歷史公認的文藝復興三傑：達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾。
是世界公認的藝術大師，美術生心目中絕對的偶像。
然而剝開光鮮亮麗的成就與歷史教材上洗腦般的評價，生活在中世紀的這三位大師真正的樣子究竟是怎麼樣的呢？
在他們的藝術創作歷程與生活中又發生了哪些令我們覺得不可思議的事情呢？
達芬奇是基佬？米開朗基羅愛畫裸體？拉斐爾老婆最多？他們三位名聲顯赫的大咖有沒有私底下見面交流（yi）過？
究竟是後人的杜撰，還是藝術家們的本色呢？
在這個節目裡，給你呈現美術史上的大咖們真實的一面，這些趣事在教材裡可學不到哦！
一夜爆紅的達·芬奇
萊昂納多·達·芬奇（1452-1519）
說到達·芬奇，大家可以想到他的成名作有哪些？
《蒙娜麗莎》肯定有吧！
蒙娜麗莎
《最後的晚餐》也有不少人認識。
最後的晚餐
然後呢?還有嗎？
發現了嗎？他的成名作品少到離譜......在那個多勞多得的年代，同時期的工作狂米開朗琪羅（他的故事我們下一章再詳述）在昏暗潮溼的牆壁上沒日沒夜昂著頭畫他的絕世壁畫，拉斐爾也接各家貴族的訂單接到手軟，想不通達·芬奇這個畫畫這麼少的人是怎麼火起來的？
達芬奇是靠《蒙娜麗莎》這一幅畫一夜爆紅的！
歸根結底還是這幅畫上令無數人為之著迷的神秘笑容。
藝術史學家普遍認為，《蒙娜麗莎》的畫中的女主人公就是佛羅倫薩絲綢商人喬孔多的妻子麗莎·格拉迪尼。不過這幅畫的藝術成就已經超越了特定人物的肖像畫範疇。原本是作為肖像畫開始畫的，但喬孔多夫人卻沒能買走這幅畫。達·芬奇有生之年都將這幅畫帶在身邊，沒事畫兩筆，最後成了一幅全新的作品。
就好像現在的視覺特效無數次渲染，日積月累將普通的3D動畫渲染到以假亂真的好萊塢大片的真實程度，這其中經歷的歲月，我們不得而知，這也是為什麼《蒙娜麗莎》成為世界名畫的的原因，這是達·芬奇花一輩子都可能沒畫完的驚世之作！
即使現在，《蒙娜麗莎》的熱度依舊不減，就算是對美術一竅不通的人也有很高的幾率認識《蒙娜麗莎》。而且各種“致敬”，看網友們的熱情和腦洞不知道棺材板下的達·芬奇老爺子看了作何感想？
“顏控”達·芬奇
人紅是非多，這麼多人惡搞這幅畫也側面反映出這幅畫的知名度有多高。俗話說一招鮮吃遍天，可是達·芬奇可不是程咬金一樣的粗人，除了繪畫，他在數學、物理、解剖、天文、機械等方面都有著驚人的成就，是文藝復興時期百年難遇的全能奇才！
額，差不多就是這個樣子......
正所謂天才往往有與眾不同的地方，達芬奇體現在了喜歡的人上。
他比較喜歡“雌雄莫辯的美少年”。
達·芬奇曾收過一個學徒叫薩萊，這個人繪畫天賦不高，甚至有不少壞毛病，可是達芬奇卻喜愛他不得了，還親自以他為原型畫了今天收藏於法國盧浮宮的《施洗者聖約翰》。
施洗者聖約翰
這就是達·芬奇喜歡的類型。雖然在繪畫上有著驚人的嚴謹，但在收徒方面卻顯得太過任性，不管你學的怎麼樣，有沒有天分，你長得好看就行！原來這個看臉的世界幾百年前就是如此啊......
傳聞當時貴族中的聖殿騎士與民間一個叫“阿薩辛”的刺客組織持續交戰，達·芬奇更是與“阿薩辛”當時的首領艾吉奧·奧迪託雷（1459-1524）私交甚好...更是把當時設計出的滑翔翼與戰車送給艾吉奧對抗聖殿騎士...恩，可能是因為艾吉奧出身貴族相貌英俊吧，反正這些都可能是後人的杜撰，並沒有史實憑證。
某動畫作品中出場的達·芬奇與艾吉奧
"強迫症"達·芬奇
讓我們回到《蒙娜麗莎》。
《蒙娜麗莎》成為名畫的另一個理由，其實也在這個神秘的微笑裡，咱們仔細看蒙娜麗莎放大的面部表情。
無論放大多少倍，色塊的線條和邊界都是朦朦朧朧的。也就是說
在明暗交界處，幾乎看不到明顯的交界線。即使是陰影部分，也看不出眼皮的邊線在哪。也就是說沒有輪廓線。這種繪畫技法叫暈塗法。西方繪畫的兩大基本技法是透視法和明暗法，暈塗法可以說是明暗法的超級增強版，也叫“明暗漸進法”。在當時壁畫多為溼壁畫，木板畫多為丹培拉。使用丹培拉這種技巧能夠保持色彩的最大鮮豔度。用油調和丹培拉不僅能塗得更薄，乾透後還可以反覆覆蓋和修改。將這種優點發揮得淋漓盡致的技法就是暈塗法。
將暈塗法運用得淋漓盡致的畫家就是達·芬奇。而《蒙娜麗莎》就是他使用這種技法創作的巔峰之作。
根據科學調查的結果顯示，《蒙娜麗莎》至少塗了20層顏色。每塗完一層，油畫顏料就需要時間乾透，因此達·芬奇才一直隨身帶著這幅畫，一有空就再上一層顏色。正因為做到這種程度，才能說將暈塗法發揮到極致。
像這種把畫帶在身邊，一天不塗上兩筆渾身難受的畫家放在今天估計就被說成是強迫症了吧，可正因為這份不將就，才塑造出了一個名垂史冊的微笑。強迫症，說得文藝點，就叫“精益求精”
閱讀更多 之江畫室 的文章
