形意写于笔端雄浑而有雅韵
――李福林中国写意人物画欣赏
李福林是以西画的扎实基础进入中国写意画创作的。他的中国写意画作品,笔墨奔放、气韵生动，所表现的内容涉及山水、花鸟、人物。他画写意人物时从不循规蹈矩,信笔写来，犹如与纸对话。
在这里看到的《知己图》，三个好友于一轮月色的郊外中对酒欢谈，从各自他们的动作和神情中, 我们不难感受到他们融洽的情感，李福林用洒脱的泼墨笔法对“酒逢知己”的特定情景进行了很好的营造和渲染，寓意古人人格力量的修为，散发出无比迷人的笔墨魅力。
知 己 图
《梳妆图》，是他将东方笔墨和西方造型结合得很好的一幅画作，在光影与水分的结合中，女子梳妆的闲散情致被恰到好处地描绘出来了，收到了让观者为之动情的艺术效果。《归妹图》描绘了传说中的神话故事钟馗嫁妹时“特殊的环境之中特殊的人物”的那种特殊的精神面貌,尤其是对钟馗之妹的形象塑造，李福林只画了她那骑在马上的半个部分,使她那份半遮半掩的羞涩之情与钟馗的豪爽相互呼应，让人过目不忘、回味无穷。此作品在全国性的中国人物画大奖赛中脱颖而出，获得了佳作奖。
梳 妆 图
我们在生活中经常会遇到这么一个很有趣的问题，人们不是常说书画相通吗？为什么书法家写的字，就无法融入写意画的作品之中呢？李福林说：其实，道理很简单，因为书法家的字出现的信息，与画家的画是各自为政的，气息不通，岂能相融！画家将笔墨之情融于画中，最重要的应是气韵上的相融。只有相融了，才能达到气韵生动。
中国写意画画家的字，并不是被人误解的那种“画字”,它是画家用心写出来的字，同样具有很高的艺术审美价值。 李福林对用笔也是有自己独到之处的见解，他认为：笔，一经画出就已经有锋，无论正、侧、顺、逆、藏、露、散、平，只要能体现出韵律节奏，能接上气势，能自圆意象，都是美的；画无定法，技无死技，有情有趣有意，笔墨才有了寄托生命之所在，才不至于等于零。散锋，有时更美......它美在无拘无束的自由、美在艺术个性的彰显、美在作品气韵的生动。
我们在欣赏李福林的中国写意画时，不难看出他对笔墨所独具的匠心。
------------
谢谢欣赏
欢迎常来
閱讀更多 北京李福林 的文章
