《立金剛菩提志，守真如自在心，做東方智慧人》： 記西北大學絲綢之路研究院首席藝術家嶽鈺教授
---------------文/“丘山”
2015年印度總理莫迪訪華時，我國所贈“國禮”一一菩提樹葉繪佛影即其作品。由於在佛教造型藝術方面的傑出貢獻，“世佛聯”授予嶽鈺2016年”世界佛教傑出領袖獎”和名譽博士學位。日本京都造型藝術大學在2 018年授予他“最佳學者獎”。同年他還被日本“樹之國國際專修學院”聘為“名譽校長”。為了研究世界各地各類宗教造型藝術，他揹包行走1 5 6個國家專門進行深入細緻的文化實地考察和藝術體驗。並走訪考量世界各類博物館、美術館1000多個。其實嶽鈺最早從事的是象牙雕刻的工作，師從著名牙雕大師楊士惠先生，由於作品多用於出口交流，所以題材和內容完整體現和保留了中國傳統文化的精髓，為此他幾乎走遍了國內所有石窟與寺院道觀。
他是我國“改革開放”後第一批公費留學生，師從日本著名藝術家粟津浩教授，從那時起他在日本良好的佛教文化氛圍中，一頭扎進唐代佛教造型藝術及文化衍生領域……留學回國後，鑑於80年代留學生和30年代留學生“國學”方面的欠缺，故考取王子云先生的研究生，力補國學方面的不足，其後再至西北大學再補文、史、哲方面的遺憾。他利用各種假期和空閒時間先後對北歐、西歐、中歐、南歐、東歐進行了細緻的哲學、宗教、藝術等方面的考察，同時對西亞、中亞、東亞、東南亞也進行了深入的瞭解，進而開展相互的對比研究。而對於大洋洲、非洲文化藝術的研究，更使他逐步地形成了對世界較為客觀而全面的文化認知，為自己在宗教造型藝術方面的研究打下了豐富而又堅實的基礎。
人類文明（文化）的組成部分無外乎哲學、宗教、藝術。哲學一一人類思想的薈萃。宗教一一人類心靈的寄託。藝術一一人類對萬物之美的詮釋。把人類心靈寄託的美好內容和記憶，用人類詮譯萬物之美的”視覺語言”符號呈現出人類思想的智慧和美妙。
這，才是人類傑出的藝術家應該具備的功夫和能力。
我願畢其一生，做一個這樣的行者和殉道者。
很難用一句簡單的語言來描述嶽鈺教授的繪畫藝術風格。他應用純粹的中國繪畫材料如宣紙、礦物質顏料和中國毛筆等作業。但以中國傳統繪畫中的“人物繪畫十八描“的”高古遊絲描”為基本描寫技法，同時將中國書法用筆融入線的節奏之中，並且在水墨烘托之中又借鑑了西洋繪畫中利用光、影塑造形體的素描方法。運用和應用這樣的東、西方繪畫的混合方法，大大擺脫和摒棄了中國繪畫單線平塗方式中缺乏表現力度的瑕疵。當然這也與他最早從事過的雕塑工作有著密不可分的關聯。
重要的是，他的這些獨有的藝術特質在手機攝影已普及到小學生當中、光和影的觀念已深入人心的今天，真可謂是“筆墨當隨時代”的活教材。尤其難能可貴的是，嶽鈺教授在繪畫的技法之外，他有他自己有別於常人的繪畫思想。他精通東西方歷史、宗教、民風民俗和藝術史，特別是對世界各類宗教造型藝術有著系統深入和精到細緻的研究。諸如佛教、道教、尤太教、天主教、基督教、新教、東正教、伊斯蘭教的宗教繪畫創作，首先得熟讀各類經典，才能表現出符合宗教儀軌的人物形象來。沒有廣博，沒有縱深，沒有精細，沒有積澱，沒有心得，一切都無從談起。從這個層面上講，嶽鈺教授的工作已上升到理論建樹和學術研究的層面，與一般意義上的畫家已經有很大的不同。
“絲綢之路”是由德國人李季赫芬首先提出的，在此之前我國的張騫、班超、法顯、玄奘…．．印度的攝摩騰、竺法蘭、善無畏…．，歐洲的馬克波羅…．．西亞的伊本·白圖泰等，都是這條路上的勇敢實踐者…，，到了18世紀，西方學者興起的中亞、西域探險熱，如英國的斯坦因、法國的伯希和、瑞典的斯紋·赫定、日本的大谷光瑞、俄羅斯的奧德堡、美國的瓦爾納等世界發達國家的學者都蜂擁到絲綢之路來探險……也正是由於他們的實地考察與發現，才使得世界上以中國敦煌為中心，包括新疆沿線所有的石窟群，以至於到約旦的奧瑪爾宮等形成了絲綢之路的藝術文化典範，世稱“敦煌學”。
從這一點講，“絲綢之路藝術”是世界發達國家的學術界所形成的共識：“敦煌藝術是六世紀左右，世界最具代表性的頂級的宗教造型藝術。”因此，中國繪畫造型藝術在傳統藝術中最為寶貴的藝術財富莫過於敦煌藝術。我們要讓敦煌藝術活化在我們當今社會生活之中，並讓它成為時下弘揚傳統文化的亮色，就成為當代藝術家要全身心去投入的緊迫和必要。我們不僅僅要讓這些藝術形象活泛起來……更為重要的是通過法顯（64歲）、 玄奘（27歲）、 善無畏（82歲）三位不同年齡段的代表性僧人，面對一樣的路途、一樣的困難、一樣的艱辛，毫不畏懼、勇往直前的那種“意志、信心和決心”去弘揚和實踐“和平、合作、開放、包容、互學、互鑑、互利、共贏”的絲路精神，共創人類美好的未來。
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