建盞高價是大勢所趨
2016年9月15日，佳士得紐約亞洲藝術周推出了“古韻天成——臨宇山人珍藏(二)”專場，此次拍賣呈獻日本資深藏家臨宇山人珍藏的中國瓷器，從河北定窯及浙江龍泉窯的釉器，到憑鮮明圖案和精巧造工而著稱的磁州窯系瓷器，均有涵蓋。拍賣珍品充分展現出藏家所傾注的心血、其獨到的收藏眼光以及卓著的鑑藏品位。
臨宇山人於上世紀70年代開始收藏中國瓷器，起初20年他以蒐集經典時期的瓷器為主，至1990年代中期專注於宋瓷收藏。從上世紀90年代中期起，他開始全力收藏該時期的作品。相比山中商會小山田富士、不言堂坂本五郎、壺中居廣田不孤齋、龍泉堂等知名的重要日本宋磁收藏，臨宇山人起初並不顯得突出。
良好的機緣，質樸認真的態度以及對宋瓷的痴迷，讓臨宇山人在收藏界開始嶄露頭角。可以說他的珍藏是成熟的古董商與收藏家互相砥礪的心血結晶。正是基於對臨宇山人珍藏的肯定，才有“古韻天成——臨宇山人珍藏(二)”專場。臨宇山人收藏的宋元瓷器計有300多件，在佳士得分三場釋出。
2016年12月份，香港佳士得2015秋拍“古韻天成——臨宇山人珍藏(一)”專場在香港會議展覽中心舉槌，共推出36件珍貴瓷器拍品。其實早在2012年，佳士得就從眾多精品中選出50件珍品，舉辦了“古韻天成———臨宇山人珍藏宋磁展”，做足了充分的準備，提早3年的預熱，使得“古韻天成——臨宇山人珍藏(一)”專場最終實現總成交額48，626，250港元。
其中，元末明初鈞窯天藍釉菱花口盆託與北宋定窯劃花蓮紋洗均以508萬港元成交，成為全場最高價的拍品。同為元末明初時期鈞窯天藍釉的出戟尊以460萬港元成交。
紐約佳士得這個“古韻天成——臨宇山人珍藏(二)”專場拍賣會，臨宇山人珍藏——日本的中國宋代瓷器收藏，可謂印證日本對中國瓷器悠久的珍視之情。這段歷史歷時逾1200年，啟發了日本文化生活的諸多範疇。本場所展示的藏品，正說明一直吸引及啟發著臨宇山人的，乃10至13世紀的中國陶瓷瑰寶。本場呈獻28件拍品，除已知的建窯油滴天目盞之外，北方的鈞窯、定窯、磁州窯及南方的龍泉、越窯、影青、吉州，均有佳品呈現，其中甚至有2件器物曾為日本國家登記的重要美術品。
而萬眾矚目的建窯油滴天目盞更是在拍賣中不負眾望，以估價150-250萬美元上拍，最終經過激烈爭奪以1030萬美元落錘，加上佣金共計1170.3萬美元，以當日匯率摺合約7807萬元人民幣，從而刷新了建窯瓷器的世界拍賣紀錄。而臨宇山人珍藏專場總成交額創下了1840.6萬美元的高價(摺合人民幣約1.22億元)。
一直以來，建盞都是日本及中國藏家所鍾愛的收藏品種。自從茶藝傳到日本，存世量少且精美的建盞長期以來便是日本上層階級珍藏的寶物，據悉，日本國寶之一——曜變天目盞(靜嘉堂藏)，三菱彌之助舊藏，購自大正年間(1912-1926年間)。
耗資之巨，令人乍舌。大正年間一日幣等於一塊大洋。120日幣可以在東京購買一處小別墅。能擁有100日幣資產便可稱得上富有階級。而這隻曜變天目盞在當時的成交價格是167000日元(相當於1500套別墅價格之總和)。可見日本人對於這一藝術品類的熱愛，而也有消息稱此次佳士得拍出的這件刷紀錄的建盞油滴盞買主也是日本人。
建盞固然一直受到廣大日本和中國藏家的追捧與熱愛，但絕不是任何一件建盞都能賣到幾千萬，此前建窯瓷器的最高紀錄是在2011年倫敦賣出的，約合1200萬元。而一般普通的建盞，從幾百、幾十、幾千甚至幾萬都是有的，那麼這隻建窯盞到底是好在了哪裡，為什麼能賣出如此高價。
與國寶油滴盞同屬“安宅舊藏”
日本有4只建盞定為國寶，3只是曜變盞，1只是油滴盞。那隻大名鼎鼎的國寶油滴盞，曾經為豐臣秀吉的外甥所有，後收入著名的“安宅收藏”，最終被捐贈給日本大阪市立東洋陶瓷美術館。
本次紐約佳士得拍賣的這隻油滴盞，主要來源為黑田家——安宅收藏。黑田家先祖是日本戰國時代(約為500年前)的將領，曾為豐臣秀吉效力，與日本茶聖千利休是好友。“安宅收藏”，指的是前日本大公司安宅產業股份有限公司的社長安宅英一(1901-1994)曾經的私人收藏。即使不熟悉安宅英一的名字，也能從國寶油滴盞看出“安宅收藏”的分量。兩段主要傳承都表現出該盞是真正的傳世名品，具有尊貴背景。
博物館級重器 重要美術品
這樣的傳承和該盞本身的品質，自然引起日本政府的重視。1935年，日本政府將其認定為“重要美術品”，納入國家保護範圍，本來是絕不允許流出日本國外的。後來日本的文物保護法律修改，允許一些文物註銷舊有認定。2015年，該盞的“重要美術品”認定註銷，才得以在海外流通，出現在紐約佳士得拍場上。如此地位的文物出現在拍場上的可能性，比其他未曾列入國家保護文物行列的拍品要小很多。
這隻盞不但背景尊貴、被日本官方定為重要文物，還被日本陶瓷學名家小山富士夫收錄進業界知名的陶瓷學專著。
中國曆代建窯建盞
建窯是中國宋代名窯之一，在世界陶瓷史上佔有重要地位。古窯遺址位於閩北建陽市水吉鎮，遺址總面積有10餘萬平方米。建窯以燒造黑釉茶碗（俗稱建盞）著稱於世。其名貴品種有兔毫、油滴和曜變。
宋代時期，隨著品茶方式由“煎飲”到“點飲”的轉變，鬥茶習俗已在閩北民間興起“鬥茶”又稱“茗戰”即以戰鬥的姿態決出勝負。鬥茶不僅僅是決出茶的品質的優劣，實質上是一種追求精神愉悅的藝術化茶事活動。在鬥茶藝術不斷向更高境界推進的過程中，茶具的品質也須不斷提高，才能適應需求。
建窯在晚唐五代時期是一個生產青釉器的普通窯場，到了五代宋初，改燒釉面無斑紋的黑釉茶盞為宋代初期建盞的誕生奠定了基礎。從青釉-醬釉-普通黑釉-建盞這個過程是漸進的，其顯著特點是，坯釉的氧化鐵含量越來越高，釉層越來越厚，使燒製工藝難度加大，生產成本提高，宋代初期建盞的出現，反映出宋代品茶藝術對茶具的講究上升到一個新的階段。
北宋中期，在福建督造貢茶的蔡襄將數十年來的鬥茶習俗進行總結推廣，撰寫了一部茶藝史上具有劃時代意義的著作《茶錄》（1054年），《茶錄》充分肯定了建盞的功用和獨秀地位。《茶錄》問世，鬥茶文化推波助瀾在朝野傳播，建盞中的優品成了皇族、士大夫不惜重金追尋的寶物，詩壇巨匠抒發情懷謳歌的極品。建窯由此進入鼎盛時期，生產規模不斷擴大，龍窯多達10餘條，並生產底足銘有“供御”“進盞”的建盞進貢朝廷。
到了北宋晚期，精通茶藝的徽宗皇帝趙佶親自撰寫《大觀茶論》，將鬥茶推向頂峰。書中也詳細描述了建盞的功用，說：“盞色貴青黑，玉毫條達者上。取其燠發茶采色也。”
趙佶把建盞作為御前隆重賜茶的茶盞，“以惠山泉，建溪異毫盞，烹新貢太平嘉瑞茶，賜蔡京飲之。”這時記載的無錫惠山泉，建窯異毫盞和太平嘉瑞茶（建成甌北苑貢茶）便是名震遐邇的“天下三寶”。
北宋末年後，淮河以北被金朝佔領，社會經濟遭到嚴重破壞，狂熱的鬥茶風潮逐漸隱去其魅力四射的光芒。至元初，這座絕代名窯便湮滅在景色秀麗的閩北山丘陵中。
從上述對建窯的敘述中可知，建窯主要有3大名品：兔毫、油滴和曜變。兔毫盞是建窯主產品，它的主要特徵是黑釉表面上分佈著雨絲般條紋狀的析晶斑紋，類似兔毛而得名。油滴建盞的主要特徵是釉面花紋為斑點狀，類似水面上漂浮的油花，它也像建窯當地鷓鴣鳥胸部羽毛的黑底白斑被稱為鷓鴣斑。曜變盞的典型特徵就是圓環狀的斑點周圍有一層干涉膜，在強光照射下會呈現蘭、黃、紫等不同色彩，並隨觀賞角色而變。
曜變盞的盛名，是靠實力還是靠炒作？
建盞的價值，很大程度體現在燒製難度上。兔毫、油滴、曜變的各類結晶成品，其實就像照片一樣，記錄的是晶體析出過程中，某個瞬間的狀態。燒製出這三種“自然釉”的珍品為什麼難，就是因為按快門的時機太短、太少，而且這“快門”還不能人工按，得看天意，撞運氣。
我們曾瞭解過，銀色系斑紋比褐色斑紋難燒，帶藍光者尤其難，故而銀藍的油滴兔毫為佳品。而帶彩色的斑紋，比帶藍色的還難燒。
為什麼我們在第七問中並未將彩色作為兔毫油滴的鑑賞參考，因為自宋代以來，帶彩色的就極少見。已知的存世宋代油滴盞中，完整且帶彩色光輝的，也就是MIHO美術館的這隻。
注：這隻盞因帶光暈的彩色斑點被部分學者認為是“準曜變”，但是它的斑點形態和分佈狀態與曜變有明顯區別，還是更接近油滴。另外，有的盞會帶彩色蛤蜊光，但這類盞的彩色是連續的，包括黑釉部分都有虹彩感，不是在斑點上獨立呈彩，故並非燒製難度超高的彩斑。
銀藍斑雖少，尚有一定數量宋代的標本整器存世，現代的優秀陶藝家也會有持續的產出，但彩色斑幾率太低。如果日常挑選欣賞兔毫、油滴時都以煥發彩色為參考，難免無從下手。
曜變盞的斑紋，非但是彩色的，還以群落出現（油滴是單個斑點分散的），大小形態變化紛繁。斑紋在很狹小的一塊裡，就能同時出現黑、灰、藍、黃（或綠、紫）等色彩，且每隻盞的斑紋特徵都不同。陽光一照射，頓生孤高神秘、深奧幽玄之感，引人無限遐思。
另外據親手摸過靜嘉堂藏曜變盞的慄建安先生介紹，曜變盞看上去斑紋立體，很有層次，但摸著都是平整的，斑紋在釉裡面。也就是說，它是釉下析晶【什麼是釉下析晶點這裡】。
▼靜嘉堂藏曜變盞（稻葉天目）
要燒成這樣奇詭瑰麗的曜變斑紋，生成條件自然極為苛刻。從一隻盞上有多種斑紋變化就能看出，曜變斑對溫度和氣氛的變化是極其敏感的，“按快門的機會”轉瞬即逝，燒製難度自然為建盞之最，珍貴程度亦然。
謝謝大家讀完全文！
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