革命樣板戲在當年到底有多火,現在還有人記得樣板戲嗎?

魏青衣


革命樣板戲,誕生於六十年代中期,直至七十年代亦然興盛非常。真是難易解釋,八個革命樣板戲,為啥能紅極全國各個角落?為啥能受到全國人民的喜好和歡迎?我認為,就在於革命樣板戲藝術的真正高超,革命樣板戲唱出了人民大眾的心聲。

樣板戲火到了什麼程度?真正是達到了家喻戶曉,人人愛唱的程度。雖說是事過六十餘年,我這個老陝,還能唱《智取威虎山》、《紅燈記》、《沙家濱》中的幾十句戲。

當時的工廠科室及生產班組,大家都好學愛唱樣板戲。我清楚記得,我所在的千餘人的軍工廠,有個文藝隊,經常演出,其中就有現代京劇樣板戲,《紅燈記》,演出很受職工歡迎,也多次到左近農村演出。我清楚記得,那個演李鐵梅的姑娘,曾到成都軍區參加過革命樣板戲學習班。可想而知,那時的大三線,有多少個軍工𠂆?樣板戲火到了每個軍工廠!

七四年,我從四川調到了關中一個空軍航空工廠,聽同志說,這個工廠排演過樣板戲全本戲《智取威虎山》,演員都是本廠職工,演技很不錯,非常精采!

樣板戲的火,不但在城市工廠,而且,在農村也很火,那一年,我千里回陝西長安老家探親,正值春節,我們小小村子排出了樣板戲《沙家濱》,那不是京劇,那叫秦腔移植革命樣板戲,正式演出那天,我只記得全村人看戲,非常熱鬧。

我曾在村子舉辦的一個春節晚會上,唱過《紅燈記》中李玉和的一段京劇," 臨行喝媽一碗酒,渾身是膽雄糾糾……"


琵琶嘴


時至今日,經常在公園裡會有一些人在唱樣板戲選段,各種晚會上也會出現有唱樣板戲的節目。

阿里巴巴的馬雲也喜歡唱《智取威虎山》選段《我們是工農子弟兵》。

可見得樣板戲現在還是有人記得的。

至於說樣板戲當年有多火?現在的人是無法想象的。保守點說,當年從5歲到75歲不分男女老少,不分城鄉地域,人人都會幾句唱樣板戲。

全國所有電臺廣播報紙雜誌,天天都是樣板戲。

如今什麼明星也抵不上那個陣勢,如果談票房,那現在都是小兒科。

樣板戲是一個特定時代的產物,在那樣一個特殊的時代,人們的文化生活貧乏,為了引導人們嚮往革命的情懷,豐富人們的文化生活,逐步地排出了一些樣板戲,嚴格地說能稱為樣板戲的只有八個。

最早提到“樣板戲”是《人民日報》1967年5月31日的社論《革命文藝的優秀樣板》,被人民日報確定為樣板戲的只有八個,它們是京劇《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《奇襲白虎團》,芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》,交響音樂《沙家浜》。

後來陸續出現的作品,是被稱為革命現代戲。

至於說樣板戲好不好?還要留給後人評價,只要50後60後還活著,樣板戲就還會有人記得,那是一代人的共同記憶。





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“樣板戲”全稱革命樣板戲。“樣板”及“樣板戲”的叫法最早見於1965年3月16日的《解放日報》和1966年10月24日的《人民日報》。1966年底,報刊上又出現了“革命樣板戲的稱呼”。

代表作品有京劇《沙家浜》,《紅燈記》《威取威虎山》《杜鵑山》和芭蕾舞劇《紅色娘子軍》《白毛女》等十七部作品。


樣板戲當年有多火呢?

完全可以用“家喻戶曉”來形容,經典唱段至今百聽不厭。如果今天你到公園裡走一走,仍然可以聽到一些中老年人詠唱那些蕩氣迴腸的唱段。樣板戲傳唱了五十多年,仍然有那麼多人喜歡唱,喜歡聽,你可以想像當年應該有多火。

樣板戲為什麼那麼火,因為她是中國戲劇的經典。

樣板戲為什麼被稱為經典呢?

其一:它是五四文化的延續。五四運動前帝王將相,才子佳人充斥舞臺,為當時文化主流,人民大眾迫切需要民主、自由和話語權。


其二:用毛主席的話來表述:“我們的文學藝術都是為人民大眾的,首先是為工農兵的,為工農兵而創作,為工農兵所利用的。”工農兵登上舞臺,人民大眾當然歡迎了。人民有了當家做主的自豪感。

其三:樣板戲只所以稱其為經典,從劇本、演員和道具都是經歷嚴格篩選,提煉和精心安排的。老一輩藝術家嘔心瀝血,心懷赤子之心全身心投入的結果。

樣板戲是無法複製的,它不但是需要藝術的高境界,還需要精神的高境界。它將是中國藝術的一個豐碑。


霧中觀你


樣板戲又稱“革命樣板戲”,也叫現代京劇。是由江青組織併發起來的,具有鮮明的時代特色。

提到樣板戲,知道的人馬上想到8大樣板戲,有人己回答了,我就不在贅述。除了這8部,當然還有《平原作戰》、《沂蒙頌》等9部樣板作品。



要說有多火,在哪個破四舊的年代,能有這十幾部政治正確的戲看就很不錯了。全國各地都作為政治任務輪番的排練播出,當時的人們也樂於從中感受革命的關懷。

《芳華》中文工團在排練中

隨著改革開放,樣板戲也逐漸淡出人們視野,各種綜藝、流行歌曲大行其道。如今的90年代以後出生的孩子興許都不知有這劇種,他們聽的都是網絡歌曲,追的流量明星。也就前段時間的反腐劇《人民的名義》中高小琴的阿慶嫂火了一下,但也就一下。

高小琴與祁同偉“智鬥”侯大局長

在傳統京劇也不景氣的今天,一些網絡古風歌曲、李玉剛的反串歌曲多如牛毛,而樣板戲也就退出了歷史舞臺。也就少數閒雅人士和老年人才會從收音機或軟件下載去聽一聽,成為少數人的娛樂。


彬彬哥60704255


正確的稱呼叫革命現代京劇。

當時除了耳熟能詳的八個樣板戲之外還有吉正國,平原作戰,舞劇沂蒙頌等共十幾部戲。

革命現代京劇緊跟時代節拍,以普通話為標準,革新了慢節奏拖拉,真正做到了雅俗共賞,老少皆宜的全民欣賞藝術。

現代京劇剔除了大量不能大眾聽懂的含有崑曲餘音的臺詞道白,同時引入了西方管絃樂器,對傳統京劇進行了大膽而合理的改良,傳承弘揚了京劇藝術的精髓唱腔。

毫無疑問,現代京劇的改良是極為成功的,舞劇紅色娘子軍,白毛女交響樂多次在國外知名音樂廳演奏。

現代京劇不能單純看作文革產物,不能過於政治化,直到當下仍具現實意義,應該說,現代京劇的改良是一個完全正確的方向,有利於京劇藝術的持續傳承。






黃海紅日


革命樣板戲在當年到底有多火?現在還有記得樣板戲?

要說有多火,誰還能記得,那就請聽我來幾個片段。

紅燈記。

李奶奶:

打魚的人經得起狂風巨浪,

打獵的人哪怕那虎豹豺狼。

任你昏天黑地能多久,

革命的火焰一定要大放光芒。

李鐵梅上:奶奶,我爹說今天有個表叔要來,奶奶,我怎麼有這麼多表叔呀?

李奶奶:咱們家的姑奶奶多,你表叔就多唄!

李鐵梅:奶奶,您不告訴我,我也知道。

李奶奶:你知道啥?

李鐵梅唱:

我家的表叔數不清,

沒有大事不登門,

雖說是、雖說是親眷又不人相認,

可他比親眷還要親。

爹爹和奶奶,齊聲喚親人,

這裡的奧妙,我也能猜出幾分。

他們和爹爹都一樣,

都有一顆紅亮的心。

沙家浜。

刁德一唱:

沙老太休得要想不開,

聽我把話說明白。

你不出鄉里年紀邁,

企能夠出謀劃策巧安排。

定是有人來指派,

她在幕後你登臺。

到如今你受苦受刑難忍耐,

她袖手旁觀穩坐在釣魚臺。

只要你說出她的名和姓,

刁德一我保你,從此不缺米和柴。

怎麼樣?沙老太,想明白了沒有?阿慶嫂,你去勸勸她。

阿慶嫂:我?

刁德一:你和她是街坊,你的話她會聽的。

智取威虎山。

楊子榮唱:

提起欒平,氣難按,

全不顧江湖中義字當先。

奶頭山被攻破我二人倖免,

我勸他改換門庭投靠威虎山。

座山雕:

他來不來呢?

楊子榮唱:

人各有志不能強免,

他不該,他不該惡語傷人吐狂言。

座山雕:

他說什麼?

楊子榮唱:他說,

座山雕也要聽侯專員調譴,

座山雕:

啊!我聽他的調譴!

楊子榮:

欒平他還有話哪!

眾匪:他說什麼?

八大金剛也無名鼠輩更不值一談。

他自稱鳳凰要把高技佔,

侯專員樹大根深是靠山。

說話中掏出圖一卷,

候專員獻寶圖定能升官。

座:是那張聯絡圖嗎?

揚:對,就是那張密秘聯絡圖,

座:這麼說他把那張圖獻給侯專員啦?

楊:你彆著急。

他得意洋洋笑咪了眼,

從屋裡搬出酒一罈。

我一連灌他八大碗,

欒平他醉成泥一攤。

一一一一一一一一

我趁機把他這件衣裳換,

跨上了青鬃馬,趁著漫天大雪,一口氣,跑山威虎山。

崔旅長抬頭請觀看,

寶圖獻到你面前。

看出那時樣板戲有多火了嗎?

當初我一個人能把樣板戲整齣戲的所有唱腔和道白全背下來,現在忘了許多,但也能背出十之七八。







金蘋果老楊


紅燈記演員,

李玉和一錢浩良

李鐵梅一劉長瑜

李奶奶一袁世海

智取威虎山演員

楊子榮一童祥苓

少劍波一沈金波

李勇奇一施正泉

小常寶一齊淑芳

座山雕一賀永華

沙家浜演員

郭建光一譚元壽

沙奶奶一萬一英

刁德一一馬長禮

龍江頌演員

江水英一李炳淑

海港演員

方海珍一李麗芳

馬洪亮一朱文虎

奇襲白虎團演員

嚴偉才一宋玉慶

王團長一方榮祥

杜鵑山演員

柯湘一楊春俠

雷隊長一馬永安


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在一九七零年至一九七二年期間,革命現代京劇紅遍大江南北,當時又稱為革命樣板戲。家喻戶曉,人人都喜歡看,人人會唱,小編就會唱全紅燈記選段。正在上小學的小草,除了看流行的地道戰、地雷戰、英雄兒女、奇襲、打擊侵略者、平原游擊隊、小兵張嗄等抗戰片外,最愛看的八部樣板戲記憶尤新:紅燈記、海港、龍江頌、白毛女、平原作戰、紅色娘子軍、智取威虎山、阿慶嫂那一部影片,小編一時想不起電影名稱了。其中白毛女和紅色娘子軍是革命現代舞劇。這八部經典革命現代京劇都是優秀作品,全民都不會忘記的。


MSO青青河邊草


樣板戲是六十年代中期到七十年初發生的戲劇改革,根據黨的百花齊放方針,有江青直接扶植修改各地方戲變為用國精京劇現代舞劇等來反應現代戲的藝術宣傳文藝作品反應工農兵等為主體,反對資夲主義,修正主義,反動派鬥爭的戲劇藝術,八個樣板戲當時從編劇到演員的挑選等要求特別高,首先要政治掛帥,高舉毛澤東思想,思想好人品好,藝技好才能勝任,當時各劇主演者多是名家參預,劇中從臺詞到音樂,加上交響樂的進入京劇中也是創新,內容的確特別,從舞,樂唱唸做打,多達到了全方位的新創作,所以至今成為國粹中的經典之作,直至現在很多老人還能學唱幾段,


片葉山房啟祥孫宗林


在十年“文革"中,樣板戲是非常普及;且每人必看的革命任務。那個時侯,如果有誰會唱其中的唱段,那是非常了不起的人物,也會成為單位丶學校文藝宣傳隊的骨幹人物。記的當時在電影院丶我們渾江市三岔子(現白山市江源區三岔子林業局)叫俱樂部,除了有限的幾部外國電影外,為了普及八個樣板戲,每天就是不間斷的放映《智取威虎山》、《沙家浜》、《奇襲白虎團》丶《杜鵑山》、《龍江領》、《海港》、《紅色娘子軍》、《白毛女》。自個去看,每張電影票是伍分,為了買票,大冬天的天不亮就去擠著排隊買十幾張票。後來為了迅速普及樣板戲,以單位的車間、學校的班級為集體,組織包場、免費觀看;觀看期間不允許缺一個人,更不允許請假。觀看後,單位在每天的班前會,要談觀後感,學生要寫觀後感。有個鮮明的例子,就能證明當時八個樣板戲是多麼普及,無論是單位、學校的板報畫的是八個樣板戲的劇照,廣播放的也是樣板戲的唱段;更有春節期間牆上貼的也是樣板戲的劇照畫。本文圖片用自《今日頭條》圖片中《人民畫報》一九六五年版。








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