感性的深入与虚无的淡出
——吴旦散文集《秋风词》序
文|光其军
这次吴旦先生将手头的文字整理汇成集，嘱我为他写一点文字，我在为他高兴之余，还是有些诚惶诚恐，深感自己能力不足，恐怕写出的东西不能深刻地且准确地表达他的真实意图。而翻开吴旦先生的这本集子，读那些或长或短的文章，透过语言的表象，渐渐地感觉到吴旦散文的敏锐，细腻，直率甚至尖锐。当然吴旦先生具备的这些特质，是与他曾从事的医生的职业有关。我们知道医生看病人，望闻问切，了解病因，对症下药。为此，他积累了很多我们很难得到的东西，可谓范围宽广，洞察力深厚。有了空闲，他对日常生活中观察到的社会现象以及山川地理，就以医生的视觉，以文字为手术刀，对之进行了深刻地剖析，因而与别的作者在文字层面的阐述就有了质的不同。仔细阅读起来，往往就被他文字的感性的深入，从而引发出很深的思考。
其实，吴旦先生的散文同其他人的散文要说也没有什么大的不同，几乎都是传统的一种写作手法，每篇的文字几乎都不很长。但读起来总是觉得有一种味道，细细的品味总有一种意犹未尽，总有一种令人深思。我以为不是别的什么味道，这就是散文的本色味道，这也是常说的散文的魅力所在。
而散文写作是一种写作艺术，或者说是一种生活的姿态，但我们不能光看这种姿态，而要看姿态所包含的意味，姿态背后所隐藏的东西。我最先接触的吴旦，是从文字开始，那时他的文字潇洒飘逸老道，抒发的情怀深厚悠远，读后的感觉是文字已然是他生活的风景，他每时每刻都处在了风景之中，使阅读者成了仰望风景之人。他的文字语言质朴、自然、清新，并且运用恰当得体，他的感怀深厚，总能从一些细小的物象之中，凝练一些可供我们得益的东西，这或许就源于他的过于仔细的内心，并与他的生活和工作经历有关。光阴如流水，生活中物象中的意象无时不刻的存在，它一定是我们写作的根本，也是我们汲取知识的源泉，被文字所叙述，就是回忆的根源，成为一个人精神和灵魂的寄托，在这方面，吴旦无疑敏锐的捕捉到了。
看吴旦的文章，可以读出他对历史的悲悯和对历史的追问，如在《垓下的风》中写到“垓下啊，你本来就应该是一尊古化石，虽然死去了，却永不会腐朽……而我也只是站着，站在这深秋的沱河的岸边，眼前一片苍莽，身后一片荒凉。”“可我还是一遍一遍地想起更多：意在沛公的项庄舞剑。韩信点兵的猎猎风旗。四面楚歌的诡异悲怆。当年汉王承受的羞辱和步步为营。最后项王铁骑的一路冲突和乌江亭的绝唱。”这些文字，若没有吴旦对之的深入了解和实地察看，断然是写不出的。虽然读起来很凝重，却让我们读后自然感觉到到历史真实和厚重。
吴旦现在已不从事医生的工作，成为了一名管理人员，但不断累加的工作让他几乎挤不出时间来创作。可他还是忙里偷闲与我们一道出去采风过，也写了诸如《走过石耳山》、《板仓问水》、《碧峰深处》、《杏花村里》、《风过钱岭》等文章。这些游记类的文章，他并不是以记游式的写法来写，而是选中一个点进入，这样一来，往往独具慧眼，与众不同，引人入胜。
除了出外采风以外，吴旦还经常挑灯夜战，写出了一批优秀作品。如写个人情感方面的文章，像《有所感》、《一个人的执着》、《人到中年》、《深处的惆怅》等，这些文字是他情感的内心真实的表达，也是他对当下生活的深度思考，字里行间也透露着对一些冷漠生活物象的拒绝和抵抗。如“感性的东西越多，理性就会退缩。于是只好在心里装下一柄小小的刷子。我要用这柄刷子一遍一遍、一遍一遍地掸去尘世的浮灰，好真切地望见自己流淌着艳红血液的心房。还想时时能够有一束阳光不能遁藏地、笔直地照我，让理智的光芒驱散去层层的感性之云。”（《人到中年》）
写作需要执着，一般人可能会半途而废，吴旦对写作很执着，且还一直在坚持着。而他的坚持，不为名，也不为利，只为心中有写作的初心。“其实执着才是一个人生存的意义和动力，只是一定要用理想和信念来支撑，就像是一个人的心里总有一个目标，为了它去追赶，为了它去向往，哪怕是最终也不能达到，这个过程，就已经足够。”（《一个人的执着》）尽管此文是写他的二家公，但透过二家公的执着，引发了他的思考，或许吴旦对写作的执着，受到了二家公执着的深远影响吧。
另外吴旦的文字，还有着明显的精神气息，正能量的气息,他说，“这株小小的精灵，在这一块贫瘠的天地里不舍不弃，不亢不卑，尽着自己的努力忘情地行走，直到绿满窗台、悄然绽放，最终美丽了自己，也快乐了别人。”（《一株茑萝的纠结》）这表明，在他的思想里，写作并不是为了自己，也是为了他人，分明写作已成为了他心灵里的一种力量，一种精神追求的象征。显然这也是一种无意识当中的自觉行为，正是这种自觉，才使得他的文字与他的生活不断呈渐进似的超越态势。如“它们知道，站立在土地上的生命只有竭尽所能汲取来自于土地的养分，努力地向下延伸力量把根茎深深地植入泥土，才会有向上生长的机会和未来，才会更加坚实地拥有阳光和风雨。”（《萌发》）喜欢这样直白的文字，这样思想的升华和延伸，它一下子就将内心的蓬勃发挥到了极致，如灵魂在生活的舞台上深情地舞蹈。
与这种自觉相一致的,是吴旦的文字表述。他的文字可以说摈弃了虚无，处处都很实在有着满满的精气神。而散文,最注重的就是精神、这精神就是通过文字来表述。他在这方面所表达的词语很自然、很朴实，在他的很多文章中,随处可见。“我以为，任何事物只有在行至最深的时候，才会显现出令人心动的色彩，展现出成熟和安静的容颜。（《碧峰深处》）这是一种直率、洒脱的表达。“这些遥远而刻骨铭心的物象，一如岁月的雨滴拂过老家屋顶的小瓦，一次比一次清晰，一次比一次余音袅袅，也一次比一次更加肆情地潮湿着我的双眼。”（《春天的念想》）这表述的灵动，充满的诗意，使得文字本身充盈着一种美感。
应当说，吴旦的文字已经脱离了早期的那种飘忽，脱离了一种在文字技巧上的下功夫。也就是说，写实的成分构成了他散文创作的特色，令人读起来有种苍茫的厚实感。这些年，吴旦的散文成就也很不错，至今已出版了《流年时光》、《望南或向北》两部散文集，即将出版散文集《秋风词》，且又发表了大量的散文作品，而这些都是他个人不懈努力的结果。这些散文集，从名字上看，都透露有一种诗意，都透露有一种哲理，会让人喜欢并且能够留下深刻的印象。
希望吴旦仍然能够在繁忙的工作之余坚持写作，我觉得这是每一个写作者不变的初心，它如同一条河流，贯穿着整个的人生，顺着这条河流走，一生都因之而丰满。然而写作又是孤独寂寞的，要比一般人承受更多的内心煎熬，但坚持下去，前方一定是繁华似锦，凯歌高奏。
惟愿吴旦先生在文学道路上越走越远。是为序。
附：
《秋风词》目录
第一辑 垓下的风
垓下的风/
走过石耳山/
板仓问水/
雨中走三新/
碧峰深处/
风过钱岭/
老街的脸孔/
三月钱岭好风光/
江南，江南/
杏花村里/
孤单的鸟巢/
一些语言/
槐花故事/
第二辑 钟声
钟声/
琴声/
有所感/
静静等待/
二十年以后/
等与不等/
一个人的执着/
祝我端阳快乐/
丢/
季节的最后一片叶子/
写在岁末/
人到中年/
深处的惆怅/
一年将尽夜万里未归人/
久违/
一些词语/
无语东流/
轮/
第三辑 苍苍老屋
苍苍老屋/
我在梦里，常常都是找寻/
应怜残花恋枝头/
已经很好了/
安静碎语/
黑夜里的失眠/
今夜，忽然思念/
我打马走过小城/
一些断章 /
一滴雨落下的行程/
那些云朵/
乱章/
只愿此生不相见/
鱼和网的故事/
一株茑萝的纠结/
吊兰/
第四辑 冬雨如烟
冬雨如烟/
阅读雨季/
秋天的雨/
春去春又来/
母亲节的雨/
一场雪忽然来临/
一场大雪/
废园清秋/
春天的念想/
萌发/
雪舞时分/
一夜冷雨/
第五辑 月光何从
月光何从/
中秋的月亮/
中秋无月/
废园三章/
在他乡/
你走了/
绿了几回青草飞了几次雪花/
高山流水/
我有一间房子/
梦见河流/
琐碎的欢喜/
时光/
流水/
我听见了海/
书癖/
无梦到斜阳/
那些有用的……/
想起远方/
与冰语/
岁末前夜的梦境/
我在黑夜深处，想一段曾经的时光/
三只老鼠/
第六辑 有所感
有所感/
三只老鼠/
那年除夕夜/
那些我还记得的人/
角色与表演/
桐城有个六尺巷/
狗的悲剧/
我与骗子斗三天/
万金油和螺丝钉/
李二牛过年/
我的中国梦/
孩子，我想对你说/
读杰克·韦尔奇的《自驱力》/
打造理性网络环境 倡导文明网络风尚
寄语《山蚂蟥》/
望南和向北是一种选择/
望南或向北/
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