东坡有语：宁可食无肉，不可居无竹。
采菊东篱下，悠然见画屏。
位于北京顺义水坡村泰兴艺术区的刘筱静工作室
为期数月的疫情，影响了全人类。著名书画家刘筱静在接受755艺术资讯专访时表示，感到有些迷茫和担忧，突然之间，你发现不仅是中国，整个世界都在迅速沦陷，病毒比我们想象的要疯狂多了。而且最绝望的是人类的智慧和科技并没有及时遏制住病毒的肆虐，在没有疫苗和特效药研发出来前，没有人是绝对安全的！我本来计划在过完春节后有一个个展，三月中旬参加苏州写生的一个邀请活动，五月份还有任教河南大学艺术学院本科和研究生的六周临摹课程，现在都不得不视疫情发展相应调整，很无奈。
不过，乐观是书画家的共性，他们可以在生活中迅速调整好自己的心态，扎根学术创作，充实自己！
刘筱静说：“任何一个成熟的艺术家他最终艺术风格的形成一定不是单向的轨迹，都需要融合，借鉴，吸收，整合，是一个漫长而复杂繁杂的过程，所谓‘成大器，欲铸先熔’，没有多元素的‘合金’成分，也就没有青铜器的瑰丽华彩。我想做一个创新型的山水画家，不会一味固守单一的风格，希望自己能不断地完善语言的力度，让作品更丰富和成熟。”
刘筱静说的“融合、借鉴、吸收、整合”看似轻描淡写，实际上，只有真正深入探究者，才能真正体会到其中的难度。打个比方，在顶级百米田径赛场上，成绩要提高0.1秒都是很难的，而这0.1秒往往就是取胜的关键。书画家就像竞技场上的选手一样，要向前突破一点点，都极为艰难！
晨曦 33×65cm 2016
林语 34x69cm 2016
天青 33x65CM 2016
白石 33×65cm 2016
发展到21世纪，现代人所居所行所见所思，与古人相去甚远矣！“开门见山”变成了“开窗见楼”，“小溪泛尽却山行”变成了“有空全国自驾游”，人们的居家环境发生了颠覆性的变化，时空的距离已经不可同日而语。如何符合时代要求，满足观画者越来越挑剔的视觉要求，对于艺术家来说，是很大的挑战。
秋水 50x50CM 2016
野旷天杳 136x68 2019
秋水无声 136x68 2019
中国山水画应该如何画？每一个山水画家都有自己的思考和探索，刘筱静也不例外。传统山水，突出笔墨的运用，线是筋骨，墨是血肉，至关重要。刘筱静是从传统山水画中走过来的，而且非浅尝辄止之辈。他的画，创新了绘画技巧，运用没骨法，用笔画、水晕、点染等技法在生宣上表现错综复杂的物象，是十分困难的。从有想法、尝试、推翻、再试验，到延伸、完善、巩固等，是一个漫长、枯燥、疯狂的过程，这些岁月的思索和汗水都融为一幅幅完美的画面呈现在藏家面前，博君一悦！
经过长期的点滴积累，最终形成了如今的画面，符合现代化视觉需求而不失传统的格调韵味，不知能否得到您的青睐呢？
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碧水远歌 136x68 2019
寒潭古壑 136x68 2019
寂云远壑 68x50cm 2019 纸本水墨
风行 50x50CM 2016
【本期人物】
刘筱静近照
个人简介
刘筱静（靖），又名刘昇霖 1976年出生于河南省安阳市 现居北京 。
1992——1996 就读于中央美术学院附中 毕业创作《古往今来》被中央美术学院附中收藏并获“慈山”一等奖学金。
1996——2000 就读于中央美术学院国画系山水画室 毕业获本科文学学士学位,毕业创作《高山云起图》被中央美术学院美术馆收藏
2005——2008 就读于中央美术学院国画学院山水专业公费研究生 兼任山水画室助教，研究生毕业创作《戊子山水系列》获院二等奖 作品《浮云》被中国画学院收藏 《凉夜》被浙江省美术馆收藏 获中央美术学院文学硕士学位。
2010——2012 任中国艺术研究院特聘讲师。
多次举办个展和联展，论文和作品在《中国画艺术年鉴》等十余种专业刊物发表。作品为浙江省美
术馆、关山月美术馆、今日美术馆等数十家专业机构收藏。
