跟着艺虎菌看了看了这么多名画，很多艺虎er已经初具对艺术作品的「直觉力」— —
艺术作品的年代感有时候是很容易看出来的：
左：波提切里《维纳斯的诞生》 文艺复兴时期 右：莫奈 10 岁的画作，印象派时期
But，有时候艺术作品的年代感怎么看怎么模糊：
左《草地上的圣母》拉斐尔，约 1505 右《贺拉斯兄弟之誓》雅克-路易·大卫，1784 – 1785
但看题材、风格和技法，是不是很难相信他们之间相差了 200 多年？
机智的艺虎er 一定能明白，这是艺术家们时不时兴起「复古风」造成的。这种风格上的复古，其实对应着思潮的变化，比如说文艺复兴运动——
被压抑久了，艺术家们就开始怀念起古罗马那种自然健美的审美。当然，也成为我们热爱至今的艺术风格。
国家博物馆，偶遇拉斐尔粉丝
这种“一笔敬过往、一笔敬伟人”的复古思潮，其实不止发生在文艺复兴的佛罗伦萨，还有法国——
新古典主义
新古典主义可以说是法国对世界艺术史最重要的贡献之一了。甚至于，今天，我们都能在表情包里看到它的影子。
雅克-路易·大卫活到今天大概会被气哭吧……
看到「新古典主义」的名字，很多艺虎er就会问，「新」古典主义是新在哪里？还有旧古典主义吗？？？
当然没有。
（古典主义会把自己叫旧古典主义吗= =）
要想了解表情包的出处新古典主义，首先得知道什么是古典主义。
Le Classicisme（法语），古典主义，并不是某个具体流派，而是一个用来描述希腊及古罗马时代文化审美的审美范式。
有点像我们现在说某种穿衣 \ 摄影风格很“日系”，其实并没有具体的日系流派，而是大体感觉。
18 世纪的法国巴黎，新古典主义在这里达到顶峰
从 17 世纪初，巴洛克和洛可可在欧洲大行其道的时候，diss 这种浮夸风格的法国话就就开始怀念古希腊及罗马那种怀旧、严肃的审美典范。
他们将「复古」这事儿坚持了快 100 年，几乎熬“死”巴洛克和洛可可。终于，在 18 世纪中期，发生了一件考古大事件：
庞贝古城被发现了。
今日庞贝古城
庞贝古城奇迹的发现重新，让德国学者温尔曼美学思想得到传播，让整个社会开始好奇、崇尚古典主义风潮。
由此，一直以来默默推崇古典主义的艺术家们正式出道，成为新古典主义天团。
新古典主义天团的队长位，首先就是以表情包流传至今的这位美男子——
雅克-路易·大卫
雅克-路易·大卫基本确立了法国新古典主义的范式，更可贵的是，他是一个关心时事的艺术家，也因此让新古典主义在社会动荡中推进了社会变革。
比如说歌颂人民的英雄——
《马拉之死》雅克-路易·大卫 1793
马拉是一个被刺杀的政治家，革命观点和大卫一致。被刺杀以后，大卫为他画了这幅肖像。值得注意的是，马拉本人据说相貌特别丑陋，看着就像连环杀人狂那种，但在大卫笔下，这完全是个英俊健美的 idol！
画面中基督殉难一样的神圣感，更为马拉蒙上了一层伟大“滤镜”。
《雷卡米埃夫人像》 雅克-路易·大卫 1800 新古典主义的人物画像也有种宗教画气质
如果说新古典主义天团的 L 位是雅克-路易·大卫，那么当之无愧的 C 位就只能是安格尔。
让-奥古斯塔·安格尔
这位美男子安格尔是雅克-路易·大卫的学生，除了向自己的老师学习，他还是文艺复兴打卡拉斐尔的资深饭♂。
之所以说安格尔是实力 C 位，是因为他靠着画女生的裸背，直接登上了新古典主义的巅峰……
除了表现古希腊和罗马推崇的健美感，他会悄悄拉长模特脊柱的长度，把人体比例调整到完美的状态——
《瓦尔松的浴女》 安格尔 1808
安格尔作为坚挺的学院派，一直认为「艺术的诚实在于素描」。的确，素描是所有流派的基础。
《大宫女》 安格尔 1814
对女性背部的迷恋，让安格尔画作中的人体比例稍显怪诞，但丰腴、优雅的体态表现和散发激情的细节总能让我们忘记了怪诞，只记得安格尔辉煌又迷人的人体质感。
《大宫女》局部细节
除了雅克-路易·大卫、安格尔，新古典主义还有其他诸如伊丽莎白·维热-勒布伦等人气艺术家，但这二人，是新古典主义从形成到巅峰不可忽视的两座巨峰。
最后依旧是recap~过去 1 个月，不知不觉已经带着大家看遍了欧洲各国在浪漫主义前期的艺术发展╰(*°▽°*)╯
下个星期四，艺虎会带着大家看法国美术发展更加温柔的一面——法国浪漫派。
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