由当代油画主办的“和：当代中国小幅油画展”将于2018年8月4日下午15：30在中国油画院美术馆开幕，展览时间持续至8月14日。
据悉，本次展览是继2018年1月20日-26日在日本东京都美术馆举办的“和：当代中国小幅油画展”后在中国本土进行的第二次展出。东京展受到了日本艺术爱好者的普遍关注和欢迎，为中日两国油画艺术交流搭建起沟通的桥梁。
随着本次国内“和：当代中国小幅油画展”开幕，《当代油画-小幅作品与油画语言研究专辑》将出版印刷，此专辑重点关注和研究艺术家绘画语言的孕育过程与熟成的规律，进入当代油画语言研究的深水区。
有些油画作者常常将小尺幅的作品视为习作，不加以重视，这其实是认识上的误区，作品的尺幅不决定作品的好坏——好作品不分大小。从美术史上我们可以看到，许多影响一个时代的伟大作品其实尺寸都不大。与大幅作品相比，创作小幅油画作品时，创作者更容易保持轻松愉悦的状态，导致小作品有一些大尺寸作品不可取代的与生俱来的艺术魅力，而且小作品的即时性、随笔性、功课性、实验性，使小作品成为艺术家拓展艺术语言的方便之门，也是艺术家自然心迹的外化。小作品的实践经验有助于油画作者打开宏观理论思考与具体绘画语言之间的幽微通道，潜移默化，提升艺术家“技与艺”的整体素养。
艺术家代山（靳春岱）曾这样评价小幅油画：
“好的小作品虽然尺寸小，但是内涵并不小：小作品的气息更贴近作者自然本真的生命状态，绘画语言相对纯粹，精神内蕴更加醇和，往往更能体现作者的独特气质与独立的艺术品格。透过小作品可以看到艺术家最本质的表达方式、艺术修养，洞见作者最为隐密的内心世界，让我们可以由内而外审视一个艺术家的生命状态、上下求索的心路历程与其绘画语言的熟成过程以及整体艺术面貌的关联性。
我从来不以为小作品就比大作品矮小或者说所承载的艺术精神不够广大，相反，当你倾心尽力，真实地表达了自己，作品亦会释放出绵延不尽，深邃而强有力的能量。所谓精尽微，志广大，方寸之间见精神其实亦暗合出与小作品相关的一种孕育和暗示。”
因此《当代油画》团队以艺术史的发展规律为脉络，策划“和：当代中国小幅油画展”暨出版《当代油画-小幅作品与油画语言研究专辑》，将平时较少露面的小幅油画提升到学术层面来进行研究，引发许多关于油画创作、研究的思考，让更多的油画作者分享；并以展览、出版形成的集体视觉文本，置于全球性与当代性的双重语境中进行检验，形成的结果，对于促进当代中国油画的现代化发展无疑具有深远的影响与意义。
部分优秀作品欣赏
▲靳春岱“飞天”系列之九-歌之二 100cm×80cm 2015
▲黄少鹏大理古城 60cm×70cm 2017
▲童雁汝南 1401081许万林·满觉陇的兄弟1 41cm×33cm 2014
▲张方白孤独的鹰 50cm×40cm 2017
▲严智龙鸟的故事 60cm×60cm 2017
▲谭平无题 100cm×80cm 2015
▲靳春岱飞天系列之故宫 100cm×80cm 2015
▲布日固德明朗 60cm×80cm 2017
▲沈行工瓶花之二 60cm×60cm 2017
▲杨舟芥子园山水册页83 50cm×61cm 2014
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