《聊齋志異》成書至今已經有二百餘年。在《聊齋志異》問世之初，其諷刺文學屬性之強就飽受好評，從上世紀八十年代開始，學術界對《聊齋志異》的研究又達到了一個新的高峰：學者在《聊齋志異》中，看到了很多鬼狐身上存在著讓人感到溫馨的人性光輝。蒲松齡將人性光輝植入鬼狐身上，通過鬼狐和人類的交集，來表達自己的思想。作為一部文學名著，《聊齋志異》的研究，也逐步衍生了一門學科——聊齋學。而對《聊齋志異》中鬼狐的分析，可以瞭解蒲松齡的主張和世界觀。從這也可以理解蒲松齡讓鬼狐具備人性光輝後的一番苦心，這也是明明花妖狐魅卻讓人不恨反憐的根本原因。
花妖
在《聊齋志異》中，花草樹木成為精靈並且和人類發生交集的故事較為有限。其中比較有名的有《荷花三娘子》和《葛巾》等篇目。在東西方文化對比上，我們會發現一個有趣的現象，那就是不論是東方文藝還是西方文藝，都無一例外地將花兒比作美好的事物。甚至在文藝復興時代，很多西方繪畫都在畫到少女的時候，習慣上將少女和鮮花擺在一起。而在東方，唐朝的李白在描述楊貴妃美豔的時候，還曾用花來作為修辭楊貴妃的參照物。因此，《聊齋志異》中的花精靈多是“善”和“美”的化身。比如《荷花三娘子》中的女主人公三娘子，就給人一種清水芙蓉般的自然美。當然，外在美之外，內在之美更加重要。在這方面，蒲松齡也有所表達。比如《香玉》的故事裡，黃生和香玉之間互相愛慕、互相傾注自己的感情給對方。並且，當黃生病死以後，香玉和她的姐妹這兩朵牡丹花的精靈，也隨之枯萎。蒲松齡由此感嘆：此二位花精靈是為情而亡故——重情義，是一種高尚的內在美。
狐媚
狐狸作為文化符號來說，是一種很奇特的動物。因為不論東西方的文化，都將狐狸視為人品極差甚至禍害一方的動物——比如古代希臘的《伊索寓言》裡面，就有狐狸到處騙人的故事，而中國隋唐傳奇中，也有很多狐狸害人的事蹟。但是在《聊齋志異》中，大部分狐狸都是“善”和“美”的化身。事實上，和“花妖”相比，“狐媚”才是《聊齋志異》的“主體民族”。其中，狐女的典型有《青鳳》裡面的青鳳。青鳳和耿生兩情相悅。但是，青鳳的叔叔卻反對二人交往出來干涉。後來因為耿生的主動，二人方得以成為眷屬。後來青鳳的叔叔遇到麻煩，青鳳不念舊惡，選擇營救叔叔，這就是一種“善”和“美”的體現。
戀情之外
當然，《聊齋志異》中表達花妖狐媚的“善”與“美”，有時候是從友情角度來出來。比如《嬌娜》這一篇算是典型。嬌娜和孔生相遇的時候，嬌娜已經是有夫之婦了，因此從這個角度來說，嬌娜和孔生之間的關係，算得上純潔的友誼。嬌娜的家裡遭遇患難的時候，孔生挺身而出，並且因此險些喪命。而嬌娜為了救活孔生，則幾乎不顧名節。而天底下的朋友，酒肉朋友可以找到成千上萬，但是，真正願意同生共死的朋友，又有幾人呢？因此，在超脫情愛之外，僅僅出於朋友情誼，還願意捨生忘死互助的這份情誼，向我們展示出了“善”和“美”。當嬌娜一家僥倖生還以後，嬌娜的夫家卻滿門被滅。嬌娜有了發自肺腑的悲傷。所謂的美，可以理解成這是具有真情實感的人的一種真情流露。嬌娜不論是對丈夫還是對朋友，都做到了這一點。
《聊齋》的深度
《聊齋》的深厚之處在於不光向我們講述了一個又一個花妖狐媚的故事。在講述這些故事的同時，還塑造了很多個性鮮明的人物形象。這些人物形象，本身代表了“善”和“美”的精神。同時，通過花妖和狐媚對愛人的忠貞、對朋友的仗義，乃至花妖狐媚的好品行描述，表達了蒲松齡的思想訴求：對蒲松齡來說，《聊齋志異》是一個充滿鬼狐的世界，同時也是自己心中的理想世界。雖然這個世界裡到處是鬼狐，但是，鬼狐的“善”和“美”，和滿口仁義道德的偽君子、假道學相比，更說明塵世間那些人面獸心之人，是不如花妖狐媚值得交往和信賴。然而，這正是很多人求之不得的。
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