是2018年刚发行的新歌，《Stitches》时候2015年的歌，两首歌都算是“抒情歌”。
不过《In MyBlood》是在说自己不能放弃，说自己“Sometimes I feel like giving up，But I just can't, it isn't in my blood”，字典里没有放弃这个字儿。
而《Stitches》就是有种跌入深渊的感觉了。
Just like a mothdrawn to a flame
Oh, you lured mein I couldn't sense the pain
Now without yourkisses
I'll be needingstitches
两者编排的结果，是纠结、挣扎，而后决不放弃。他说这是他的心声，也应该是他的坚守。
Kris的演唱一如既往，稳定得不像个19岁的孩子。他对歌曲的解读和演绎让人不得不叹服：
这个世界上是真的有天赋存在的，而且加上努力之后，会变成天空中最璀璨的烟花——不灭那种。
最后，Kris今天这个衣服，莫名其妙地有种王子的气质，也太好看了叭。
刘欢老师终于不负众望地唱了《好汉歌》，这首在中国国民度仅次于《敢问路在何方》的歌曲发行于1998年。
这首歌的谱曲与编曲由赵季平先生一人完成，而赵先生在整个中国电影、电视史上都是神一样的存在，他作曲的电影有《黄土地》《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《霸王别姬》《活着》……
在创作《好汉歌》的时候，赵季平先生借鉴了河南邓州的民间小调《王大娘钉缸》，而作词易茗先生加入了很多“嘿儿呀，咿儿呀”使得绿林好汉“路见不平一声吼”的形象呼之欲出。
而混入的《沧海一声笑》则是另一种味道。
黄霑老爷子的文学功底闻名天下，而他谱曲的功力也是世人皆知。逆用“宫商角徵羽”这五音写下的《沧海一声笑》化用了《赤壁怀古》《沁园春·雪》，磅礴的气势淘尽千古豪情，那些锄强扶弱、只做善事的侠客，仿佛尽在眼前。
国语版的《沧海一声笑》由罗大佑、黄霑、徐克合唱，这三个人，每一个都是当代的侠客。翻唱难度是史诗级，不亚于谁唱谁毁的《一生所爱》。
绿林好汉啸聚山林，是因为朝廷不公，而占山为王。而《沧海一声笑》中的侠客则是任性逍遥的典范。前者俗，俗不可耐，二斤牛肉三斤好酒，醉中打死老虎，救人也杀贫民百姓；后者雅，雅量非凡，吹箫乘船看风景，醉了的时候是有“美人红巾”来“搵英雄泪”的，而且绝不滥杀。
侠客纵情在江湖中，不管庙堂事；而响马则活跃在山林之中，是反叛朝廷。
逍遥与反叛的不同内核，直接导致了其气质完全不同，文人与莽汉，怎么才能合在一起呢？
地狱级的改编难度，难得刘欢老师将二者融为一体。
却是使用解构的方式。
电子音乐、说唱音乐，那些新鲜的元素在这个舞台上出现，混同着旋转的灯光，令人头晕目眩，仿佛这里不是《歌手》，而是夜店，是一个疯狂的无视名利的狂欢派对。
那吾克热的参与使解构之中有了再度结构——然而刘欢的解构太彻底了，于是那吾克热就像是风雨飘摇中的一叶小舟，随时都可能被倾覆。
好在刘欢老师还努力地扶了一把，于是颤颤悠悠，安然无恙。
没听错的话，在《沧海一声笑》的演唱中，刘欢老师还努力地向京剧腔靠近了一下。
而最后一句“风风火火闯九州”是解构之后的重新创造。
刘欢还是想要一个音乐的武林的，无论是侠客，还是强盗，亦或者是平民，他都想要看到新鲜血液的出现，因为他知道，只有“说走咱就走”，才能让这个江湖有更多、更美、更动听的音乐出现。
向刘欢致敬。
这一期新旧分化很严重。
老人们好像集体陷入了怀旧之中：
杨坤翻唱的《I Love You》是1982年的作品，齐豫的《女人花》发表在1997年，吴青峰《窗外的天气》唱在2000年，刘欢的《好汉歌》则是1998年。波琳娜虽然相对年轻，但《喀秋莎》却是二战时候的作品，
而ANU和Kristov用的是最新的作品，一个是自己这两年的《GA GA》，一个是2018和2015的《In MyBlood》和《Stitches》。
而相同的，是他们都在讲述一些什么。
杨坤在怀念初恋，齐豫告别青春，吴青峰说想念大学时候KTV的时光，Kris说自己内心的坚守。刘欢期望新音乐武林的出现，ANU则用新歌告诉大家自己的爱。只有波琳娜，没有讲故事，但是也传达了欢快、崇高的情绪。
怎么说呢，八仙过海，各显神通。
无论淘汰哪一个，都是莫大的损失。
可是，这个节目毕竟还是个竞赛。在音乐性和对观众的讨好上，音乐人们必须选择一个。当然最好的结果是又有音乐性，又能讨好观众，但这个天平，太难把握了。
新的一年，祝福所有的歌手能够表达自己，也祝福每一个喜欢音乐的朋友，能够听到自己喜欢的音乐，能够为心爱的歌手叫好。
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