雜談：關於藝術作品的標準
李福林
在這裡，我先說一遍：藝術作品，沒有標準。
退一步說，就是讓你按某種“藝術標準”去泡製藝術作品，再讓人按此千篇一律地生產出來，那就不藝術了, 別人也肯定不愛看。君忘否，當年天天看的“樣榜”戲，你現在還愛天天看嗎？
有人一提到中國寫意畫，就愛提傳統，數古人，說筆墨，道古法。彷彿不用這個腔調來說話，就無法彰顯他自己肚子裡面那點“深厚的文化底蘊”似的，甚至於直接提出要正本清源，條條筆痕、點點墨團皆要出自古人之筆墨。彷彿“古人之筆墨”就是中國畫唯一正宗的標準。還有的人，天下生來就不能接受變化之中的事物，他們甚至看到了藏鋒，就不能容忍露鋒和散鋒。這確實是思想認識上的一個“傳統”誤區。更為荒謬之處，就是他們忘記了“客觀事物每天都在變化的”，忘記了當年的“古人”，也是在發展變化的。
道理就是這麼簡單，卻一直被某些人視而不見而發展成為一種固執的偏見，誤人誤己。
我們再不妨說說筆墨技巧的法則吧。
古人長期的經驗積累，總結出了一套相對完整的中國畫筆法（藏、露、順、逆、描、皴、擦、點、簇、平、圓、實…….）、墨法（焦、濃、重、淡、清、破、潑、衝、漬…….）和章法(略)以及中國畫的審美和欣賞習慣（略）……這些技法和審美觀，都是人從長期的藝術實踐中發現、發展、演變和形成的。
有一點，要指出的是：你承認也罷，否定也行，它們都會不以你的意志而轉變，悄然地在生活中發生著自己的變化……
其間，表現形式有的已經發生很大的變化，正如古人說的：古調雖自愛，今人多不彈，大有沉舟側畔、世風日下、無可奈何之嘆。
就拿國粹“京劇”來說吧。一整套的藝術表現形式，發展到今天，已經相對完美了，可當下就是無人愛看。我想：即使今後還會被人喜歡，重新上臺表演，相信那時，也必定是按照新時代人的審美品味和習慣，演變出來的“京劇”了。因為，不變化是決不可能的。
話，說到這裡，這藝術的標準，何是正宗？何以正宗？誰能說個明明白白？
儘管，藝術的表現手法和形式千變萬化, 最後，還是應了那句王羲之說的話：適我無非新。
藝術是無所謂“創新”之說的。因為，這所謂的“新”，也決不是藝術的一種標準，更不是你所能創造出來的，它只是藝術審美活動中本來就存在著的一種取向而已。
當然，我也無意去斥責那些喜愛欣賞“古調、古畫、古人”的人，只要喜歡，就儘管盡情地去欣賞吧。我還要加上一句：好的東西，誰都喜歡。
只是，請你千萬別痴求於所謂子虛烏有的“正宗”標準，如同尋覓於長生不老死的靈丹妙藥一樣的偏執。
-------------------------
附 圖
李福林書藝作品欣賞
------------
謝謝欣賞
閱讀更多 北京李福林 的文章
