前面說到的畫家都是南朝的，那北朝有沒有傑出的畫家呢？
儘管北朝以胡人為主，但胡人也有對美的追求啊。
尤其是北魏孝文帝時期搞漢化，同樣促進了文化藝術的繁榮。
再加上自西域傳來的各種異國風情，讓北朝在融會貫通之下，反而具有了自己的特色。
今天要說的畫家，就是來自西域，在南朝學成手藝，再返回北朝大放光彩的典型。
這位畫家叫曹仲達，原籍中亞曹國，粟特人。
曹國不是曹縣，而是現今烏茲別克斯坦撒馬爾罕（又譯撒馬爾幹）一帶的國家之一，為康居之後。
撒馬爾罕旅遊景點沙赫靜達陵墓
曹仲達的國籍是北齊（算是少數民族了），但他早期在南朝學畫。
《歷代名畫記》記載“曹師於袁，冰寒於水”，就是說曹仲達師承袁倩（南朝畫家），但青出於藍而勝於藍，如同冰出於水而寒於水。
曹仲達在學成後返回北方，以畫佛像出名。
他畫像最大的特點就是“曹衣出水”。
就是畫的佛像衣帶交疊，緊貼肌膚，跟剛從水裡撈出來一樣（宋郭若虛 《圖畫見聞志》：“曹之筆，其體稠疊而衣服緊窄。古後背稱之曰：……曹衣出水）
這是我能找到的最健康的動圖了
這種特色畫法被後世稱作“曹家樣”，還與畫聖吳道子的“吳帶當風”並稱。
在史料記載中，曹仲達的繪畫作品有很多。
據《歷代名畫記》記載，唐朝的時候，曹仲達還有《齊武臨軒對武騎圖》2卷、《慕容紹宗像》1卷、《弋獵圖》1卷、《解律明月像》1卷、《盧思道像》1卷、《名馬樣》1卷。
長安城內還有開業寺、興善寺2處壁畫。
可惜的是，這些畫都沒有流傳下來，連摹本也沒有。
幸好曹仲達除了繪畫，還擅長雕塑。
所以，“曹家樣”就通過雕塑流傳下來了。
當然，曹仲達的雕塑原件也是沒了，我說的是“曹家樣”的風格的雕塑作品在現代考古中被髮掘出來了。
1996年10月，人們在青州龍興寺遺址發現了窖藏的400尊佛教造像。
這些造像或是採用凸稜的方式刻出衣紋，好像打溼的衣衫緊貼身體，或是身上沒有任何皺褶，肌膚的輪廓充分顯現著人體的優美，與史書對“曹家樣”的描繪簡直一模一樣。
青州龍興寺佛教造像1
青州龍興寺佛教造像2
曹家樣佛像，山西省博物院藏
後世研究表明，“曹家樣”應該是吸取了印度笈多朝造像的特點。
印度笈多朝造像1
印度笈多朝造像2
——真是不容易啊！
要知道自打秦始皇兵馬俑深埋地下後，中國人物雕像在寫實的路上就拉下來一大截。
說唱陶俑、長信宮燈等還算是好的，很多漢代人物雕塑造型那叫一個慘不忍睹啊！
東漢擊鼓說唱俑
長信宮燈
給大家看下漢朝的昆明池石刻牽牛、織女像就明白了。
漢昆明池石刻牽牛、織女像
——先不說別的，你能分出哪個是牛郎哪個是織女麼？
高等美術教材《中國美術簡史》中還說這對石像“造型簡潔，風格古樸，堪稱我國古代園林景觀雕塑的第一座豐碑”。
——好吧，我只能承認我跟專家的眼光很有差距。
一笑個人認為：以曹仲達為首的北方雕塑藝術家和工匠們，就是挽救了中國寫實雕像的大功臣啊！（後面說石窟藝術時我會進一步細說的）
遺憾的是，到了“存天理滅人慾”的宋代，羞於表現人體。
“褒衣博帶”掩蓋了人體之美，性感妖嬈的“曹家樣”線條再也沒有用武之地。
曹仲達和他的“曹家樣”就這樣被淹沒於歷史流光之中了。
本文是《趣談中國漢字/書法史》姊妹篇，《笑畫中國美術史》（暫名）系列文章。每篇一分鐘，收穫受用一生的知識，你值得擁有！加關注看之前文章，及時提示更新。轉載請標明出處，歡迎出版社與我聯繫。
