張瑞圖山水
明 張瑞圖 書畫雙絕橫卷
笑謝桃源人 花紅復來覿
張瑞圖(1570-1644)，福建晉江人。字長公、無畫，號二水、果亭山人、白毫庵主等。著有《白毫庵內篇》、《白毫庵外篇》等。晚明四大書家（邢、張、米、董）之一。萬曆三十五年（1607）進士第三（探花），授翰林院編修，後以禮部尚書入閣，晉建極殿大學士，加少師。崇禎三年（1630），因魏忠賢生祠碑文多其手書，被定為閹黨獲罪罷歸。（詳見《明史•閹黨傳》）
以擅書名世，其書於鍾繇、王羲之之外另闢蹊徑，與董其昌齊驅，有“南張北董”之號；其書法觀之奇逸，峻峭勁利，筆勢生動，奇姿橫生。
又兼擅山水畫，效法元•黃公望，蒼勁有勁，然山水作品更是傳世極希。
此卷方洺於木盒處題曰：張瑞圖•書畫雙絕橫卷，應是名副其實。
清•梁巘《承晉齋積聞錄》曰：“張二水書，圓處悉作方勢，有折無轉，於古法為一變。”
倪後瞻也說：“其書從二王草書體一變，斬方有折無轉，一切圓體皆刪削，望之即知為二水，然亦從結構處見之，筆法則未也。”
近人張宗祥《書學源流論》曰：“張二水，解散北碑以為行、草，結體非六朝，用筆之法則師六朝。”
張瑞圖奇逸書風的形成，是時代審美思潮轉捩的產物。
且不說卷首通貫一氣，抒胸中逸氣，輾轉騰挪的書風，
個人面目的明顯是與張瑞圖斯時的際遇有著密切的關係的，他寫王維的詩，繪詩中的畫，寄託的是欲覓桃源而不得的憤懣、渴望或欣慰等等複雜的情愫……
暗合：“再尋畏迷誤，明發更登厲。”
卷後繪製的擬黃公望技法之山水，看似是未畫完妥。
興許更多的是一種無奈之舉，故畫中山水，詩畫均是言之未盡。
隱約在樹叢中泛舟之人，或許更應了王維《辛夷塢》中
“澗戶寂無人，紛紛開且落。”
果亭山人於傳統山水上是下了硬功夫的，
書家以書入畫，於傳統的土壤之中汲取出新意，寄寓煥發出新的芳華……
“笑謝桃源人，花紅復來覿。”
明 張瑞圖 金箋山水對幅
張瑞圖又擅山水畫，並工佛像。山水骨格蒼勁，點染清逸，間作佛像，饒有意趣。張瑞圖的繪畫是偶然興至而為，因此傳世作品極少。張瑞圖之畫師承效法元·黃公望，並參立吳派（山水畫分浙、吳、皖三派），用筆與王孟津相近，具有骨格蒼勁、點染清逸的特點，頗有聲望。李長衡曾為之書跋雲：“張長公先生胸度豪爽，嬉笑文章，書法繪事，各臻神妙。”其小品多剪裁宏闊的景象，畫面繁瑣，結景細碎，勾皴點染，用意精到，於大輪廓轉折處時露圭角。在大幅則多以粗放的筆墨繪近景數株大樹，後襯遠景以一座高峰開合而成，畫面結景比較空疏。
山本悌二郎舊藏並題盒。山本悌二郎（1870-1937）為日本著名收藏家，歷任臺灣製糖株式會社代表，農林大臣等，活躍於日本政財界。澄懷堂美術館是展示山本悌二郎收藏的中國書畫專一的美術館。山本年輕時收集近世儒家的遺墨，後得到內藤湖南、長尾雨山、黑木欽堂、羅振玉等高人指點，開始重視收藏中國書畫，其收藏品在日本私人的中國書畫收藏。
張瑞圖人物
張瑞圖人物張瑞圖的《八仙》人物畫
這幅以“八仙”為題材的人物畫就是張瑞圖繪畫中的精品。
這幅畫上的兩個人物是“八仙”中的漢鍾離和曹國舅，漢鍾離坦胸敞襟，細須在胸，雙手高揚，右手執一拂塵，眼神炯炯。曹國舅則正裝高冠，左手揚起，兩人都做歡呼狀，似乎在為眼前的佳山麗水而嘆。該畫人物衣物褶皺以草法用筆寫之，鬚髮則以工筆描之。兩人的旁邊放有一座三足高蓋香爐，後面是虯勁的老松和淡遠的青山，整幅畫意境高遠。右上角有“果亭山人瑞圖”等字樣，畫上有一方張瑞圖印章和四方鑑藏章。
據晉江張瑞圖書畫研究會李作港先生介紹，從這幅畫作的落款字跡可以約略斷定應該屬於張瑞圖在崇禎初（1630年左右）的作品，這幅畫是張瑞圖畫“八仙”的四條屏畫作之一，每幅畫有兩個人物，四幅剛好畫完“八仙”。
張瑞圖書法
張的山水以“金剛杵”筆法著稱於世。論其淵源，則以元為基調，略參宋人，並不限於北宋，粗筆方折則近乎南宋。其特點是小品多剪裁宏闊的景象，畫面繁瑣，結景細碎，勾皴點染，用意精到。於大輪廓轉折處時露圭角；在大幅則多以粗放的筆墨繪近景數株大樹，後襯遠景以一座高峰開合而成，畫面結景比較空疏。瑞圖畫名既高，書名尤著。特別擅長於行草，氣魄宏大，筆勢雄偉。清代秦祖永在《桐蔭論畫》中雲；“瑞圖書法奇逸，鐘王之外，另闢蹊徑。”梁巘在《評書帖》中亦曰：“張二水書，圓處皆作方勢，有折無轉，於古法一變。”“張瑞圖得執筆法，用力勁健，然一意橫撐，少含蓄靜穆之意，其品不貴。”又云：“行草初學孫過庭《書譜》，後學東坡《醉翁亭》。明季書學競尚柔媚，瑞圖、王鐸二家力矯積習，獨標氣骨，雖未入神，自是不朽。”倪後瞻也說：“其書從二王草書體一變，斬方有折無轉，一切圓體皆刪削，望之即知為二水，然亦從結構處見之，筆法則未也。”楊守敬《跋張二水前後赤壁賦》雲：“顧其流傳書法，風骨高騫，與倪鴻寶、黃石齋伯仲。”
張瑞圖《詩評》卷 紅金箋紙本行草書 32.5×482cm 保定一杭藝術館藏。
在宗唐宗晉的明代書壇，張瑞圖敢於在趙孟頫書風的籠罩下，以直率自然的揮運，不拘常規的用筆、大寫意的氣勢表現動盪時代 激越躁動的心態，力矯頹靡的時弊，這對書法藝術的發展是有很大貢獻的。他所開創的奇逸書鳳，是自帖學以來從未有過的。從來帖 學無論千變萬化，終不出“二王”正道，而他的另闢蹊徑則具有晚明浪漫主義狂飆所掀起的時代精神，是明未書壇變革中反叛傳統、絕 去依傍的一個實例。在他的影響下，其後的黃道周、倪元璐、王鐸、傅山等人亦為一時風氣所趨，力振摩刻之風，頗能振聾發聵，開啟了 晚明書壇改革鼎新的先河。
張瑞圖《感遼事作六首卷》 綾本行草書 29×381cm 天啟元年（1621）藏處不詳
《感遼事作六首卷》內容為自書詩。詩卷起首處頗圓渾厚重，第二行起漸見爽利，起筆多順鋒尖入，折角方峻嚴厲，翻覆自如；偶用圓轉，皆極婉轉遒麗。據詩後之跋，此卷為天啟元年張瑞圖五十二歲時所書。
張瑞圖 《草書郭璞遊仙詩》 遼寧省博物館藏
此為張瑞圖草書節錄晉代郭璞的《遊仙詩》之三首及梁簡文帝蕭綱《仙客詩》，文字與原詩略有出入。
張瑞圖《草書千字文》卷 天啟三年（1623）
在明代書壇，張瑞圖是一位很特殊的書法家。他人品頹喪，步入仕途即依附魏忠賢，成為“魏家閣老”成員之一，其行徑為士林所不齒，《明史》將他列入“閹黨”；然在書法藝術上卻頗有建樹，為時人所公認，與邢侗、米萬鍾、董其昌齊名，書史並稱曰“邢張米董”。頹喪的人品居然沒有淹沒他的書法聲譽，這在“書以人重”觀點已十分流行的明代，是很特殊的例外，有明一代僅張瑞圖和王鐸兩人，如（清）吳德旋在《初月樓論書隨筆》中所評：“張果亭（張瑞圖）。王覺斯（王鐸）人品頹喪，而作字居然有北宋大家之風，豈得以其人而廢之。”可見兩人書藝必有過人之處。 (單國強)
一個人的藝術造詣並不是人生和人品的直接翻版，書品不一定等同於人 品。藝術風神和品藻的形成有著其自身的發展規律，尤其具強烈形式美和抽象性的 書法藝術，其格調的高下更多取決於審美觀念，而非道德觀念。因此，在明代，儘管 “書如其人”說已十分流行，晚明項穆提出的“心相”說，更強調“人正則書正”， 但書法藝術的表現本質畢竟屬於審美範疇，單純用道德倫理觀難以作出公正評判， 因此，具有獨特審美價值的張瑞圖書法，還是得到社會的首肯。 張瑞圖奇逸書風的形成，既與他的師承淵源有關，更是時代審美思潮轉捩的產 物。
在有明一代姿媚書風佔主流的時尚下，還萌發著一股尚醜、尚狂狷之美的思潮， 明初張弼“怪偉跌宕”的草字、陳獻章“拙而愈巧”的茅龍筆草書、明中期祝允明 “縱橫散亂”、“時時失筆”的狂草，都顯現出反正統的傾向。至明中葉以後，隨 著商業城市的繁盛，市民文化的興起，文學中“公安派”的“獨抒性靈”說以及哲 學上李贅等人“異端”思想的出現，使這股反正統、求“狂怪”的思潮獲得進一步 發展，在書法界就湧現出徐渭、張瑞圖、黃道周、倪元璐、王鐸、傅山等一批“狂怪” 派書家，他們拋棄中和、優美的姿態關規範，結體支離欹側，以醜為美；筆墨隨興 而運，打破“藏頭護尾”、“平正安穩”等形式美規律，肆意揮灑，稜角畢露；布 局下求平衡和諧，而是縱橫交叉，散散亂亂。這種以醜怪、狂狷為美的書風，在明末 清初風行一時，張瑞圖作為其中一員，不僅在“晚明四家”中獨標風範，在這一行 列中也堪稱佼佼者，如近人張宗祥在《書學源流論》中評述：“明之季世，異軍特 起者，得二人焉：一為黃石齋，肆力章草，腕底蓋無晉唐，何論宋元；一為張二水， 解散此碑以為行、草，結體非六朝，用筆之法則師六朝。此皆得天獨厚之人。” (單國強)
據《桐陰論畫》附註雲：“張公畫罕見，書幅甚多， 相傳張係水星，懸其書室中可避火厄，亦好奇者為之。”此說雖據傳聞，即便有之 也屬好奇者為之，但至少說明張氏書法很怪，可作法災的符錄懸掛。觀其車書中多 難以辨認的奇字和縱放無度的逸筆，確帶有符躁的味道，寫字類似畫符，無疑在迎 合世俗趣味，格調必然下高。另外，反柔媚而走向極端，一味硬倔，過分外露，也容 易變為粗俗的霸悍氣，張氏書法即有過分之處，少含蓄文雅之氣。一卯粱嗽《評書帖》 所論”張瑞圖得執筆法，用力勁健，然一意橫撐，少含蓄靜穆之意，其品下貴。一 張氏在藝術追求上的偏激、失度和品位下高，與他政治上的表現有某些相似之處， 這無疑是人品對書品的影響。因此，張瑞圖與倪、黃雖同屬奇倔書風，卻不能歸入 一類，更不能並稱。 (單國強)
張瑞圖《行草書杜甫詩冊》天啟四年（1624） 朵雲軒藏
張瑞圖《杜甫飲中八仙歌》卷 灑金紙本 天啟七年（1627年）藏處不詳
草書《杜甫飲中八仙歌》長卷為天啟七年張瑞圖五十八歲時書。灑金紙本，內容為唐代大詩人杜甫所作詩，八仙，指詩人賀之章，張旭、李白等酒仙。詩中盡寫他們嗜酒、醉酒之憨酒。張瑞圖書時，盡情揮刷，即使沒有醉意，至少也是極其放鬆的狀態。
草書《杜甫飲中八仙歌》
張瑞圖《行草書前赤壁賦》卷（選頁） 雲母箋 上海韓天衡氏私人藏
張氏的書藝在當時是極具反叛性的，奇縱曠達、張揚的書風，與他在政治上羼弱、屈從、猥賤，是適成反比的。他的書藝用筆自在 大膽，側鋒、翻筆互用，側入正出，勢狂筆澀，頓挫鏗鏘，擒縱自如，氣足神完。誡如梁巘所評，“圓處悉作方勢，有折無轉，於古法為之 一變”。他的結體、行氣以奇寓正，以動寓靜，尤擅縱勢橫用，左盤右纏，上攀下攜，魚貫如珠，饒有行雲流水的運動感，乃至有電閃雷 鳴般的音響感，是晉唐以降所未曾有的一種新腔。對稍後的書壇大家黃道周、王鐸、倪元璐自有其潛移默化的啟示作用。梁巘評張瑞 圖書能“力矯積習，獨標氣骨，雖未入神，自是不朽”，是很中肯的意見。
這是一件張氏手書東坡《前赤壁賦》的行書作品，書於明季生產的雲百母箋冊頁上，以淡墨書熟箋，是功夫欠佳者所不敢辦的，也為 張氏墨跡中頗不多見的一路。冊頁在清初被改裝為手卷，長近九米，字逾六百，當是晚年作。此卷曾為藏家姚文黛、趙光、王蒙泉所遞 藏。王蒙泉收藏的張氏墨跡，多且精，如其所藏冊頁等兩種今皆在故宮博物院，亦鈐有“文心審定”等印，可資考正。（韓天衡）
行書屏跡東湖上五律詩軸 臺灣何創時書法藝術館藏
張瑞圖《獨往真佳五言詩軸》金箋行書，170×55cm 廣東省博物館藏
張瑞圖《書嚴嵩過永寧高座二寺五言詩扇》 紙本草書 16×48.4cm 廣州藝術博物院藏
張瑞圖《行書除卻判無七言聯》軸 紙本 281.9 × 45.7釐米 ×2 紐約大都會藝術博物館藏
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