名师提名展：远方山河——王治平、王殿华油画展
主办单位：中国艺术研究院中国油画院、岭南画院
承办单位：岭南美术馆
协办单位：广东省美术馆协会、广东省艺术品行业协会、东莞市收藏家协会
展览时间：2019/01/11—2019/01/28
展览地点：岭南美术馆4、5号展厅
艺术家简介：
王治平，汉族，1958年出生。现为内蒙古师范大学美术学院教授、中国美术家协会会员，中国油画学会理事，内蒙古油画艺术委员会副主任。
王治平部分作品：
《北堡风景》布面油画 70X50cm 2012年
《村口》布面油画 100X180cm 2012年
《辉煌的城》布面油画 66X145cm 2014年
《胡杨神树·系列》4联 布面油画 180X130X4cm 2014—2018年
《北堡写生》布面油画 70X50cm 2015年
《大梁江风景》（双联） 布面油画 60X80X2cm 2015年
《纽约郊区农场》布面油画 45X91cm 2015年
《太行山风景·系列》布面油画 60X80cm 2015年
《树·系列》布面油画 60X60cm 2016年
《平山写生》布面油画 70X30cm 2017年
《内蒙古恩和风景》布面油画 80X120cm 2018年
《白皮松》布面油画 100X60cm 2018年
《太行山风景》布面油画 80X80cm 2018年
《新疆·一号水川》布面油画 130X180cm 2018年
山河：我看王治平的油画
文 / 杨小彦
“山河”作为王治平艺术的关键词，传达着一种塞外特有的情调，在那个“风吹草低见牛羊”的历久弥新的永恒想象中，“山河”无疑具有一种泥土般结实的质感在，但在现实中，山河就是我们赖以生长并呼吸的家园。
作为土地，山河赋予我们以平稳的存在感。而正是这一存在感，造就了王治平油画作品的中的分外的厚实，仿佛天生一般，土地就是土地，平缓的山峰在远处起伏，渐次地，这起伏就来到了眼前，让我们有身临其境的错觉。作为色调，山河让我们抑制住滥用互补色的冲动，让画面的对比止于冲动产生之前的冷然之中，从而造就了一种不动声色的氛围，让我们得以在其中平缓地呼吸，平缓地伸臂，平缓地絮语，以及，平缓地思考。
于是，画面中的树就具有了一种拟人的效果，不仅在自由地伸展，而且，还在沉默中互相对峙，让情感通过这长久的对峙而得以流通，并在流通中上升为理性，从而领悟山河的真谛。
所以，山河是不变的。不变的山河就有不变的情感，艺术家在这不变当中，让变化转化为画面的灵动与闪烁，变让这一份灵动与闪烁外溢，从而感动所有站在画前的观者。有趣的是，这时，画家本人也成为观者中的一员，并为自己的工作而感动。于是，山河在感动中走向内心，变成我们记忆中的征象。
是为序。2018年12月20日
王殿华，1960年出生于呼和浩特市，1988年毕业于内蒙古师范大学美术系油画专业，中国美术家协会会员，中国油画院特聘中青年画家。
王殿华部分作品：
《西部山水系列》布面油画 60X50cm 2008年
《立春》布面油画 40X60cm 2013年
《海棠树》布面油画 60X80cm 2013年
《然子寺》木板油画 40X60cm 2014年
《古城堡》布面油画 60X80cm 2014年
《复苏的大地》布面油画 66X180cm 2015年
《残》布面油画 40X70cm 2015年
《城之一》布面油画 53X74cm 2016年
《城之二》布面油画 55X88cm 2017年
《柏》布面油画 50X70cm 2017年
《最后的村庄》木板油画 40X70cm 2018年
远方：我看王殿华的油画
文 / 杨小彦
生活在内蒙的油画家王殿华，似乎天生一种对于远方的迷恋。他的油画浑厚朴实，仿佛有一种沉思闪烁期间，散发着远方的气息，让观者无形中会有如痴如醉的投入。
《大地复苏》既是作品的主题，更是他心目中对远方的形象喻示。在那个用平缓日复一日地造就的大地般的结实的诗意中，王殿华一直沉浸其中，眯眼探视，让内心与远方融为一片，以求取天人合一的境界。面对这样宏大的对象，人变得格外地谦逊；面对这样永恒的存在，人甚至无语，以沉思与造化对话。在这一层意义上看，“大地复苏”首先指心灵的翻转，于是景物在这一翻转中上升为心象，用以指称情感的悠长与飘逸。
远方是生活，远方是地平线，远方是人心的驻地。这是诗，更是境界。其实，很多时候，远方就是远方，足以让王殿华生于斯长于斯，并以其为永恒的对象，沉思宇宙存在的价值。于是，在沉思中，描绘变成思考，思考构成风格，风格落实到画面上，使画幅不再成为束缚。
最后的结果是，远方就是画幅中平凡的景色。
远方，让我们与王殿华一起去眺望！
2018年12月20日
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