郎靜山(1892年-1995年)，浙江蘭溪人，中國最早的攝影記者。郎靜山運用繪畫技巧與攝影暗房曝光的交替重疊，創立"集錦攝影"藝術，在世界攝壇上獨樹一幟。 一生酷愛攝影，共有1000多幅次作品在世界的沙龍攝影界展出。他用了一生的時間，只做了一件事——用照片向世人展示浸潤了東方式智慧的意境美。
郎靜山
略懂一些攝影或書畫的人，對“郎靜山”這個名字應該都不陌生，他是民國極負盛名的攝影家。在其近百年攝影生涯中，創下了不少“第一”的頭銜：中國第一位攝影記者，中國第一個拍下女性裸體的攝影師；第一位以“集錦攝影”表現中國畫意的攝影家；第一位擁有世界各國最高名銜的華人…
郎靜山總是一襲藍色長袍，一雙黑色布鞋，揹著照相機走遍千山萬水。他曾說，“拿照相機就是我的生活。”“相機比太太還重要。”“相機比太太還重要”“我做集錦照片，是希望以最寫實、最傳真的攝影工具，融合我國固有畫理，以一種‘善’意的理念，實用的價值，創造出具有‘美的作品’。”
他用畢生的精力捕捉和創造中國山水意蘊的自然美，若你看到他的攝影作品，一定會驚歎地喊出：“這分明是一幅中國畫呀！”因為他的這雙眼睛，就是一隻最精良的鏡頭！
大師的攝影之路
1892年（清光緒18年），郎靜山出生在江蘇淮安一個封建官僚家庭，由於父親喜歡收藏書畫、唱戲和照相，郎靜山從小就受到了藝術的薰陶。
郎靜山對照相產生興趣，是從家中掛著的這張父母親的結婚照片開始的。這張從小讓他印象深刻的玻璃溼版照片，也是他一生拍攝、收藏的許許多多的照片中，他認為最珍貴、最有保存價值的一張照片。
1911年始入申報館工作，12歲時，郎靜山進上海南洋中學讀書，在圖畫老師李靖蘭處學會攝影原理、沖洗和曬印技藝，和攝影結下了不解之緣。不過當時肯定沒人想到，這位“小少爺”會引領中國攝影藝術的潮流。
郎靜山
1912年，完成學業的郎靜山先後進入上海《申報》、《時報》，成為中國最早的攝影記者之一。他雖以攝影記者為業，但卻以仿畫攝影作品見長。他借鑑傳統繪畫藝術“六法”，潛心研習、加以發揮，攝製出許多具有中國水墨畫韻味的風光照片，自成一種超逸和俊秀的風格。這些作品，在當時受到人們的廣泛好評。
郎靜山
《煙波搖艇》 1951年
1925年，郎靜山成為中國攝影學會創辦人。
1928年，任上海時報首攝影記者，發起併成立了上海“中華攝影學社”，這是我國南方第一個攝影團體。
同年，郎靜山拍攝了中國的第一張女性裸體攝影作品，在那個傳統觀念束縛的年代，是多麼大的突破啊！據悉，照片中的女子姓張，四天後她因此被父親打得遍體鱗傷，為自己勇敢的行為付出了沉重的代價。
1930年，郎靜山在上海松江女子中學開設攝影課，開創了中國攝影教育的先河。
郎靜山
1939年，郎先生將現代科學攝影技術術與中國的傳統繪畫六法理論相結合，創出一條“集錦攝影”的新路子，“集錦之法”在於弘揚中國傳統文化和東方藝術之本，因而國際上評論郎先生的作品是“最現代的、同時又是最中國化的”。郎靜山以相機代替畫筆，重塑中國畫的山水意境。他借鑑中國傳統水墨繪畫藝術，運用暗房技術把不同時間、不同地點拍攝的影像結合在一起。我們現在知道這種技術叫“PS”，可在當時這叫“集錦攝影”，是創舉！
集錦攝影的創作步驟非常複雜，包括了收集素材、排比圖片、規畫草圖、接合底片等好幾道過程，郎靜山曾一再強調，“每一幀成功的藝術作品，都是在窒悶黑暗的衝映室中的心血結晶。”長期的堅持，也終於為郎靜山的“集錦攝影法”贏得了“影中有畫，畫中有影”的讚譽。
《春樹奇峰》 1934年
1934年，其第一幅集錦攝影作品《春樹奇峰》在英國攝影沙龍入選。從此，郎靜山創立的集錦攝影，在世界攝壇中獨樹一幟。
《曉風殘月》 1945年
《曉風殘月》描繪的是一對戀人，即將別離，彼此的感受如隨風飄散的柳絲般慌亂。戀人的心，於小舟中搖擺不定。踏實的田地也沒於湖中不再可靠。渺小的遠山，居高臨下的柳枝，與幾個簡單的主體中醞釀趕上。餘音嫋嫋，盡顯含蓄之美。或許，多數觀賞者只會被這張作品的詩意吸引，而不易察覺出它是用四張底片集錦而成。郎靜山說：“我做集錦照片，是希望以最寫實、最傳神的攝影工具，融合我國固有畫理，以一種‘善’意的理念，實用的價值，創造出具有‘美的作品。”
《野渡無人舟自橫》 1988年
英雄獨立
煙江晚泊
梅花樹屋
中國禪宗曰“見山不是山，見水不是水，見山是山。見水是水”，隱喻著人與自然密不可分之關係。郎靜山則擅長表現這種將人與自然融為一體的關係，“隱逸高致的名士”與“氤氳朦朧的山水”，構建成為他心中的“世外桃源”。
《臨流獨坐》 1933年
除了以物來影射思想、感情，郎靜山的作品中還有許多人物景點。郎靜山喜歡張大千的鬍子，所以張大千常常是郎靜山戲作的模特兒。
《張大千》 1950年
郎靜山的藝術之路和際遇也與張大千有相似之處，他們都曾努力地希望被世界所接受。只是郎靜山缺少張氏和西方頂尖藝術大師會晤這一節，但卻比張幸運得多的拿到許多國際獎牌。張大千一直在冥思苦想怎樣將中國的筆墨與世界接軌，從而達到自我人生的頂峰。而郎靜山是用照相機與感光材料，千方百計地弄出中國畫的味來。
《松蔭高士》 1963年
張大千與郎靜山
張大千
除了攝影，郎靜山在做男人、父親上一樣超然有度。他認為，“人要是沒有覺知，就什麼都沒有了。”郎靜山從來都不教訓自己的孩子，是要他們自己察覺所有的事情，以孩子是否能自覺，來衡量他們是否成長。郎靜山一共有十五個兒女，卻隨時局磨折，分別落地於海峽兩岸以及海外生根成家。這位跨越了一個世紀的百歲老人，童年及求學在滿清末年，事業和名聲隨民國展開，中年以後在臺灣孤島一待就是四十年。1995年，郎靜山在臺北逝世，享年104歲。
郎靜山
【郎靜山人物攝影欣賞】
《張大千與弟子方召麐》 1960年
《雲淡風清》 1953年
《齊白石》 1946年
《時代女性蔣碧薇》 1952年
《老先生們》
《臺灣最後紋面人》
《蔣介石像》
【郎靜山風景攝影欣賞】
《湖濱秋色》 1939年
《一片春帆著遠天》 1936年
《斜風細雨不須歸》 1960年
《中國式大學》 1972年
《花好月圓》 1950年
《曉汲清江》 1934年
《鹿苑長春》 1970年
《寒鴉》 1930年
《森林之路》 1956年
《蟪蛄愛草綠》
《松鶴長春》
古文明發源處，即藝術發源處，此例屢見不鮮。古老的文字可以成為藝術之起源，書法的藝術源自甲骨文。非洲迦納人民用傳統的植物、礦石顏料，塗在他們所住的屋子上，就是藝術。往往時代讓我們遺忘了源自傳統文化的力量，而郎靜山攝影與中國古代名畫聯結，也就與古老文化接上了軌道。
中國悠久的五千年文化歷史，尚未完全深入全世界，而二十一世紀是中國人的世紀，許多美好的中國原素，包括各種民俗工藝、地方戲曲、生活用品、孔子思想、中國人“氣”的概念等等，許許多多中國獨特的原素，於世界各地愈來愈受歡迎。照相機雖是西方人的發明，中國的郎靜山先生卻用它把中國人“氣”的概念完美地表達出來了。中國藝術優於西方，就在中國人所說的“氣”，是生命的起源。它不是在情感色彩或空間架構的層次，而是在處處生機的微妙之處。
攝影是靜止的，郎靜山的一生卻是充滿著創造與生機的，“人活著要有生趣”，也許這才是郎靜山所追求的人生境界。
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