本名 René François Ghislain Magritte
昵称 René François Ghislain Magritte
雷尼·马格利特（Rene Magritte，1898-1967），20世纪比利时最杰出的超现实主义画家。出生于莱西讷。曾在布鲁塞尔艺术学院学习，后开始超现实主义绘画的探索。1927年迁居巴黎，进入创作的旺盛期。他的作品常常赋予平常熟悉的物体一种崭新的寓意，或者将不相干的事物扭曲的组合在一起，给人荒诞、幽默的感觉。马格利特是比利时超现实主义画家，他对波普艺术的影响十分重大。作品有《戴圆顶硬礼帽的男子》、《夜的意味》、《袭击》、《白纸委任状》等。艺术史上的成就莫过于创立超现实主义，而马格利特是当时第一位超现实派画家。
马格利特艺术特点
当大部分超现实主义画家都在参照安德烈·布雷东所提示的“纯内部”典型，运用自动性，搞偏执狂式活动和探求梦幻时，马格利特却对自己身边的世界和自己的物品发生了兴趣。他要通过一种现实主义的，然而又是充满诗意的表现，使我们看到它们的存在。他既把画作为解放的方法，又把它作为知识的工具。从1925至1936年，他努力通过各种不同物品的冲突来创新，通过改变我们已经熟悉的东西来惊人。他还以交换、对立的手法，使我们看清这样一些奇特的事情，便如石头在燃烧，已经出现了裂缝的木质天空，马身上的铃铛变成危险的花朵……
马格里特的众多作品中都汇集了“绘画中的写实意义”这一现代美术所面临的矛盾。在《人的条件》中，表现出将三维空间的现实社会表现为平面性绘画的矛盾。在这幅画中，画家将文艺复兴时期确立起来的“绘画是通向世界的窗口”这一绘画观引为例证，在两边装饰有窗帘的窗户内测绘制了窗外景色。立在画架上的作品画上了被画布遮挡住部分的景象，由于其中所绘的风景与窗外的景色完全相连一体，使观看者抱有一种疑问，即不知道“真正的景物”一直延续到哪里。同样的质疑在《原野的钥匙》中也有表现，在这幅画中，画家将窗外可见的风景画在了被打碎而散落在地面上的玻璃碎片上。
马格里特的绘画风格准确，细腻而完美，多数内容取自日常生活，在这个意义上，可以说他的绘画基本上是以“写实”为基础的，但是，马格里特的写实只是为了达到目的的一种手段。马格里特常常在作品中写入文字。这种手法首先被使用于立体主义的绘画中，在立体主义绘画和拼贴画中，文字只是图形的一部分。而在马格里特的作品中，画家将其用于解释绘画表现，或者作为其替代物使用。
马格利特艺术成就
马格里特细腻而经过千锤百炼的绘画风格终生未变，他只是在20世纪40年代的一个时期里，戏剧性地尝试了迥然不同的其他艺术风格。从1943年至1947年间，马格里特受到了雷诺阿等印象派启发，创作了印象风格的作品，他称这个时期是“充满阳光的超现实主义”。
马格利特所选择的道路，是孤独，理性，而充满智慧的。因此他在艺术界展开了长期的奋斗，他认为一个艺术家为了一种专注于个人抱负的事业，是可以牺牲一些自我的自由和独立性的。马格利特在无限空间和绝对宁静的条件下，将他所看到的世界一一的描绘出来，他在创作中常使用撞击手法，迫使人们去看平时司空见惯的东西，随着层次的变化，大小的变化，重叠的变化，这些都是他为了激发人类的情感，给人类带来危机意识，让人们惊奇和赞叹他不断创造出震撼人心的作品。
1967年8月15日，他在比利时首都布鲁塞尔悄然而逝……马格利特就像一个谜，他那神秘，引起误解，诗意般的创作，为人们打开了了解悲观主义的大门，他曾说过：在任何时候都可能降临，假如人们不专注的观看事物就想有所发现，人们将永远看不见所想要的东西，对于奥秘……人们不必去谈论它，而应去捕捉它。
晚年的马格利特定居在比利时布鲁塞尔。1967年8月15日因胰脏癌病逝，死后葬在苏哈比公墓。自1960年代起，马格列特的作品引起公众的高度兴趣，更影响普普艺术、简约主义及概念主义。在2005年，他被列举为“大比利时人”瓦隆区的第九位，在佛罗明区的第十八位。
马格利特代表作品
戴圆顶硬礼帽的男子、夜的意味、袭击、白纸委任状、自然之美、谢埃拉扎德、强奸、图像的反叛、受威胁的凶手、人的条件、原野的钥匙、图像的背叛-这不是烟斗、集体发明物、迷失的骑师、你看到的不是烟斗、光的世界、倾听的屋子
图片来源 柳州文铮
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關鍵字: 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 文艺复兴
