拉斐爾·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常稱為拉斐爾（Raphael），意大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
《雅典學院》
拉斐爾，文藝復興時期意大利傑出畫家，與達芬奇、米開朗基羅並稱“文藝復興後三傑”也是三傑最年輕一位。
《抱獨角獸的女子畫像》
他代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。
《格蘭杜卡聖母》
他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，和他的畫作一樣，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
《雅典學院(局部1)》
拉斐爾的作品博採眾家之長，形成了自己獨特的風格，是手法主義的代表人物，也代表了當時人們最崇尚的審美趣味，成為後世古典主義者不可企及的典範。
《披紗巾的少女》
拉斐爾潛心研究各畫派大師的藝術特點，並認真領悟，博採眾長，尤其是達芬奇的構圖技法和米開朗基羅的人體表現及雄強風格。
《洛萊託的聖母》
拉斐爾所繪畫的聖母畫像都以母性的溫柔以及青春健美，體現了人文主義思想。其中最有名的是《安西帝聖母》、《草地上的聖母》和《佛利諾的聖母》。
《椅中聖母》
最後形成其獨具古典精神的秀美、圓潤、柔和的風格，成為和達芬奇、米開朗基羅鼎足而立的文藝復興三傑。
《西斯廷聖母》
1513年-1514年繪畫的大型油畫《西斯廷聖母》，由聖母和聖徒組成的三角形構圖，莊重均衡，聖母和耶穌表現了母愛的偉大。另外，《椅上聖母子》、《阿爾巴聖母》都是拉斐爾完美無瑕的作品。
《伽拉忒亞》
他的作品確實可被稱為“人文主義及文藝復興世界的頂峰”。人們往往忘記或忽略的是這樣一種情況：拉斐爾是在歷史的中心、在一系列重大事件及某種只持續了很短時間的思想風潮上攀登了頂峰。
《博爾塞納的彌撒》
這個奇蹟的創造者是一個年輕人，而這個年輕人以偏巧不得於兩位最偉大的巨匠——達·芬奇和米開朗基羅相較量，三人生活的年代前後差不了多少年。
《圭杜巴爾多·達·蒙特菲特羅》
他的成功歸因於他那非凡的才能：把來自藝術的那一崇高的革命性時代（15世紀末至16世紀初）的任何一種激勵和啟示加以提煉和消化。這表明了他的巨大智慧和高超的造諧。這種能力確實是異乎尋常的。
《解救聖彼得(局部1)》
後人一致認為，他的聖母像聚集了意大利民間女性的魅力，有著人間最能感同身受的母愛情調，以至於歐洲各地幾百年來一直流傳著一句讚美女人的話：“像拉斐爾的聖母一樣。”
《解救聖彼得(局部2)》
拉斐爾塑造的女性，彷彿是天性的自然流露，其純真優美、莊重自然、明快清晰、和諧簡潔，後人望塵莫及。他生前生後被稱作“畫家的王子”。這一切都與拉斐爾溫柔的性格有關係。
《丘比特與美惠三女神》
拉斐爾是文藝復興時期意大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，和他的畫作一樣，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
《聖母與孩子》
拉斐爾是文藝復興時期意大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，和他的畫作一樣，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
《聖喬治與龍》
拉斐爾是文藝復興時期意大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，和他的畫作一樣，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
《練習》
拉斐爾是文藝復興時期意大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，和他的畫作一樣，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
《自畫像》
拉斐爾是文藝復興時期意大利著名畫家，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅，創作了大量的聖母像，和他的畫作一樣，他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。
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