苡居Ync66290
我認為，中國配音讓人分分鐘出戏，這種感覺其實是錯覺。
日本的聲優很多都是一人有很多聲線，而且很多除了是聲優還是唱見，所以會給大家營造出一種日本聲優可以讓人深陷其中，而且無論配什麼都很合適的感覺。舉一個比較有名的聲優，他就是那種配音很完美，聲線多變而且還可以唱歌的：神谷浩史。他配音過的作品數不勝數，《夏目友人帳》中的暖男夏目貴志、《超時空要塞F》中的米海爾·布朗、日本人氣超高的《物語系列》中的男主阿良良木歷，還有《黑子的籃球》中的赤隊（赤司徵十郎）。神谷浩史的很多作品都是爆紅，或者現在還沒有過氣，神谷的聲音多變，無論是哪種聲線，都可以吸粉無數，加上自帶的配音天賦以及後天的不斷努力，神谷浩史的呼聲也一直很高。
而中國的聲優其實也有很多優秀的，只是佔比沒有日本的聲優那麼多（中國動漫還在發展中，暫時沒有那麼多的聲優露出）。目前比較火的中國的配音演員或者聲優，也有很多帶有唱歌技能，而且配音技能也足夠到位的。在這裡舉幾個比較火的配音演員（火過的也算）比如邊江、阿杰、葛平（這個是經典了，葛平老師配過《藍貓淘氣三千問》，充滿著滿滿的童年回憶）。這麼看其實中國很火的配音演員還是很多的，只是沒有那麼多的露出，所以可能讓人們接受到了一種“中國的配音會讓人分分鐘出戏”的錯覺，順便一提其實有很多聲優/配音演員的作品值得關注，在這裡推薦一下山新，是隸屬於北斗企鵝工作室的聲優。
卡密動漫
說起現在的動漫國語配音，很多人第一個想法就生硬出戏，特別是現在國漫不斷推出動畫作品，很多人感覺在配音上都是一個樣式，千篇一律，這是國漫目前被人詬病最多的地方之一。
究竟是 “國外的月亮比較圓的媚外心裡” 還是 “國語配音本身有弊病” ？網友也是意見不一
以往國產漫畫，經常被埋汰為畫風好濃烈的國產風（其實無論日漫、美漫、港漫還是韓漫，都會帶有一定的畫風風格辨識度）
而現在，國漫畫風基本上被接受了，畢竟劇情才是最主要的，畫風風格能入目即可。（參考 【一拳超人原作版】、【靈能百分百】，ONE老師憑藉過人的分鏡能力和精彩的故事，漫畫依然能火起來）
但國漫需要邁過的難關仍然有很多，在進入國產動畫發展時期，緊接著來的聲音則是，國產動畫的配音太尬了！！！
畫質上基本沒啥問題，畢竟用錢能解決，作畫人才基本足夠，就算不夠也能在國外找團隊來湊，但配音就不行了，因為外面的配音員不會說普通話啊！！
拾部君是在廣東長大的，小時候看動畫片大部分都是香港的粵語配音為主。
但從小的遍閱所有動畫片的我，對於普通話配音動畫，也是不會錯過的，小時候沒啥娛樂，在家裡電視就是唯一樂趣了。
這個電視臺的動畫片放完，就會轉到其他電視臺去看，基本上都掌握了自己一套觀看流程表，清楚知道每一個時段在哪一個電視臺會放什麼動畫片。
在看國語配音的動畫，小時候也並不覺得很突兀。（這裡先排除小孩要求比較低的可能，因為現在翻看也依然不會覺得突兀）
但看現在國產動畫，卻會感覺到一絲絲尷尬的不自然，具體原因，細想了一下，拾部君歸納為以下幾點。
1、不找最合適的聲音，只找最蘇的聲音
國漫崛起，女性群體也是不可忽略的一部分，加之《戀與製作人》在女性用戶中大火，吸金能力乍現於眼前。導致很多動漫作品中，對男神的塑造加大力度，男性角色人物偏美型，而加之聲控群體不斷擴大（《戀與製作人》就是靠聲音俘虜了一大班女性）。導致在動畫中的角色配音，只要是男性角色，都要找上一把蘇蘇的聲音來搭配。
例如在《全職高手》中，很多角色都是蘇蘇的男神聲線，就算一些年紀偏小的男性角色，雖然在聲音對也做了區分，但依然是選擇了很明顯的蘇蘇男性聲線。
或許部分觀眾也會覺得蠻合適的啊，但拾部君認為這就是做成千篇一律感覺的基本源頭，正因為眾多的小小不合適，所以堆砌出了整體的聲音尷尬感。
其實在很多動畫中，男性覺得也一般採用女性去配音，《柯南》中的江戶川柯南，《哆啦A夢》中的大雄和小叮噹，《蠟筆小新》中的小新，如果說這些都是小孩子，所以用女聲去配是合理的。
那麼《龍珠》中的孫悟空，《海賊王》中的路飛，《火影忍者》中的鳴人，這些角色都是女聲去配男性角色。
聲音好聽很重要，但聲音本身適合動畫角色，才是更重要。所以，現在很多人在國漫配音整體聽完下來，會感覺聲音好聽，但就是不合適。
2、情感不代入，但憑好聲音不能豐富角色
雖然是配音，但專業的配音員是需要“演技的”，或許你會問“演技？聲音怎麼會有演技呢？！”，其實配音的演技，跟演員的演技是相通的，即使不用露臉，但都是去演繹這個角色，需要“入戲”。
這裡以港臺配音員為例，前段時間拾部君也聽到一輯關於香港配音員科普式整合，來自---尷卵尬電臺，有興趣的朋友，可以在後臺回覆【尷尬】，獲取完整版的收聽地址。（純粵語的哦）
主播嘔心瀝血整理了很多熟悉的港臺聲音，在聽的過程中，拾部君都嚇了N跳，心裡對白就是那幾句，
“哇靠，原來是同一個人來的啊”
“哇靠，剛剛還是老大媽，怎麼突然變成了少女！！”
“你妹的，是怪物嗎，聲音可男可女，可幼有老，可正太可御姐”
但其實正如第一點提到例子，無論是來自央視的金龜子姐姐劉純燕，還是來自中國臺灣的蔣篤慧，亦或是日本的殿堂級配音員田中真弓。
很多時候，配音員都會在一部動畫中分演幾個性格迥異的各色，在觀看的時候，如果沒有查看資料，還真分辨不出是同一個人。
這裡再列舉一個男性配音員的例子，就是來自香港的陳欣。15歲進入配音行業，至今已經超過35個年頭。
早期香港電影蓬勃發展但動畫還沒普及的時候，他經常為成龍、李連杰、周潤發的等配音，後期為《幽遊白書》中藏馬一角配音而大火，聲線屬於成熟英俊類型，但同時他能輕鬆駕馭各種風格配音，在搞笑配音路上也是一流！
其配音的動畫角色，至少在300個以上，而且沒有固定統一的性格，怪醫黑傑克，櫻桃小丸子例從未露臉但一直吐槽的旁白聲音，龍珠裡面的波波，鋼煉裡面的傷疤人。
波波...傷疤人...居然是同一個人...
只能說香港配音員都是妖怪，配什麼像什麼，這大概就是專業的配音員吧。
3、配音員還需要提升，做專家而不是做偶像
嗯，第三點，是在第一點和第二點之上得出的，目前國內新生代的配音工作時和配音員，大多都是衝著蘇蘇的聲線作為賣點，反正聲音好聽，配出來的質量也不差，就算有點尷尬的，也沒所謂吧，反正現在的受眾喜歡聽蘇蘇的聲音就夠了。
衝著做聲優偶像去做配音，而不是以聲優老怪物作為職業目標。花了很多時間去專研怎麼用蘇蘇的聲音去探索動畫觀眾耳朵的G點，只要讓一大堆女粉絲聽完之後喜歡上這個男神角色就夠了。
配音員本來應該是用聲音去豐富角色，去成就這個角色的，倒轉頭來，現實是配音員利用角色去豐富自己，成就自己。本末倒置，急功近利，將會讓專業度大打折扣。
可能，隨著年代的發展，將來配音員也會區分為偶像派和實力派了，難道要轉行做歌手嗎？
拾部君依然覺得，配音員還是最應該先做好每一個角色，沉澱下來才能提升，上訴舉例子中的配音“老妖怪”，除了厲害得像妖怪之外，這些資深配音專家也的確夠“老”，幾十年的行業經驗，用聲音去豐富了整個動畫市場。
4、結論：動漫配音的尷尬，與國語無關。
在動漫配音中，很多人都會覺得，大部分日語配音英語配音粵語配音都很自然，但來到了普通話配音，就顯得尷尬。
首先，普通話配音其實已經存在很久了，但以往很多日番都是中國臺灣那邊進行的配音，在我們這邊直接進行播放了，臺灣的動漫配音已經證明了普通話並不特殊，不存在普通話配動漫就會尷尬的事情。
另外，在內地配音方面，央視的配音組也是槓槓的，大風車系列動畫的配音，雖然都普遍低齡向，但專業程度一點也不差，至少比現在千篇一律的蘇蘇男生要好。
最後，雖然拾部君是聽著粵語配音長大的，但國語配音的一大神作，我至今認為是不可超越，無論哪種語言都超越不了。
央視出品的，國語配音的無可撼動的地位神作----《海面寶寶》。國語配音並不差，只是行業專才還是需要時間沉澱，希望更多的往聲優老妖怪發展而不是成為偶像去圈錢走秀。
當然，一部分偏激的人，極度排斥國產動漫的人，無論怎麼做好，他們看都不會看就會開噴的。
拾部君也希望國漫越來越好，真正崛起，但實話實說就是，目前整個行業還是需要靜下心來沉澱，不能急功近利。
以上，就是拾部君本期的推文。對於“為什麼日本的聲優讓人深陷其中，而中國的配音讓人分分鐘出戏？”的看法。
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拾部動漫
個人觀點：聲音體現人物
每個人都有自己的聲線。一個漢奸角色，他的聲音就絕對不會被配成正面角色的那種正派的聲音。
動漫上女性的有很多類型：傲嬌、人妻、內向、假小子。不同的人格都配有最合適的聲音。想一想自己讀小說腦子裡給角色配音不也不同嗎？男性也是，豪放、膽小、深沉。人設不同，聲音也必然不同。
就是這樣。
日漫有聲優這個職業，而且一個聲優往往有好幾個聲線。聲優的工資聽說是以資歷來排的。聲優是會鑽研這個角色的，還有監督，導演給他們糾正。
國漫聲優資源就有限，往往是主持或者明星來給配。往往男主畫的是挺帥的，但是一張嘴，就感覺聲音配不上這張臉。不同人設的女性角色聲線區別不明顯。
但是，進來也有不錯的國漫配音，小編我也見過幾個張嘴死的日漫。
所以，我覺得出戲是因為人物的聲音和人物的設定不匹配，甚至矛盾。與我們自己腦海裡認為該有的聲線差距太大。要解決這個問題，還要製作者多多考慮了。
軟體蝸牛
為什麼出現這種感覺，我覺得有必要把自己多年在動漫領域的看法說一下
中國聲優其實已經很出色了之所以產生這種感覺無非是這幾種情況
1中國動畫有過巔峰，但（xx大革x）衝擊後變前進道路受挫，沒有第一時間趕上，反被日美趕超，久而久之日美因為動漫出色也日益深得觀眾習慣和喜歡
2動漫配音配的完美講究什麼？人物的情感表達嗎，錯，大錯特錯！這只是一部分原因。我個人認為
如果一個動漫角色被配音揣摩到細緻入微，最後的呈現效果也不聲優能決定的，一方面看觀眾喜好的程度，另一點一個畫面人物交流，嘴型都不怎麼變化，基本的大致口型都懶得做，就重複一樣大小張口，看著能不彆扭嗎？！就想著藉著國家動漫興起類計劃圈錢！同一個場景動作來回用，人物對話要神態沒神態，嘴巴一張一合，眼裡沒光，聲優再怎麼努力都白搭，有時候配的句子都說不完，動畫裡的嘴就已經閉上或者又反之。聊天，場景切換，卡卡闆闆不流暢是配音最大的障礙！
當然這是一部分現象，還需努力，任重道遠
不著急升級
不好意思，我來了。
日語聽得懂，雖然沒到中文級別，但也差不多，覺得和國漫配音一樣出戏怎麼辦？ 且不說動畫的啦！前段看到三生三世的日配視頻，楊冪滿嘴日語，還不是一樣地出戏一樣地尬… 這種完全處於習慣的問題。
再者，我看其他人說的也沒錯。日漫 日劇 日本音樂，很多人剛接觸的時候，是完全聽不懂的，只能靠著那個韻律、旋律，看多聽多就習慣了！
我舉個簡單的小例子吧，拿盯宮理惠的這句うるさい！諧音：無路賽！對畫面，聽10遍20遍，urusai……urusai；回過頭，聽一遍中文版的，煩死了……結果當然是中文版出戏；反過來結果也是差不多一樣的；習慣與環境在影響著你。
這些年，國漫沒有到崛起的地步，但卻迎來了一波春天。國語配音本來就不差，現在只能說越來越好了。反過來從某種意義上說，我們都老了。
現在身邊有著不少只看國漫，不看日漫的人，或者說比你小一輩的孩子，很多現在甚至都只看國漫的，你給他們看日漫，他們都不喜歡的，或者說日文配音版的國漫，很多都不感興趣。因為在他們眼中，看自己熟悉的就好！
又或者說，等你某一天對動漫不再那麼有以往的熱衷，你可能會想看點簡單的……（日語大佬的話，當我沒說這一段）
總結一句話，怎麼舒服怎麼來！
三森海未
首先說一點，國外的配音水平確實比國內高。不是不愛國，這是事實。個人發現的差別有一下幾點。
第一點，國內配音配音演員因為行業成熟度的原因總體水平確實不高。最明顯的表現是情緒，語氣的表現力不夠，像是在唸臺詞代入感差。那種感覺就像是看沒演技的演員在尬演一樣。（當然劇本，劇情問題導致的臺詞尷尬也是原因之一。）
第二點，純屬配音方偷懶，國產動漫普遍沒有環境配音，或者環境音簡單粗糙。仔細回憶一下，你一定能感覺到很多動漫不管場景怎麼變，聲音的環境都是室內（錄音棚）。而日本動漫裡空曠教堂的腳步聲，海風的聲音，人迎風時的大喊和山洞中的回聲都是經常能聽到的。代入感本來多種細節共同產生的，直接刪掉一些細節必然導致和日本動漫相比代入感變差。
第三點，一個專業性的問題，配音和配樂不協調。國內現在的情況是把臺詞情緒和音樂情緒對應好沒問題，但是兩種聲音的音量該怎麼配合卻沒有搞清楚。舉例，在大多數情況下，決定動漫觀眾觀眾的信息排序是：畫面組合>環境聲音>配樂>配音語氣（情緒）>文字內容。當高潮部分有人物獨白的時候，決定代入感的信息是：文字內容>配音語氣（情緒）>配樂>畫面組合>環境聲音。根據情況不同，順序會有其他變化，有興趣的可以去參考一些經典的動漫作品。但大多數國漫製作方顯然沒弄清這個問題，最常見的問題就是臺詞聲音很大，配樂聲音很小。再加上配音員語氣情緒的問題就會很出戏，很尷尬。
最後分析一下原因。這些年國漫最大的賣點是什麼？答案：畫面。
自從玄機的《秦時明月》成功以後，大量的資本和人員進入到了動漫行業。《秦時明月》確實是一部好作品，但它給行業指了一個壞方向。即：畫面高於一切。
近些年出產的動漫有什麼特點？答：畫面越來越精細，特效越來越炫酷，女角色穿著越來越……😒跳過這個話題。
總結來說就是：錢都花在畫面上了，其他的湊合湊合就行了。
所以配音差也就是很正常的現象了。不過我們應該保持信心，當越來越多的作品因為配音問題而虧錢的時候，行業必然會重新重視起配音問題。只要給予足夠的時間，一切都會變好的。
鐵板古卷
這個原因有很多了，個人認為主要的是以下的兩點。
一是國語和外語的差別，大多數觀眾是聽不懂日語的，所以只能感受到聲優表達的情緒，不看字幕並不懂什麼意思。所以那些“羞恥”的臺詞我們並不會覺得有什麼異樣。但是如果換成國語，那是不是會“羞恥至死”，有種怪怪的感覺。而字幕又會分散觀眾的一部分注意力，就算想出戲，那錯過一段就彷彿錯過了全世界。
二是是中國聲優確實和日本的聲優有差距，有時候不是動漫不好，是聲優毀動漫。聲優是動漫非常重要的一部分，給角色賦予靈魂，好的人設塑造離不開好的聲優。如果聲優不好，那必然是會出戲的。沒有角色代入感，讓觀眾無法感受到動漫中的人物是鮮活的，這樣的聲優不是好聲優。只有好的聲優才會為動漫添姿增彩。
不過近年來國漫正在崛起，也是有些聲優很好的，也很受歡迎。比較有名的有傑大、蘭陵等。相信未來中國的聲優一定會越來越好，為我們呈現更多的優秀國漫。
一樂醬
一、先入為主
二、文化渲染，或者說是一種文化入侵，比如流浪地球，很多人覺得臺詞很差，劇情很差，人設很差，但是放在好萊塢大片裡卻沒問題，因為人們在不知不覺中，習慣了用英文來說那些中二臺詞，習慣了美國人來拯救世界，習慣了白種人作為電影中人種的主體來作各種人設。
三、不匹配，講個例子，很多人看粵語片都喜歡找粵語版的，因為其中很多段子是在粵語中產生的，你聽普通話版的就覺得有些地方莫名其妙，再比如，我們看琅琊榜普通話版本覺得沒有問題，可是我們看日語版的時候，就會感到濃濃的中二氣息，好像在看古代版名偵探柯南，現在的情況就好比非洲土著表演跳大神，我們給他們加上絲竹管絃，自然就覺得不協調，可以說是音庫的問題，我國聲優現在的發展比較緩慢，也有許多大佬，大家可以發現，即使大佬可以變很多種音，可還是有的配熱血動漫合適，有的配肥皂劇合適，無法兼顧。合適的聲優配合適的劇本，好比合適的演員演合適的劇，都是一個道理，但目下優秀聲優的數量供不應求，只能一個人當十個人來用，讓人感到不適也是難免的。
風箏上的詩
在看動漫的時候，大家都會絕對日本聲優真是厲害，聲音和動畫人物毫無痕跡，完美的將三次元和二次元進行了融合，但是聽到國產動漫配音的時候就好像聽到了尷尬的事情，分分鐘出戏，我覺得是由幾個原因滴。
首先，我覺得是因為聲優的差距。
說實話我覺得日本的聲優大部分都是比中國的聲優強，畢竟日本也是動漫大國，聲優就是相對應的產業，所以日本的聲優當然不會差，他們也會有專門的動漫學校，專門的聲優培訓。而在中國，動漫才剛剛起步，對應的聲優陣容也不會太強，而且播音主持主要練的是主持人，不是聲優，專門聲優培訓的地方較日本少很多，自然會聽的有些彆扭。
第二，聽日本很舒服聽中國很彆扭是因為漢語咱們熟知
漢語咱麼都知道，如果漢語配上動漫人物就覺得很怪，而日語咱們大多數人不是在日本環境長大的就不會覺得如何，比如《網球王子》樺地總是喜歡說“是”，如果中國配音說“是”就很怪，而且還是那種語氣，但是同樣“是”為什麼日語就不會覺得彆扭，那是因為咱們不是很熟。
其實日語本身聽著很舒服，我記得有研究人員研究過說日語的發音有什麼規律，會聽著好聽，但是不管怎麼說還是實力的問題，我記得《網球王子》中國語版的菊丸英二是配的最好的，他完全的將菊丸淘氣機靈勁配出來了，完全可以媲美日本菊丸的配音者，還有國語的不二也相當不錯，一聽就有種溫柔但內含腹黑。
不過好像全國大會不二的配音換了，然後不二變成娘娘腔了，給你們排個雷......
娛夫捕娛
說實話，這並不全都是因為聲優的原因。
首先，確實可能有一部分是聲優的原因，但這也是因為文化產業的原因。
日本的動漫產業十分發達，而與之相對的是聲優產業也十分發達，厲害的聲優甚至能舉辦演唱會。日本每年希望投身聲優的人不計其數，與之相連的各種聲優的培訓班也數不勝數，比如說著名的聲優松岡禎丞，當初就是為了成為聲優離開家鄉，一個人出來打拼，一邊上培訓班，一邊打工。
日本的聲優產業可以說是已經形成了一條熱門的產業鏈，聲優是熱門職業，而且競爭相當激烈，由此就可以知道能出頭的聲優必定也相當出色。
但相對的，說到中國的配音，大多數人可能都是一臉茫然，不知道還有配音這個產業，也不知道這個產業怎麼進入，但其實中國的配音也有很多厲害的人，比如綜藝節目中就請過一些老骨幹的配音，配《三國演義》電視劇等的，都是十分出色的。
但中國的配音行業不是特別發達，進入也無法獲取到相對多或者穩定的收益，所以中國的配音有許多是兼職的。
但是現在，國漫已經逐漸崛起，在中國漫畫越來越多的被改編為動漫，並且受到關注的時候，中國的配音也受到了關注，很多人知道了邊江大大、知道了張傑大大。而在《狐妖小紅娘》的中日配比較中，也出現了中配，特別是塗山雅雅的配音，中文聽得比較好的評價，這並不是想要比較兩個聲優，只是想說中國的配音或許遠比你想象中的好，同樣有一群正在這個崗位上奮鬥的人們！
其次，除去聲優的原因外，我還想說那是因為日語你聽不懂。
看動漫的時候，日語你必須看字幕，聽其實是聽不懂的，只能聽個音色，而中文確實耳熟能詳。
再者，可能是語言文化環境不同，日語翻譯過來的有些詞句與中文的日常習慣語言並不相同，因此聽起來有點奇怪，也就是可能有“翻譯腔”。
其實小時候在電視上看的蠟筆小新、哆啦A夢、名偵探柯南、網球王子、犬夜叉其實都是中配的，那時候也沒有多少奇怪的感覺，我一開始聽名偵探柯南的日配才覺得有點奇怪，後來日配的聽多了聽中配的有點奇怪。這大概也是一個習慣的問題吧。
